Tengo un niño que comenzó la escuela este año y también comenzó a aprender violín este año.

Yo personalmente he aprendido a tocar la guitarra durante más de 20 años y puedo leer fácilmente música a primera vista.

Antes de que mi hijo comenzara lecciones Pasé algunas semanas tratando de descubrir cómo jugar. Tuve acceso a muchas lecciones para principiantes y partituras numeradas o codificadas por colores, pero esto no ayudó. También intenté ver algunos videos en Youtube.

Mi opinión es tener experiencia en guitarra, lectura y comprensión. la música no es un problema, pero puede hacer que tomar el violín sea un poco más difícil porque hay pequeñas cosas que son ligeramente diferentes y la forma en que están estructurados los trastes en la guitarra y cómo estás acostumbrado a colocar los dedos se siente diferente.

Vas a dar pasos agigantados tomando algunas lecciones. Mi hijo fue a una clase de introducción durante aproximadamente 10 lecciones y esto hizo que las cosas fueran mucho más claras para mí (me senté y miré durante sus lecciones).

Mi sugerencia es tomar un curso de introducción y puede hacerlo desde allí. Pero es probable que deba tomar otros cursos más adelante para aprender más técnicas.

Creo que sería más fácil si tienes claro qué nivel de habilidad quieres alcanzar i n qué tipo de marco de tiempo.

¿Cómo empecé?

Llevo jugando unos 6 años. Ahora estoy con mi cuarto maestro. Cuando comencé no tenía experiencia en música. Después de unos 3 meses con el primer maestro, pensé: «Ahora puedo leer todas las partituras. Es solo presionar la cuerda lentamente y físicamente para producir la nota correcta». Como tengo el afinador todopoderoso, tal vez pueda estudiar por mi cuenta . Estaba en la universidad y la falta de voluntad para gastar en las cuotas de las lecciones también contribuyó.

Qué me pasó sin un maestro

Subconjunto de problemas que tuve:

• No entendí qué es exactamente el tono y cómo desarrollar este sentido. Debido a que los primeros meses los pasé sin hacer ruido, tendía a pensar que cualquier sonido sin un chillido no es tan malo. Esto se agrava porque Toqué canciones con las que estaba familiarizado. Digamos Canon de Pachelbel en D. Pasé tal vez de 6 a 7 horas averiguando dónde presionar (todavía tengo que aprender a tratar la lectura a primera vista como una habilidad). Luego, una vez que pude obtener la forma del sonido aproximadamente correcta, me volví un hombre feliz. ¡Yippee! ¡Puedo jugarlo 🙂 !! ¡He estado a la altura! Quizás, esto es lo que quieren decir con ignorancia es felicidad.

• Jugué piezas que son demasiado difíciles para mí. Es difícil reprimir el impulso de impresionar a la gente. Estaba tratando de obtener 1-2 compases solo para hacer sonidos aproximadamente similares (como la muestra de mp3) durante días y semanas. Habría sido más rápido dominar un estudio primero y luego volver a él más tarde. Más importante aún, no resultó en una audiencia impresionada (uno o dos amigos). Aún más importante, no obtuve un indicador de cuánto estaba chupando. Eso es porque estaban pensando «hmm … ¡oye, conocía esa canción!» suteki da ne! Suenas un poco diferente en ciertas partes, pero bueno, solo has tocado durante un año. ¡¡Eso es muy bueno!!» ¡Felicidad en verdad!

• Ok, adquirí un sentido inflado de habilidad personal. ¿Por qué es indeseable? Porque tendía a elegir piezas más difíciles de estudiar. Cuando, en todos los lugares a los que iba, había una gran muralla imposible, la motivación disminuyó y comenzó una espiral descendente. Entonces, decidí que necesitaba un maestro aunque solo fuera para la práctica regular forzada.

Entre otros problemas, tuve que estandarizar lentamente el «punto de contacto de los dedos y la sujeción del arco siempre incorrecta:» ver actuaciones de youtube; mirarse en el espejo; copiar el arco mantener para parecer jugadores profesionales; dolor en la mano; etc. «. Ineficiente. ¿Sí?

Lo que he aprendido hasta ahora

Pensamiento constante en uno mismo -La retroalimentación durante la práctica es necesaria para progresar. Eso significa que con cada nota necesito una forma rápida de saber qué tan mal está. Por ejemplo, presioné D en la 3ª posición. ¿Es plano? Luego moví mi dedo ligeramente hacia adelante. nuevo sonido ahora? Vaya, demasiado agudo. Regresa. Ok, suena bien. Ahora repita hasta que pueda colocar el dedo en la misma posición durante 5 veces consecutivas.De inmensa ayuda para la práctica que no conocía al principio son «singintuna» para iPad o «singandsee» para Windows. Hacen lo mismo pero singintuna> singandsee.

