¿Cómo dibujar el cuerpo humano en el área del pecho / clavícula?

Creo que la principal razón por la que parece que falta la curvatura es porque el contraste es demasiado alto o desigual, y su rayado no sigue las curvas del cuerpo.

El bastante abrupto El final del sombreado en el (los) seno (s) – la parte superior, que parece borrarse con un borrador amasado de forma punteada, y el área oscura del seno derecho de la persona (imagen 1) – da la idea de que hay una concavidad o abultamiento repentino donde la transición debería ser suave. La curvatura, la gordura o la carnosidad tienen que ver con transiciones suaves.
También observe la curvatura y el valor del color del esternón en la imagen original: no es tan brillante como los reflejos en la pecho de la niñera, y hay una gradación de derecha a izquierda, donde está parcialmente oculto por el pecho derecho.

^{Imagen 1}

La sombra del hombro izquierdo tiene su tono más oscuro en el contorno , cerca de la luz, mientras que el original tiene una sombra bastante uniforme, y el resto de la sombra parece plana porque parece completamente independiente de la forma debajo de ella (imagen 1).
Sugiero seguir las líneas del cuerpo durante la eclosión, e inicialmente solo enfocarse en el sombreado que es una consecuencia directa de las formas locales: el tono debajo de la clavícula, el tono aún más sutil en la depresión del tejido entre el brazo y el pecho, y la sombra en la parte superior del hombro (muy difícil de ver aquí, pero compárelo con el original):

Una vez sombreadas satisfactoriamente, se puede dibujar la sombra proyectada en la parte superior de él, de manera uniforme, para que la estructura subyacente permanezca visible.

Trate todo el cuerpo como la única entidad que es, y sombree en consecuencia : observe las partes más claras (las caras donde la luz incide en un ángulo tal que rebota directamente hacia el observador) y las partes más oscuras (que están frente a la fuente de luz o oscurecen ed por otras partes u objetos), y sombrearlos todos de manera uniforme.

Algunas observaciones adicionales:

• El músculo esternocleidomastoideo parece un poco desalineado: en su dibujo parece originarse en el esternón en el lado izquierdo (de la persona en la imagen), mientras que debería originarse en el lado derecho.
• Acostúmbrese a observar la forma de las áreas entre formas, ya que a menudo darán pistas evidentes de cómo se relacionan las formas en ambos lados.
  Por ejemplo:
  
• El sombreado de la cara está muy bien hecho, porque hay una transición visual obvia entre la parte sombreada y la iluminada de la cara.
• El sombreado en el hombro derecho de la persona también está bien hecho, pero para enfatizar la luz que lo golpea, sugiero hacer el El borde de esa parte bien iluminada es mucho más claro, a menos que planee oscurecer el fondo. Los contornos son líneas de ayuda imaginarias y no ocurren realmente en la vida real. Deben ser casi sin excepción tan claros u oscuros como la forma en que se encuentran (a veces parecen ocurrir en las fotografías, pero eso tiene que ver con la forma en que captura la luz y / o la compresión de las imágenes).
• Considere trabajar con carbón para evitar (parcialmente) el problema de la eclosión (dependiendo de la calidad / tipo de carbón y papel), ya que las transiciones serán suaves mucho más fácil de lograr.

Comentarios

• ¡Gracias! No estaba ‘ ¡Espero una respuesta tan extensa! ¡Volveré a leer esto hasta que tenga más sentido en mi cerebro! ¡Pero tiene sentido!
• Si tiene alguna pregunta, hágamelo saber: creo Expresé algunas partes de manera un poco vaga.
• Con respecto a la anatomía: Sí, el esternocleidomastoideo derecho definitivamente está apagado, esto es lo que más me irritó cuando miré por primera vez el dibujo. La clavícula derecha parece también estar un poco fuera de lugar, lo que hace que el pecho izquierdo quede ligeramente deformado para mi ojo. Como referencia, aquí están los músculos superficiales del resto y la clavícula en una posición similar Creo que la forma de ambas clavículas en la pintura es demasiado redonda.

Esto es una adición a la respuesta de Joaquín, así que no repetiré lo que ya señaló. .

Lo siento si esto suena quisquilloso, pero me parece que comienzas el proceso de dibujar con el contorno de la persona, luego agregas los contornos de las sombras más fuertes para dar el contorno plano alguna dimensión y por último rellenas el contorno con diferentes tonos de gris para imitar el contraste que ves en la foto. Ese enfoque es lo que te lleva a equivocarte con las sombras.

Personalmente me resulta más fácil pensar en mi imagen final en 3 tonos principales que aplico precisamente en este orden:

• El color base (un tono medio)
• Sombras (un tono más oscuro)
• Destacados (el tono más claro)

Es cierto que normalmente pinto con acrílicos, por lo que establecer reflejos es tan fácil como agregar una pintura más brillante. En los dibujos, tienes que dejar las áreas resaltadas al descubierto o borrar tus líneas en el área.

En tu pintura solo veo 2 de esos tonos: sombras y luces.

