¿Cómo saber qué posiciones de las manos usar en una canción que nunca ha tocado antes?

Por lo general, esto viene con la práctica, cuanto más hayas jugado, más patrones se grabarán en tu memoria y cuando toques algo que nunca antes has jugado. , siempre que no esté muy por encima de su nivel actual, encontrará casi instintivamente las posiciones de la mano derecha. Por eso es importante practicar escalas, arpegios, etc … en varias tonalidades. Porque si bien nunca tocarás solo una escala, habrá piezas de escalas, a veces una completa en una composición. Saber cómo manejarlos te ayudará a superarlos como si nada.

El concepto de posiciones de las manos como tú entender que no existe en los niveles más avanzados de interpretación de piano. En cambio, nos preocupamos por la digitación, que tiene algunos principios generales. Por ejemplo: la melodía casi siempre se toca con los dedos externos (4 y 5, a veces 3). se desarrollará donde la melodía pueda tocarse legato sin usar el pedal, usando cruces o sustitución (mire el uso de 4 y 5 de un organista). 1 casi nunca se usa en teclas negras. Por lo general, su mano no debe estar en posiciones incómodas o dolorosas (dañinas). Al tocar escalas, busque un patrón (generalmente en grupos de 3 notas y luego 4 notas. Tome, por ejemplo, Si mayor: 1 en B y E; 2, 3 y 4 en las teclas negras. Quizás la escala más fácil de tocar. ) Hay mas. El principio es que su mano está donde debe estar para lograr una buena digitación.

Comentarios

• Gracias, ahora me resulta difícil decidir entre las dos respuestas como la correcta. Ambos han sido útiles.
• Hay ' s sólo una respuesta. " Viene con experiencia ".

Cuando aprendes música nueva sin dedos, por lo general tienes que «explorar» tu camino a través de ella con paciencia y averiguar / lápiz en tus propias (mejores) digitaciones. Es costumbre escribir en una digitación cada vez que se produce un cambio de posición de la mano o cuando puede haber cierta confusión sobre qué dedo usar, pero también es deseable no «sobrecargar» la música con digitaciones en todos (o casi todos) ) nota, ya que esto perjudica la eficiencia de lectura.

La razón por la que algunos músicos no estarán de acuerdo con / cambiarán las digitaciones preimpresas en las partituras es porque encuentran mejores combinaciones de dedos / maniobras que las suministradas y / o porque sus el tamaño de la mano favorece o requiere una digitación diferente que sea más cómoda para ellos y / o sirva mejor a la musicalidad de su interpretación.

JS Bach tiene fama de haber tenido un solo principio para la digitación: SIEMPRE ELIGE UN DEDO QUE DEJA LA MANO EN BUENA POSICIÓN PARA TOCAR LO QUE SIGUE A CONTINUACIÓN. A eso le agrego el siguiente corolario: Siempre que haya una ELECCIÓN de una o más digitaciones posibles, elija la digitación que (1) sea más natural (cómoda) para la mano; y (2) produce la mayor cantidad de mu resultado sical. Por lo general, cualquier digitación que sea más natural para la mano también tiende a producir el resultado más musical.

Otra ayuda: una vez que haya tocado la música para ambas manos individualmente, asegúrese de «probar» la COMBINACIÓN de las digitaciones que ha elegido para ver qué tan bien se adapta su cerebro a las diversas maniobras simultáneas con los dedos. Hay ocasiones en las que cambiaré las digitaciones que funcionaron bien inicialmente para cada mano cuando se tocaron por separado, pero no funcionaron TAN bien cuando las manos se tocaron juntas en combinación. Por lo general, esto sucede debido a problemas de coordinación entre las manos.

También lucho con eso, pero estoy tocando piano básico así que por lo general le pregunto a mi maestra cada vez que necesito ayuda con una pieza, ella la toca para mí una vez y yo simplemente aprendo dónde pone sus manos y lo uso como guía para ayudarme a tocar la pieza correcta y completamente. ¡Espero que haya ayudado! 🙂