Como guitarrista, ¿cómo puedo aprender a leer música a primera vista?

Sí, desafortunadamente todo se trata de práctica. Pero hay algunas cosas en las que puedes concentrarte para acelerar el proceso: – Aprende las notas en el cuello de memoria y los intervalos asociados. Es decir, aprenda las notas de la cuerda E grave y la relación entre esas notas y las notas de las cuerdas superiores para que usted, sin pensar, pueda preocuparse por un cierto intervalo. Cuando esto funcione, continúe con las otras cuerdas. – Toca escalas y di los nombres de las notas en voz alta mientras las tocas. Esto mejorará tu familiaridad con la ubicación de las notas en el mástil. Estos dos ejercicios te ayudarán a pensar en términos de notas en lugar de en el diapasón posiciones.

La razón por la que me concentro en el mástil de la guitarra en lugar de la lectura de la hoja en sí es porque tocar la partitura es una cosa de dos caras: entender la partitura tal como está escrita y mapeando eso en la guitarra. Como está diciendo, está imaginando un teclado de piano para el mapeo, pero necesita comenzar a mapear en la guitarra y, preferiblemente, no hacer ningún cálculo mental para el mapeo, ya que la posición de las notas en el mástil se vuelve intuitiva. Eso deja solo la lectura de la música y eso solo requiere determinación y práctica.

¡Buena suerte!

Comentarios

• Ahí Hay muchos libros con solo una línea de melodía que puede leer rápidamente. El año pasado leí 500 canciones de un libro falso de violín leyendo solo 5 canciones al día. Los libros de violín son buenos para las notas porque los ritmos son casi todos iguales. Ahora estoy memorizando ritmos más duros, luego haré 500 canciones de Jazz este año. Este método de leer tanto material nuevo como sea posible es recomendado por los músicos clásicos, que a veces leen miles de canciones al año.

de tu descripción de cómo «elaboras la melodía», es decir, «murmurando mnemotécnicos … contando trastes … imaginando un piano … averigua … la mitad … todo el paso», tu proceso mental para eso implica 4 procedimientos pasos EN SECUENCIA.Eso lleva demasiado tiempo. Lo que quiere hacer es reducir eso a 1 paso que logra todos los procedimientos requeridos EN PARALELO.

¿Cómo es eso posible? A través de prácticas: puedes reprogramar tu mente (y dedos) para usar lo que ya tienes SOLO para comprobar (o simplemente para tranquilizarte) que la respuesta que encuentras usando tu nuevo PROCESO MENTAL PARALELO es correcta. A medida que practica más, se vuelve cada vez más competente en el uso de la forma de hacer todo en un solo paso en paralelo y la verificación se vuelve cada vez menos frecuente, hasta que puede «elaborar la melodía» sin mucha necesidad de utilice la forma más lenta (pero garantizada de ser correcta) para averiguar qué hacer.

Entonces, lo que otros dicen sobre la necesidad de practicar y conocer los intervalos y lugares en la guitarra, etc., es cierto. Lo voy a desglosar con más detalle aquí.

Hay dos formas básicas de saber dónde poner los dedos en el cuello. Absolutamente y relativamente. El primero significa que desarrolla una memoria visual y propioceptiva de dónde están los tonos absolutos (es decir, nombrados como A B C D E F G, etc.) en el cuello. El segundo significa que averigua qué dedo colocar y dónde (y si necesita mover la posición de la mano, etc.) en función de dónde ya está su mano y qué dedos ya ha presionado en qué tonos relativos (es decir, nombrados como do re mi fa so la ti en el solfeo, o como 1 2 3 4 5 6 7 en el sistema numérico de Nashville).

La razón por la que los profesores te dicen que practiques escalas es porque al hacerlo se programa en tu mente la base del uso relativo lanzamientos para saber qué hacer con la mano, EN PARALELO A lo que debe hacer el globo ocular para leer música; es decir, PERMANECER EN LA HOJA (como beneficio adicional, también refuerza en su mente la asociación entre los patrones visuales de los movimientos de tono y los movimientos de su mano; así que sí, practicar escalas con partituras de escalas también puede ayudarlo a leer).

Una vez que haya programado los movimientos y espacios del proceso de control manual en su mente con la suficiente profundidad haciendo escalas, puede aplicarlo sin prestarle atención. Es decir, puede prestar toda su atención a la hoja y, sin embargo, sus dedos parecerán saber dónde debe ir automáticamente sin requerir su atención. Sin embargo, para que esa magia funcione bien depende también en gran medida del procesamiento mental de los tonos relativos.

