Estoy tratando de averiguar lentamente cómo se produce la siguiente obra de arte. ¿Tienen alguna pista? Parece que el trabajo base es una fotografía, pero también tiene muchas similitudes con estos degradados de grano de ilustrador vintage descoloridos. En resumen, no tengo ni idea y realmente quiero resolver esto

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Comentarios

  • No presumiría que esta imagen está hecha en Illustrator, ¿hay alguna razón en particular por la que piense que es así?

Respuesta

Aparentemente, esta obra de arte se llama Rimova y fue realizada por Nicholas Law . La mayor parte de su arte parece tener el mismo aspecto, así que «estoy seguro de que ha dedicado mucho tiempo a perfeccionar esta técnica. Un resultado similar probablemente esté a más de unos pocos clics de distancia.

Obviamente, puedo». Te diré exactamente cómo se hizo esto, pero intentaré darte algo de inspiración para que experimentes más. Lo siguiente no es un tutorial detallado paso a paso, y el resultado no coincide exactamente con tu referencia, pero espero que esté de acuerdo en que apunta en la dirección correcta.

En primer lugar use Photoshop para esto, no use Illustrator . Illustrator es una aplicación basada en vectores más adecuada para trabajar con formas y tipos geométricos. Photoshop es una aplicación basada en píxeles mucho más adecuada para este tipo de trabajo.

Aquí estoy usando una imagen de archivo (más o menos) elegida al azar (por mn-que de FreeImages ).

Convierto la imagen en un Objeto inteligente para que pueda trabajar de forma no destructiva:

Agrego un poco de Filtro> Desenfoque> Desenfoque de superficie para eliminar parte de la textura de la imagen original:

Agrego un poco de Filtro> Desenfocar> Desenfoque gaussiano para obtener ese aspecto retro «desenfocado»:

Luego, algo de Filter> Noise> Agrega ruido para obtener un aspecto granulado:

Y finalmente agrego una capa de ajuste de Mapa de degradado para mapear las luces y sombras del original a un ps degradado de color ychedelic:

Mi resultado parece esto:

Recuerde que esto es 5-10 minutos de trabajo. Estoy seguro de que el artista dedicó un poco más de tiempo.

Comentarios

  • Contribución. Paso adicional para lograr el efecto: el artista probablemente juega con diferentes desenfoques dentro de diferentes ubicaciones. Así que supongo que insertaría un Desenfoque de filtro inteligente y luego usaría su máscara de capa para crear selectivamente el efecto. En la obra de arte original, la maleta está más definida que el resto del ambiente, por ejemplo.
  • @ renanAlmeida828, eso podría muy bien ser. Y tal vez algo de pintura digital manual también. Podría ser diferente de una imagen a otra. No ' no lo creo ' Es posible (o deseable) replicar estos trabajos, pero entiendo por qué el OP está interesado en la técnica general. Ahora hay algo con lo que trabajar: Desenfoque, ruido y mapa de degradado.

Respuesta

Ya que agregaste «Edición de fotos» como etiqueta, intentaré una respuesta, pero puedes olvidarte de Illustrator. No es bueno para la educación editar fotos que son imágenes rasterizadas.

Es bastante fácil crear efectos similares en Photoshop u otros editores de imágenes rasterizadas similares.

En Photoshop, podría tomar una foto normal, girar en un objeto inteligente, luego aplíquele un Iris Blur y luego use el filtro Adobe Camera RAW para aplicar tonos divididos (luces naranjas y sombras púrpuras), un ajuste de exposición y para agregar grano.

Los objetos inteligentes son realmente útiles para trabajos como este, ya que puede aplicarles filtros de forma no destructiva. Esto significa que todos estos efectos se pueden ajustar posteriormente a su gusto, sin afectar la imagen original.

Ejemplo

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Obviamente la calidad del resultado dependerá de la calidad de la fotografía original.

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