¿Cómo estudiar anatomía como artista?

Ningún libro que puedas comprar o ningún consejo que puedas conseguir reemplazará la experiencia de dibujar a partir de modelos físicos reales.

La cuestión es , dibujar a partir de referencias como libros u otros dibujos puede ayudarlo a comprender cómo debe verse el dibujo . Por ejemplo, al mirar un dibujo, es posible que te des cuenta de lo increíblemente extrañas que pueden correr las líneas con una cierta distorsión de perspectiva y de cómo se ven dibujadas.

Pero ese no es el conocimiento real que utiliza cuando intenta capturar o imaginar una figura anatómicamente correcta. Solo mirar algo físico y transformarlo en líneas en papel realmente entrenará esta habilidad.Cosas que puedo recomendar personalmente:

• sesiones de dibujo croquis; es decir, una postura de un modelo cada 1 a 5 minutos, por lo que entrena su capacidad de percepción rápida y, naturalmente, refuerza el dibujo de grande a detalle, no al revés
• pida a sus amigos, familiares que posen o dibujarlos mientras ven la televisión, dibujar extraños en el autobús, en la cafetería, en el centro comercial, cualquier cosa y cualquier persona que esté en un lugar durante más de 20 segundos puede ser tu modelo
• dibujar otros de la vida real objetos y situaciones
• en las sesiones de dibujo, procure probar diferentes enfoques y preste atención a diferentes cosas (los libros pueden recomendar algunas más) por ejemplo: figura – fondo, luz – sombra, peso y tensión, dibuja con tu mano izquierda, dibuja sin mirar el papel, dibuja con materiales que normalmente no usas, dibuja con una sola línea solamente
• mira lo que dibujaste una semana después » lo he dibujado para identificar qué está apagado y qué es acertado ; puede volver a dibujar a partir de sus dibujos

Le recomiendo que comience con lo que tiene más potencial (si tal una cosa existe) comienza con: gente desnuda 🙂

Esto suena bastante simple, pero funciona. En lugar de un libro sobre anatomía humana, te recomiendo que vayas a tu biblioteca local y tomes todo lo que puede encontrar que tiene gente con poca ropa.

Los libros de escultura son excelentes para esto, porque las luces y las sombras suelen ser más obvias. Solo mire estos dos, puede ver cada músculo:

Las pinturas renacentistas e incluso religiosas también son buenos, ángeles y santos con grandes poses en ellos. Incluso las caras son interesantes (y un desafío):

Los libros de fotografía también son geniales (nuevamente, desnudos ). Una vez que obtenga todas estas variaciones diferentes que puede tener el cuerpo, puede probar con personas reales y poses reales. Esto es algo que me funciona, no tiene por qué aplicarse a usted también, pero le recomiendo que lo pruebe.

Comentarios

• También hay bastantes libros de ‘ anatomía para artistas ‘ en los que podría valer la pena invertir. Personalmente, puede ‘ No recomiendo ninguno.
• Cuando estaba estudiando, usamos libros de Burne Hogarth como referencia para la anatomía.

Una pregunta antigua. Pero espero nuevos recursos.

Es fundamental comprender algo de anatomía básica, no solo los músculos sino el esqueleto en primer lugar.

Mi enfoque para esta pregunta es:

1) Comprender la proporción básica de » hero » de 8 cabezas:

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion Simplemente dibuja figuras de palitos. Hay muchos » tutoriales de cómics de dibujo » Pero quédate con la parte de palo por un tiempo.

2 ) Dibujando de la vida real.

Un buen ejercicio es dibujar a alguien en solo un minuto. Practica solo media hora todos los días y tendrás 900 dibujos en solo un mes … ¡Dibuja de la vida real, ve a un parque y dibuja!

Dibuja en tamaños grandes. Al menos un papel tamaño carta.

3) En esta era digital tenemos algunos recursos interesantes:

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

La aplicación en sí es gratuita. Y esos paquetes son bastante buenos y no caros. Mucho mejor que la clásica figura de madera.

No pierdas demasiado tiempo aprendiendo la aplicación, solo usa algunas de las poses libres y gira la cámara … Dibuja, dibuja y dibuja.

Si quieres proporciones especiales puedes cambiarlas, o comprar modificaciones especiales, por ejemplo para proporciones de anime.

Úselo para dibujar solo primeros planos, por ejemplo, un hombro, un primer plano de una cadera, etc. O se sentirá intimidado por todos los músculos.

Si no desea ver los músculos internos o el esqueleto, existen otras aplicaciones. Echa un vistazo a esta otra publicación .

4) Sombreado

Esta anatomía es básica para comprender el sombreado.

Lo bueno de un programa 3d es que puedes jugar con la luz para ver el volumen.

Dibuja personas en lata. Personas hechas de cilindros y bolas, pero sombrean.

5) Hay algunos recursos de youtube interesantes

Busque » 1 minuto posando » agregue las palabras » nude » y » artistas » para encontrar resultados diferentes (+18 calificados).

6) Clases en vivo

No subestimes una clase en vivo. Algunas cosas se pueden aprender en una página de Internet fría, pero estas habilidades artísticas son una buena excusa para salir e interactuar con la gente y obtener críticas constructivas.