Con eso me refiero a que cuando lee las notas en la página, NO está traduciendo la ubicación de las notas en un pentagrama al absoluto. lanza nombres o lugares en el piano. En cambio, lee la firma de clave de una sección de música SÓLO UNA VEZ para recordar en su mente la escala que ha practicado. Luego, a medida que lee, traduce los altibajos visuales de las formas melódicas en movimientos de sus manos en el cuello en una dirección análoga directamente, probablemente SIN CONTAR. Si cuenta, no estará contando dónde están los pasos medios o completos porque su mano ya los habría recordado a través de las prácticas de escala. En su lugar, estará contando el número de pasos de escala (por ejemplo, de «do» a «mi» sube un 3 °, o de 7 a 4 baja un 4 °, etc.) que tiene una correspondencia uno a uno con los pasos de secuencial movimiento de la mano que has programado en tu mano.

Algunas personas encuentran que decir el nombre del tono relativo de las notas en la práctica de escala para cada nota tocada les ayuda a usar el dicho del nombre del tono relativo para recordar la posición de los dedos cuando leen música. Puede intentarlo usando «do» «re» «mi», etc. o 1 2 3, etc. también, dependiendo de cuál le parezca más natural.

Una vez que pueda leer la melodía lo suficientemente rápido, podrá desarrollar la habilidad para leer la melodía de acordes también. Eso tiene que ver con saber cómo aparecen las formas de acordes comunes en la música en las partituras y cómo se hacen con la mano lo suficientemente bien como para que no esté leyendo un acorde nota por nota, sino como una forma visual que ya ha asociado con un cierta forma y movimiento de la mano. Pero antes de lograr fluidez con eso, es necesario utilizar «un proceso bastante lento y laborioso para traducir del papel en algo que pueda tocar». El trabajo que dedicas a hacerlo es precisamente lo que necesitas para construir un vocabulario de acordes en tu mano al que puedas acceder instantáneamente al ver los acordes en la página. También puede ser útil leer muchas hojas (haciendo práctica mental) con música escrita como «tablatura sobre la notación estándar del pentagrama».

Siento la necesidad de ofrecer una respuesta «desde el otro lado». Todos aquí le dicen cómo hacerlo más fácil, cómo simplificar el proceso.

La otra forma es hacerlo más complicado.

Coge el Bb Real Book y toca todo dos trastes . O Eb ( tres trastes hacia abajo ).

Coge un poco de música para viola y léelo directamente desde la clave de alto (la línea media es la C media).

Leer partes de bajo (intente tocar la mano izquierda de una pieza de piano mientras un cuerno toca la melodía).

Cuando regrese a la clave de sol simple en C, debería parecer maravillosamente simple y directo.

Muchas de estas respuestas implican leer el nombre de la nota y luego encontrar esa nota en la guitarra. Luego, debes recordar si es aguda o plana, como en la armadura de clave. Estoy trabajando en un esquema bastante diferente , que utiliza un conocimiento total, inicialmente de 2 octavas mayores y dos octavas menores, en las cuerdas.

Una vez que haya establecido la clave (nombre de la letra & maj / min,) mantén tu mano dentro de tu «caja». p.ej. si la melodía está en Cmaj, use el traste de caja 7 a 10. Establezca su nota clave «base» como si estuviera en una línea o un espacio, y lea inicialmente esta nota. Por lo tanto, usando nuestro ejemplo de C = C central, entonces se convertiría en una tecla de «línea», con 1,3 y 5 en las siguientes 2 líneas hacia arriba. Ahora traduzca a la escala que conoce, pensando en términos de números, en lugar de notas.

Esto puede parecer más complejo de lo que es, pero cuando se dé cuenta de que la misma idea se aplicará a su juego en 3, 4, 5 # o bs, es posible que se dé cuenta de que ni siquiera tiene que abordar el lado del problema de la lectura a primera vista, se ordena automáticamente.

A propósito, NO he abordado el lado del tiempo de las cosas, ya que este no es el objetivo del ejercicio, es un tema para otro hilo. Todavía estoy trabajando en este concepto, por lo que cualquier pensamiento será recibido con gratitud.

Comentarios

• cómo ‘ ¿esto salió bien?

Hablo como alguien que no puede leer a primera vista guitarra, así que toma lo que digo con una pizca de sal. Puedo leer música en la medida en que puedo averiguar lentamente cómo debe sonar y, una vez hecho eso, intento tocarla de oído.

En (digamos) un piano, cada la nota en el pentagrama corresponde a una tecla, y habiendo aprendido ese mapeo y cómo leer los ritmos, el único desafío que queda es cómo colocar los dedos en esas teclas en el orden correcto.

Con la guitarra , tienes el desafío adicional de que, para una nota determinada, puedes elegir las cuerdas para tocarla.

Para poder leer a primera vista de manera eficaz, debes tener un mapa mental para que cuando veas una nota en la página, puede visualizar cada traste que corresponde a esa nota. Así que practique diciendo en voz alta una nota y tocándola en todas las cuerdas posibles.