Para mostrarte lo que quiero decir con 3 tonos, abrí la foto original en MS Paint y la convertí en un mapa de bits de 256 colores. Esta reducción de colores hace que las zonas del cuerpo sean más visibles. Las sombras se convierten en un púrpura azulado, los reflejos casi en rosa, el tono medio en marrón. Para hacerlo más visible, destaqué el tono medio en un segundo ejemplo.

Cubre el esternón, su hombro derecho y la mayor parte de su seno derecho y el lado derecho de su seno izquierdo . En su dibujo, estas áreas son tan claras que no puede resaltar de manera efectiva las partes del pecho que son realmente afectadas por la luz.

El espacio entre sus senos, justo encima del sostén, es casi blanco en su dibujo. , lo que sugiere que se destaca lo suficiente como para recibir mucha luz. En la foto, en realidad tiene un tono medio oscuro con transiciones graduales hacia sombras aún más oscuras a la izquierda y a la derecha.

El centro del brazo izquierdo de la modelo en tu dibujo es casi tan brillante como su cuello. Pero como está aún más lejos de la fuente de luz que el cuello, en realidad tiene que ser mucho más oscuro.

En mi experiencia, estos errores ocurren cuando te concentras en áreas pequeñas de la cosa. dibujas en lugar de todo. Replica el contraste entre colores en áreas muy pequeñas (como justo entre sus senos) sin tener en cuenta el tono general. Tal como escribió Joachim,

Trate todo el cuerpo como la única entidad que es.

Comience con el contorno del objeto o la persona, luego comience a sombrear ligeramente todas las áreas que no son directamente afectadas por la luz, pero ignore las sombras proyectadas en este paso. Agregue gradualmente más trazos a estas áreas para trabajar la forma tridimensional. Esto crea tu tono medio. Solo entonces concéntrate en detalles como sombras proyectadas. Como colocaste el tono medio allí antes, la impresión general será mucho más cohesiva.

Nota adicional: Su sostén en la foto original es negro. En mi experiencia, el negro puro y el blanco puro son colores extremadamente problemáticos en la pintura y el dibujo. Si en realidad llenas un área tan grande en negro mate, probablemente lo mancharás, creando un desorden, y toda dimensión se perderá debido al color plano.

En lugar de replicar la foto, lo haría tratar el sostén negro como gris oscuro (como lo hiciste correctamente) y agregar sombras y reflejos de acuerdo con la forma en que la luz se reflejaría en cualquier otro color. Es decir, agregaría sombras en la parte inferior de sus senos y mantendría la parte superior triangular y los tirantes de su sujetador más claro de lo que aparece en la foto, solo para enfatizar la forma tridimensional.

Comentarios

• Gracias por tu aporte, Elmy ! Tu consejo ha sido de gran ayuda. ¡Lo guardaré en mi futuro!

Puedes Necesito practicar el trabajo a partir de fotografías que son menos «catálogo de lencería».

A mi modo de ver, esta foto parece como si el pecho de la modelo hubiera sido ampliado digitalmente. Observe cómo la piel justo por encima del sostén en el pecho izquierdo está ligeramente más sombreada que la piel por encima de él, y que el sombreado sigue la línea del sostén de manera bastante lineal. Parece poco probable que sea una línea de contorno natural. Además, la elección de un sujetador de tono negro permite una ampliación digital más fácil

Tenga en cuenta que las fotografías que se supone que tienen un atractivo sexual muy a menudo modifican sus modelos de esta manera, y que las alteraciones a menudo contienen errores visuales que no desea copiar. Si tu objetivo es dibujar un escote, sería mejor que trabajaras a partir de fotos de la era anterior a la digital.

Estoy incluyendo una alteración (hecha muy rápidamente) en tu dibujo que creo que le da más redondez. Básicamente, necesitas un resaltado redondeado en la parte superior de los senos, más a la izquierda que a la derecha debido al ángulo de iluminación. Tenga en cuenta que este resaltado es mucho más prominente con sujetadores estructurados, que parece estar usando.

Comentarios

• Esto no ‘ parece proporcionar mucha ayuda con haciendo coincidir el dibujo y los errores que el OP ha notado en su trabajo. ¿Podrías incluir más detalles al respecto, no solo sobre cómo elegir mejor material de referencia?
• El póster original quiere que sus dibujos se vean más » carnosos / regordetes «, que es exactamente lo que haría alguien en Photoshop para agrandar el pecho de una modelo. Si pudiera señalar qué efectos hacen que un seno se vea más grande de lo que es naturalmente, esta podría ser una respuesta realmente útil.
• El último párrafo es el único factor redentor en esta respuesta, honestamente: los argumentos para su afirmación de que la foto fue editada para hacer que los senos parezcan más grandes es, en el mejor de los casos, polémica; puedo imaginar la línea a la que se refiere (que podría deberse a la iluminación u otro procesamiento posterior), pero es un argumento pobre en mi humilde opinión.Muchos tipos de sujetadores tienen un agarre firme en los senos, presionando la piel y provocando un cambio de ángulo a lo largo de la cresta. Además, mirando el original de alta resolución , no veo ningún rastro de transformación.