7) Dummies

Hay varios tipos de maniquíes. Algunos son solo de madera en bruto, pero hay algunos con características especiales, como » anime » proporciones, articulaciones especiales, más características articuladas, escala mayor. Las mejores muñecas que conozco se llaman muñeca inteligente.

8) Metodología

Un libro que realmente lo clava es » Dynamic Anatomy » de Burne Hogarth.

He descubierto que aprender anatomía correctamente depende ligeramente de lo que quieras hacer. Por ejemplo, cualquiera puede descubrir (eventualmente) cómo dibujar un modelo a partir de una fotografía con todo detalle con los valores correctos y también obtener su anatomía correcta mientras lo hace. Un poco más difícil que ver con un modelo en la vida real sin embargo (porque se mueven, y no se quedarán ahí para siempre) sin embargo, se enfrentará a un problema, durante muchos años nunca podrá dibujar una anatomía adecuada sin una referencia. Esto puede estar perfectamente bien para algunos (además, dibujar a partir de la referencia en lugar de la imaginación mejora la calidad bastante de todos modos), pero para otros, como aquellos que quieren finalmente ser capaces de dibujar de la imaginación, esto no servirá en absoluto.

Dibujar a partir de una referencia es absolutamente vital para estudiar anatomía y comprender cómo se mueven los músculos (ya sea una referencia fotográfica o un dibujo de la vida) no se equivoque al respecto, pero el enfoque que tiene más sentido para mí es este:

Requisito previo: debe tener una comprensión básica de la perspectiva , para probar esto, vea si puede (sin referencia) dibuje un cubo de 3/4 como se ve desde abajo y desde arriba, si puede hacer esto en el primer intento, está casi listo para comenzar, si no, practique la perspectiva con cubos y cilindros antes de continuar. Si eliminó los 3/4 cubos en el primer intento, luego intente dibujar 2 cubos, uno directamente encima del otro para que el lado inferior del cubo superior apunte de manera convincente hacia la parte superior del otro cubo, de esta manera puede ser asegúrese de tener o no esta comprensión básica de la perspectiva.

1. Dibuje dibujos de gestos de referencias (fotográficas o de la vida) hasta que consigues controlar la escala y las proporciones. (Entrene su ojo antes de comenzar a seguir libros) realmente tómese su tiempo con este, no es tan extraño tener que dedicar un cuaderno de bocetos completo solo para elegir este, puede ser realmente difícil para aquellos que no lo saben Si no sabes cómo dibujar gestos, búscalo ( mira el video de YouTube de Proko sobre él ) y luego ve a un sitio web o un app ( como quickposes.com ) para automatizar un poco el proceso. (En serio, la línea de acción es donde está, solo recuerde eso y eventualmente todo tendrá sentido).
2. Obtenga un libro de anatomía (Dibujo de figuras por todo lo que vale por andrew loomis es un clásico, también está disponible gratis ) y estudia el esqueleto primero aprenda cómo se ven los huesos desde el frente, la parte trasera, lateral y 3/4 (y dibujarlos) cráneo incluido. No tiene que ser demasiado preciso, desea capturar la forma general del esqueleto y no los detalles intrincados de los huesos, su atención se centra especialmente en cómo puede y no puede doblarse y qué se mostraría en la superficie del (Puedes conocer los detalles más adelante cuando llegue el momento en el que quieras dibujar un ejército de muertos vivientes o algo así)
3. Aprende sobre cada músculo que a veces pueden verse a través de la carne en el cuerpo humano y dibujarlos como se ven unidos a un cuerpo y desde los diversos ángulos / orientaciones disponibles.
4. Finalmente , aprende a juntarlo todo y dibujarlo en un cuerpo, no te olvides de la carne que está sentada parte superior de los músculos (la mayoría de la gente no estará tonificada como Schwarzenegger, ya sabes), así que haz una larga serie de dibujos de figuras ( de referencia !! ) y vierta todo su conocimiento de anatomía e adentro, dibuje tantas figuras como pueda desde tantos ángulos como pueda hasta que se sienta satisfecho.

Esta es la que creo que es la forma lógica más rápida de aprender anatomía de memoria y sí, aprenderla de memoria es necesario, porque ya sea que siempre se extraiga de la referencia o de la imaginación, las referencias , tu conocimiento de anatomía hará que el cuerpo humano y la pose sean mucho más legibles, puedes ver cada músculo y cada músculo que no ves, sabes que todavía está ahí, por lo que tu comprensión más profunda de la anatomía humana te permitirá copiar Esto es más preciso y quizás lo más importante, compensa el error con más precisión (por ejemplo, si dibuja un brazo en una ubicación ligeramente diferente a la de la pose original, sabrá cómo afecta eso al cuerpo.

De manera similar, si quiere dibujar de la imaginación, cuanto más sepa, más fácilmente podrá dibujarlo correctamente, y después de horas (léase: meses) de martillarlo desde el paso 4, podrá hacerlo sin siquiera pensar en ello. poner los músculos donde pertenecen por costumbre y eso es lo que quieren los que quieren o dibujar de la imaginación debería ser un objetivo.