A continuación, melodías. Con las posiciones de nota usted » aprendido, puedes tocar cualquier melodía. Podrías tocar una melodía de una manera ingenua, en una sola cuerda (y podría sonar bien), o en una de varias posiciones con menos movimiento de la mano, o podrías saltar salvajemente de cuerda en cuerda y arriba y abajo del diapasón (lo que puede en sí mismo será un buen ejercicio!). Es posible que la partitura no indique qué posición de la mano utilizar. Experimentaría para descubrir qué suena mejor (o de manera más realista, ¡qué posición de la mano me permite jugar con mi talento limitado!).

Es posible que ya hayas aprendido algunas escalas. Hay libros dirigidos a los músicos de rock / blues que muestran mapas de trastes de escalas pentatónicas, etc. Te convendría aprender a identificar esos mapas de trastes con las notas que ves en la hoja. La firma de clave reducirá qué escala elegir. Las difamaciones entre ciertas notas pueden indicar que desea una posición en la que la escala se pueda tocar con esas dos notas en la misma cuerda.

Entonces, enséñese a detectar las escalas en uso en los primeros compases del pieza («Ajá, la mayoría de las notas están en Gm pentatónico»), y coloque su mano en consecuencia.

Por supuesto, debería ahorrarse algo de aprendizaje, razonando desde el principio sobre la movilidad de estas posiciones de las manos .

Para piezas simples, una posición puede durar toda la canción. Más a menudo, tendrás que moverte.

Finalmente, acordes. Aunque esto se basa en lo que se ha discutido hasta ahora, creo que hasta cierto punto, leer los acordes de las partituras es una cuestión de aprender de memoria. El acorde escrito tiene una forma. Aprende cómo se ve esa forma y cómo tocarla. No hay atajos reales.

Sospecho que sería útil para aprender a usar libros que combinen tabulaciones con pentagramas, en para comparar dónde podría haber elegido tocar una nota, con lo que eligió la persona que la marcó.

Mi El maestro comienza a los estudiantes con notación de colores. Las notas convencionales tienen los cuerpos coloreados de acuerdo con la nota: C es amarillo, D púrpura, etc.

Tenía 55 años, tocaba la guitarra folk durante años, nunca pude hacerlo Leí música. Después de tres meses de esto, estaba leyendo. Poco a poco me fue dando piezas en las que las secciones repetidas estaban en blanco y negro hasta que finalmente estuve trabajando sin ningún color.

Aún estoy tratando de mejorar mi suspiro Estoy leyendo, pero ciertamente estoy haciendo mucho más de lo que jamás creí posible.

Lo que más me ayudó a aprender a leer a primera vista fue tocar con otros en conjuntos.Especialmente en orquesta, que desafortunadamente (o afortunadamente, según tu perspectiva) requiere que los guitarristas aprendan otro instrumento. Aprendes a leer bien a primera vista mediante una inmersión constante y sostenida.

Recomiendo encarecidamente buscar a alguien más interesado en aprender a leer y en hacer algunos duetos. Un buen lugar para comenzar podría ser dúos de flauta, invenciones de Bach, duetos de violín. Los duetos de guitarra clásica pueden ser el siguiente paso, o si tocas jazz, revisa el Real Book y lee canciones nuevas todos los días. Reúnete regularmente, al menos una vez a la semana, o más si puedes.

Como se ha dicho, pensar relativamente es una de las claves para leer a primera vista en la guitarra. Otra que todavía no se ha sugerido aquí está para crear una estrategia para su lectura . En lugar de empezar por tocar la primera nota en cuanto tomas la música escrita, observar el lenguaje musical que tienes frente a ti analizando la pieza en su conjunto, por solo unos segundos, puede hacer que ahorres mucho tiempo. y evitar puntos de lucha innecesarios.

La mayoría de las piezas musicales tienen su lógica interna, por lo que no tiene sentido tratar la pieza partiendo de sus pequeñas dimensiones (como un compás o un solo tiempo). Primero, las páginas de música deben observarse desde sus grandes dimensiones, preguntándose cómo está estructurada la pieza, cuántas secciones tiene, qué relaciones hay entre las secciones y qué tipo de posibles cambios de tonalidad o compás ocurren. Si está leyendo una pieza musical que ha sido escrita específicamente para guitarra, la tarea puede ser aún más fácil al informarle sobre problemas técnicos específicos de la guitarra que interrumpirán su flujo la primera vez que toque la pieza, como cambios de posición.

Todo esto se puede hacer en unos segundos, ya que las secciones se pueden ver instantáneamente escaneando rápidamente barras dobles, cambios de clave o cosas repetidas (por ejemplo, en una sección final que vuelve a exponer el comienzo de la pieza) . Los cambios de posición se localizan fácilmente mediante indicaciones de barra o marcas de números de cuerda específicos (con sus números en un círculo, que también son fáciles de encontrar a primera vista). Todo esto ayudará a encerrar lo que vas a tocar en ciertas áreas del diapasón y entre cierto número de técnicas que vas a necesitar.