Ejemplos de cómo puede ayudar un profesor

• Cuando comencé, usé este sintonizador. http://www.skysun.co.za/musical_instruments/images/WST-552V-LARGE.jpg . Los que tienen pantallas lcd responden demasiado lento. Mi objetivo de práctica sería como «obtener cada nota dentro de +/- 3 de la barra verde». Diez minutos después, apenas estaba mirando el sintonizador. 20 minutos después, estoy en modo automático. Siga tocando las mismas notas incorrectas con el mismo tempo incorrecto. Con un maestro, él puede decirme, «reducir la velocidad» o «parar y repetir hasta que lo hagas bien». Entonces, cuando regrese de la lección, recordaré las molestas interrupciones y es menos probable que me vuelva automático.

• Otra forma en que un profesor me ayudó fue adquiriendo sentido del sonido (no sé cómo llamarlo). No sabía cómo sonaba el unísono y mucho menos un quinto. Y aparentemente, conocer los intervalos es importante por alguna razón. Entonces me acompañó. Calculé que es un componente necesario de los intervalos de aprendizaje. Desafortunadamente, mi mente está abierta sólo a la barra verde del afinador. Decidió que no funciona y me pidió que cantara. Tocaba el piano en el medio C. Yo canté «do». Me corrigió hasta que lo entendí bien y luego me dijo que estaba al unísono. No lo entendí. Entonces, tal vez el problema sea la palabra «hacer». Quizás «la» funcione. Luego cantó «la» y me pidió que cantara. «Aha»! sucedió el momento eureka. ¡Sabía al unísono!

tl; dr?

El propósito de todo lo anterior es hacerle saber que habrá problemas y algunos problemas pueden ser demasiado específicos para usted que la guía genérica disponible lo dejará con demasiado tiempo de prueba y error antes de que se dé cuenta de que tiene un problema. Si yo fuera usted, reservaría tal vez un mes para intentar estudiar por mi cuenta. Luego, reevalúe.

Comentarios

• Perdón por comentar 5 años después … Solo quería decir, creo que esto se aplicará a cualquiera aprendiendo cualquier instrumento. Todas buenas razones para tener un instructor.

«He estado tratando de hacer exactamente lo que tú» estamos discutiendo. He tenido un violín durante varios años y todavía estoy en una etapa horrible. Sin embargo, estoy más allá de la etapa de desollar al gato.

En la transición de la guitarra al violín, hay tres diferencias principales:

1. La afinación: los violines son ( generalmente) afinado en quintas, no en las cuartas (en su mayoría) que las guitarras están afinadas. Este es fácilmente el cambio más fácil de manejar. La afinación es la misma que la de la mandolina, y para un instrumento melódico, la afinación de quintas es excelente sentido. Esto se ha discutido aquí antes.
2. La entonación: viniendo de una guitarra estándar, primero encontré este problema cuando probé lap steel . En esencia, mi sentido de cómo suena una G vino de lo que sale cuando toco la sexta cuerda mientras me preocupo por el tercer traste, y cuando llegó el momento de sincronizar mi sentido de la afinación, resulta que mi oído no igualar ni remotamente al mundo. Puedes mejorar, puedes entrenar tu oído, pero se necesita tiempo y un acompañamiento afinado. Esto también se discutió aquí antes.
3. Ergonomía: Yo u amarre una guitarra a su cuerpo o sosténgala sobre su rodilla mientras está sentado. Esto significa que tiene un rango de movimiento bastante libre. Además, tu punción corresponde al ritmo de la pieza que estás tocando. Un violín se sostiene en su lugar por la barbilla y lo tocas frotando una serie de piezas de crin incrustadas en resina a lo largo de la cuerda. Hay puntos en los que puedes tocar Cambia las notas cambiando de dirección con el arco, pero los pasajes de violín que fluyen fríos están hechos de modo que no puedas saber al escuchar dónde cambia la dirección del arco. Si inclinas como escoges, suenas muy entrecortado, y si terminas sosteniendo el peso en tu mano y no en tu barbilla y hombro, te quedas atascado en una posición. Aquí es donde estoy. Estoy demasiado atascado con la mecánica de tocar un violín para mejorar la ejecución de la música del violín.

Yo diría que aprenderás a aprender más rápido si tomas lecciones. . Si conociera a alguien por aquí que diera lecciones, probablemente las tomaría.

Puedes aprender a jugar el violín, o lo suficientemente cerca de cualquier instrumento, con suficiente tiempo, paciencia y práctica, maestro o no maestro. Pero en mi experiencia, lo que realmente se queda corto en muchos instrumentos, pero especialmente el violín, sin un maestro es la técnica adecuada. Sin una matrícula decente, es muy probable que termines sosteniendo mal el arco, el violín mal, termines usando tu mano en lugar de tu barbilla para soportar el peso, y así sucesivamente.

El principal gran problema con esto no es que cause problemas importantes directamente, porque no es . Al menos, problemas no importantes.De hecho, este es el gran problema, porque puedes continuar con una técnica de mierda durante años antes de que comiences a notar que se convierte en un problema, pero cuando llegue, realmente golpeará, y Va a ser increíblemente difícil dejar de aprender y adquirir la técnica correcta, incluso con un maestro adecuado. Claro, es posible, pero es muy difícil.