Después de esto, no será más fácil, ya que tendrás que encontrar nuevas técnicas y trucos para dibujar la musculatura mejor / más convincentemente, sin mencionar la sombra. ellos correctamente.

No importa qué tipo de artista sea, si tiene prisa por aprender anatomía, no use un libro, no dibuje de referencia hasta que lo obtenga. Combine ambos para obtener lo mejor de ambos. Pero otros han dicho, en algún momento necesitas dibujar de la vida y no solo de las referencias fotográficas, aprenderás mucho más de esta manera. La cámara convierte el 3D a 2D en un plano plano, mientras que nuestros ojos ven 3D en 3D sin filtrar. No es lo mismo en absoluto. Memorice todos los músculos y huesos, estudie a partir de referencias fotográficas mientras lo hace, pero su siguiente paso después de todos los pasos antes mencionados que mencioné debería ser tomar clases de dibujo de la vida para mejorar aún más su comprensión de la figura humana.

Mis consejos finales son

1. No olvide la anatomía de la cabeza / cara, es tan importante como el resto del cuerpo.
2. Vas a olvidar algunos músculos (quizás incluso algunos huesos), así que de vez en cuando revisa tus libros de anatomía y busca cosas que hayas olvidado o que simplemente no recuerdes lo suficientemente bien. Cuanto menos dibujes, más olvidarás.
3. No será perfecto en el primer intento, con el paso de los años desarrollarás nuevas técnicas para dibujar mejor los músculos, e incluso es posible que tengas para volver a visitar los estudios de anatomía en algún momento y repetir todos los pasos nuevamente para completar su comprensión del cuerpo humano después de unos años.

No tengo la capacidad para fijar sesiones de figura en este momento, así que uso bastante Instagram para practicar dibujar personas. . Específicamente, sigo a algunas strippers y bailarinas de barra, ya que están tan desnudas como puedes conseguir y también incluyen poses dinámicas. También debo tener en cuenta que sigo tanto a hombres como a mujeres.

Comentarios

• ¿Tiene alguna sugerencia para ver buenas cuentas de IG? Sería bueno si también pudieras incluir un poco sobre cómo usas las imágenes para mejorar.

Para agregar a lo anterior:

• revisa tus dibujos en un espejo. De esta manera, puedes detectar una cantidad sorprendente de errores simples.
• Concéntrate en los gestos, básicos dar forma a las relaciones, las proporciones y el equilibrio antes de mirar los detalles.
• Practique medir realmente las relaciones entre las partes. En el dibujo de la vida, puede usar su palo de mahl, un lápiz; en casa, use una regla o el borde de un trozo de papel. Compruebe las distancias entre las partes de la fuente real [estatua, desnudo, imagen … etc.] e intente transferir a su dibujo. Hay instrucciones en línea sobre cómo hacer esto en la práctica. Mida ángulos también.
• ¿Cómo fluye cada parte a la siguiente? Si no hay flujo, probablemente ha pasado demasiado rápido a los detalles. Evite los detalles el mayor tiempo posible. Obtenga las formas y los andamios correctos. ¡El peor y más flagrante error de principiantes de todos los tiempos!
• En caso de que se haya omitido anteriormente: No se centre en los detalles como músculos y sombras hasta que haya capturado las formas básicas y la estructura / gesto de la figura. Retrase la gratificación instantánea de un tobillo o bíceps bien torneado hasta que haya visto la relación entre el ángulo de la clavícula al ángulo de la pelvis. Coloque los ojos en la relación adecuada entre sí antes de indicar la córnea, los reflejos … etc.

Encontré este tutorial que funciona de maravilla. Sin embargo, utilicé muchas más referencias de anatomía de la vida real porque muchas de las que se proporcionan en esto para ayudarte son dibujos de artistas y creo el trato real siempre me funciona mejor. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228

Comentarios

• Hola Reina, ¿podrías explicar un poco más lo que ‘ ll encuentra detrás del enlace que proporciona y por qué responde a la pregunta? De esa manera, su respuesta seguirá siendo valiosa en caso de que el enlace se rompa en un momento posterior. Link rot es la razón principal por la que realmente no nos gustan las respuestas de solo enlace aquí. Gracias

Solo hay un recurso que ha tenido sentido para mí: la antigua Art Students League vídeos de Robert Beverly Hale. Existe un equilibrio entre abstraer la figura para entenderla y hacer que se vea realmente “correcta”. He hecho cientos de horas de dibujo en vivo y me sorprendió cómo resultan las figuras de Hale (extraídas de la memoria). Enseña la construcción de la figura sobre hitos esqueléticos, lo que también tiene sentido. Puede encontrar los videos en línea o en bibliotecas. ¡Buena suerte en tu trabajo!

¿Debo intentar imaginar los músculos debajo de la piel mientras dibujo figuras desnudas?

Sí.

Esa es una parte clave del dibujo de figuras. Comprender el marco sobre el que se basa todo.

En cuanto a cómo mejorar, las numerosas sugerencias de libros de técnica son excelentes. Más allá de eso, es práctica, práctica, práctica, práctica.