Por ejemplo, mirando a El primer estudio de Leo Brouwer (de la antigua serie Études Simples ) antes de jugarlo te hará darte cuenta de que, aparte del pulgar, los dedos de la mano derecha tocan la mayor parte de la pieza tiene las mismas notas, que están en cuerdas abiertas. La barra doble en el compás 17 indica que se acerca una nueva sección, donde es fácil darse cuenta de que los primeros compases están siendo reexpuestos. Al acercar un poco, hasta dimensiones medias, puede ver dos módulos de compás que se repiten con una sola variación de nota o sin variación alguna. La música que ocurre en el medio de la pieza es también una variación de las cosas que ya sucedieron, que se reflejan en cambios mínimos y fáciles de la mano izquierda en el diapasón (por ejemplo, los compases 12 y 13 se tratan de mover una quinta forma hacia arriba y hacia abajo , la misma forma que ya tenías en los compases 5 a 8).

Resumiendo, el resultado final de esta breve observación es que la cantidad de notas que realmente necesita leer es dramáticamente menor que la cantidad de notas que realmente toca. Comenzar desde el ritmo número uno y encerrarse en un túnel estrecho con solo leer cada latido uno por uno hasta el final normalmente te hará leer mucho más de lo que realmente necesitas, ralentizando y dificultando todo el proceso. Una forma dura de entrenar estas estrategias de lectura a primera vista es seguir adelante sin tocar la guitarra, pensando en lo que harías exactamente con las manos en cada compás. De esta forma, entrenas exclusivamente tu memoria topográfica en el diapasón sin distracciones. Es una especie de absurdo ejercicio de abstracción que puede producir algún dolor de cabeza, pero si lo dominas, seguro que serás una bestia que lee a primera vista la guitarra. Espero que tenga sentido.

• No creo que sea difícil encontrar las notas
• No creo que sea difícil leer los ritmos

Hacer ambas cosas juntas es la parte difícil.

Tommy Tedescoe dijo una vez que solo aprendió a leer la posición media de la guitarra y las notas de la cuerda gruesa y las notas de las cuerdas delgadas. Creo que era mucho más hábil que eso … Era el guitarrista de Session más utilizado en la historia, así que creo que sabía algo al respecto 🙂

La lectura de música tampoco debería estar relacionada con la escritura tipográfica – bueno, tal vez en el piano.
En la guitarra, hay todo tipo de cosas buenas y articulaciones que deberíamos usar, porque estas cosas están arraigadas en la lengua vernácula del instrumento, como

• vibrato,
• se dobla,
• se desliza,
• armónicos,
• cuerdas abiertas.

Estas cosas harán que suene mucho más a música y no a mecanografiar.

Para no perder tu lugar cuando estás leyendo música, te sugiero que te muevas sus ojos y no su cabeza – también, si es necesario, sostenga su guitarra para que pueda ver tanto el diapasón como la partitura en el mismo campo de visión. Eso significa que no necesitas mover la cabeza, solo los ojos para ver la ubicación del diapasón o tu música. ¡De esta manera, mantendrás tu lugar mucho mejor!

Obteniendo la habilidad leer fragmentos rítmicos es realmente importante. Si puede vincular intrínsecamente el sonido de un ritmo con su apariencia, ¡entonces sabrá que necesita encontrar las notas!

Para diferentes claves, intente encontrar las posiciones locriana o phyrgian para cada una. ya que necesitan menos estiramientos de los dedos.

y finalmente, respondiendo a la publicación de Rene Marcelo, memorizar no es leer, aunque ayuda mirar a través de una pieza musical 2 o 3 veces antes de intentar siquiera reprodúzcalo, solo para tener una idea de la forma (DC, DS, colas, repeticiones, etc.). Para acostumbrarse a leer, tener una fuente inagotable de nueva música para practicar, y establecer un nivel directamente para lo que usted » tener problemas (leer las líneas del libro mayor, lo que sea) fue la razón por la que hice Guitar SightReader Toolbox .

Además, si alguna vez quieres obtenga trabajo libre de impuestos con buen dinero y comida y comida gratis, tocar en un crucero significa que «tendrá que ser capaz de leer notas y acordes y tocar esos acordes con la nota más alta en c lef como la nota más alta del acorde. También significa que también transpondrá lo que normalmente tocaría en una nota de pentagrama una octava más arriba al tono de concierto. Y podrá hacer esto hasta 50 veces la primera pasada. Mi software lo preparará para esto … ¡y qué podría ser mejor que ganar dinero con lo que amamos!