Por ejemplo, sin una sujeción equilibrada del arco, es casi imposible lograr un staccato bueno y fluido, y realmente podría causar que tu brazo le duele después de un rato de tocar duro. También le costará conseguir un sonido suave y constante. Una mala sujeción del violín hará que cambiar de posición sea mucho más difícil (de nuevo, algo que no hace cuando comienza) y hará que la afinación sea mucho más imprecisa. También tendrá dificultades para mover los dedos de forma rápida y precisa si está soportando el peso del violín también.

Entonces, si bien no necesitas un maestro si quieres tocar el violín, diría que definitivamente vale la pena, especialmente si «estás planeando alcanzar un nivel decente.

Las respuestas existentes cubren mucho de lo que me gustaría decir, pero quisiera agregar algunos puntos.

1. No sería prudente argumentar que un instrumento es más difícil que otro: cada uno requiere más de una vida para dominarlo. Pero es más fácil hacer realmente horrible ruidos en el violín que en, digamos, un piano o una guitarra. Por esa razón, lograr que la técnica básica sea correcta, tan fluida y rápidamente como sea posible, será importante para usted y la cordura de su familia. (Mi hija dijo una vez «Papá, por favor, no practiques, los vecinos te darán un ASBO «).
2. Como con todos Instrumentos Los diferentes elementos de la técnica de tocar el violín se vuelven importantes en diferentes etapas de su dominio del instrumento. Perfeccionar el vibrato antes de dominar la digitación básica no tendría sentido. Un maestro habrá visto lo que funciona y lo que no funciona en varias etapas del juego cientos de veces y podrá sugerir los estudios y piezas que lo ayudarán a superar sus debilidades más apremiantes. Su maestro probablemente (yo diría) vea sus debilidades más claramente que usted mismo.
3. La gente olvida esta ventaja, pero realmente es una de las más importantes: motivación . Como adulto hay 1,000,001 demandas en nuestro tiempo y es muy fácil dejar que la práctica del violín caiga al final de mi lista diaria de cosas que debo hacer. Pero el jueves a la hora del almuerzo tengo mi lección de violín y aunque mi maestra se especializa en enseñar a adultos y, por lo tanto, conoce las exigencias que tenemos en nuestras vidas, todavía me siento avergonzado y avergonzado si no he practicado desde la semana anterior. Esto asegura que incluso si las cosas están realmente agitadas, todavía tomaré mi violín.
4. ¡Las lecciones son divertidas! Para trabajar en mi lectura a primera vista (que es horrible), a menudo elegimos un dúo corto (Bartok y Telemann son los favoritos) para tocar juntos, intercambiando partes después de un par de pasadas. También obtengo mucha práctica de lectura a primera vista de la orquesta, pero no se detendrán y me ayudarán a entender ritmos o digitaciones difíciles, etc.

Recomendaría lecciones.

El violín es uno de los instrumentos menos cuerdos desde el punto de vista anatómico. Si lo dejas solo, terminarás colocándolo en posición y limitar su manejo a algo con la menor cantidad de variables que crea que puede manejar.

Una vez que se haya encerrado en este tipo de rincón, le costará mucho trabajo salir de allí nuevamente.

Y el violín no es un instrumento autosuficiente en casi cualquier entorno (no vas a tocar las partitas / sonatas solistas de Bach pronto): necesitas que otros lo toquen con sensatez. La situación que describe como excluyente que interactúes con un profesor de forma constante también afectará tu capacidad para encontrar músicos con quienes tocar.

Probablemente te irá mejor tocando la guitarra o un instrumento de teclado.

Co mments

• No si no está ‘ t motivado para tocar la guitarra o el teclado, ganó ‘ t ser. Además, ‘ todavía no he encontrado un instrumento que requiera absolutamente acompañamiento
• @CurlyPaul Violas? (Yo ‘ estoy bromeando)

Aprendiendo el violín era un objetivo en mi vida. Había intentado aprender en varios momentos de mi vida, pero sentía que el precio de las lecciones era demasiado caro para el progreso que estaba haciendo, así que me rendí en cada ocasión. Sin embargo, hace aproximadamente un año me encontré con un programa que me enseñó a aprender violín por mí mismo a través de lecciones en línea que no solo era mucho más barato, sino que me permitió convertirme en un violinista muy avanzado en solo un año de seguir el programa. .De todos modos, si está interesado en aprender a violín, le recomiendo que siga la guía de lecciones completa en http://solutionwax.com/violin . algo de tiempo para ver el video en ese sitio web y luego continuar con las lecciones completas donde puedo asegurarle que transformará completamente su forma de tocar.

Las lecciones no son solo para principiantes que buscan comenzar. , son increíbles para todo tipo de niveles de reproducción y se aplican a todos los géneros musicales diferentes.

Comentarios

• Aparte de eso, no ‘ No confíe en nadie que diga que puede aprender cualquier instrumento en X días, mucho menos 30 días, y que yo no ‘ No confíe en cualquiera que diga ser » un violinista muy avanzado » después de solo un año de estudio, esto suena como un anuncio. ¿Estás afiliado a este sitio web? Me siento tentado a marcar como spam …