¿Por qué las guitarras eléctricas tienen cuellos estrechos?

Para estilos de música que predominantemente dependen de tocar solos y melodías con una púa, los guitarristas prefieren guitarras con cuello estrecho.

Para estilos de música que dependen predominantemente de rasguear acordes con una púa y usar muchos acordes de barré, los guitarristas prefieren instrumentos con mástiles de ancho intermedio.

Para estilos de música que involucran un contrapunto intrincado (más de una línea musical que se toca en la guitarra al mismo tiempo) y tocar en g con varios dedos en lugar de con una púa, los guitarristas prefieren cuellos muy anchos.

Clásico tradicional, nylon Las guitarras de cuerda tienen un ancho de cejuela de 52 mm, el ancho más ancho que puede encontrar normalmente, porque la música de guitarra clásica requiere un trabajo de digitación muy complejo para ambas manos. Necesita el espacio adicional entre las cuerdas para tocar ese estilo de música, y la música de guitarra clásica rara vez incluye cosas como acordes de barré.

Hay varias opciones disponibles entre diferentes tipos de guitarras. El ancho del mástil en la cejilla (el extremo del mástil cerca del cabezal) para guitarras de seis cuerdas varía entre 39 mm y 54 mm, lo que, para un guitarrista, es una gran variación.

Además, las guitarras varían en el ancho del espacio entre cuerdas en el extremo opuesto, en el puente. Generalmente, una guitarra con una cejilla más ancha tendrá un espaciado de puente proporcionalmente más amplio, pero existen variaciones entre los muchos tipos de guitarras en el mercado.

Seleccionar una guitarra con un ancho de cejilla y un espaciado de cuerdas que se adapte a su estilo de tocar es algo en lo que vale la pena pensar, al menos para un guitarrista intermedio o avanzado.

Más información:

Hay otro factor que varía con los diferentes tipos de guitarras, el radio del diapasón.

Las guitarras clásicas tienen un diapasón completamente plano (sin radio), que funciona bien para ese estilo de música: digitación intrincada, donde no se rasguean los acordes demasiado. (Me parece que tratar de tocar acordes de barré en una guitarra clásica es bastante incómodo y fatigante para la mano).

Las guitarras eléctricas Fender, tradicionalmente, tienen una curva pronunciada en el diapasón (7-1 / 2 pulgadas o 190 mm) que hace que sea realmente cómodo tocar acordes de barré.

La mayoría de las guitarras eléctricas Gibson tradicionalmente tenían menos curvatura en el diapasón, con un radio de 12 pulgadas o 300 mm, lo que parece ser más cómodo para tocar solos y para doblar cuerdas.

Las guitarras acústicas con cuerdas de acero suelen tener incluso menos curvatura en el diapasón (alrededor de 15 pulgadas o 380 mm).

Un desarrollo reciente en guitarras eléctricas es el radio compuesto , donde la superficie del diapasón es una sección de un cono, para usar el término geométrico. En el extremo de la cejuela del mástil, la curva se pronuncia, pero la curva del diapasón se aplana gradualmente a menos de una curva a medida que sube por el mástil. La idea detrás de esto es tener «lo mejor de todos los mundos» para que sea un poco más cómodo tocar muchos estilos de guitarra en un instrumento.

(En esta ilustración, la cantidad de curvatura está muy exagerada para lograr un efecto)

Comentarios

• En guitarras con cuellos delgados, es ‘ más fácil de trastear 2/3 cuerdas adyacentes con un dedo. Uno no ‘ t usaría una técnica como esta en una guitarra clásica. No ‘ no sé, sin embargo, si los cuellos son más delgados para facilitar esto, o simplemente lo hacemos porque los cuellos SON más delgados …
• Como se indicó anteriormente, ‘ no pienso en barras o medias barras, sino en la línea de la punta de un dedo o almohadilla en 2/3 cuerdas.
• Acordes de barra completa en un el diapasón ancho prueba la fuerza de tu mano con seguridad.

Hay varias razones por las que las guitarras eléctricas tienen cuellos más delgados que las guitarras acústicas.

Parte de esto es solo una convención, principalmente relacionada con los estilos de música para los que está diseñada una guitarra. Tocar la guitarra clásica requiere un espaciado de cuerda más amplio para facilitar el acceso a cada cuerda.

Incluso dentro de las guitarras acústicas con cuerdas de acero, existe una variación considerable en los estilos de mástil. Esta página en el sitio de Martin tiene una buena descripción general:

http://www.martinguitar.com/featuresmaterials/featuresmaterials/neck-widthshapes.html

Los estilos de mástiles de las guitarras eléctricas han cambiado significativamente a lo largo de los años. Los mástiles de las primeras guitarras eléctricas eran esencialmente indistinguibles de los mástiles de las guitarras acústicas, pero los mástiles cambiaban a medida que cambiaban los estilos de ejecución.

La flexión de cuerdas, por ejemplo, es mucho más fácil con un mástil más delgado. La mayoría de los mástiles de guitarra eléctrica están diseñados para facilitar el doblado de cuerdas.

Algunas otras cosas que vale la pena señalar:

1. Las guitarras eléctricas están diseñadas para cuerdas de calibre más ligero. que las guitarras acústicas. Esto permite un mástil más delgado
2. Los mástiles de las guitarras eléctricas casi invariablemente tienen varillas ajustables, lo que permite un mástil más delgado
3. La masa de un mástil tiene un impacto significativo en tono de un instrumento. Esto se nota mucho más en un instrumento acústico que en un instrumento eléctrico.
4. Los estilos de mástil están influenciados por el mercado. Las personas que compran guitarras eléctricas generalmente prefieren un mástil más delgado

Comentarios

• La pregunta es por qué los mástiles eléctricos son estrechos (es decir, la distancia entre las cuerdas más externas está cerca), no por qué son delgadas (es decir, la distancia entre el diapasón y la parte posterior del mástil es cercana).
• En ese sentido, los mástiles de las guitarras eléctricas tienen un espaciado de cuerdas estrecho porque eso es lo que es más útil en los estilos de música para los que fueron diseñados. Los mástiles de las guitarras clásicas son considerablemente más anchos porque necesitan adaptarse al punteo clásico con los dedos. Un espaciado más estrecho facilita la ejecución de acordes y la flexión de cuerdas.

Quizás esto ya estaba cubierto, pero las cuerdas de nailon se mueven mucho más que los de acero. Son más flojos y, por lo tanto, vibran con una amplitud mucho mayor, lo que significa que necesita una acción más alta. Y también se doblan por todos lados; me resulta difícil no doblar por accidente; además, para doblar un semitono necesitas doblar físicamente la cuerda mucho más para que necesites más espacio.

Esta es mi suposición, ya que parece que no hay respuesta en ningún sitio en línea. Martin Guitars ha existido desde 1833. Ellos vendo nueces de varios anchos de hasta 1 7/8. Soy fabricante de sombreros. Prácticamente todos solían usar un sombrero. Podrías conseguir el mismo sombrero en varias formas ovaladas para que coincida con la forma de tu cabeza, redonda, redonda ovalada, mediana ovalada, mediana óvalo largo, óvalo largo, óvalo extralargo. Ahora no hay fabricantes de sombreros que ofrezcan cualquier cosa menos un óvalo medio. Mi teoría es que las guitarras han seguido el mismo camino. Antes de la música grabada y la radio, la gente tenía que hacer su propia música, y allí Era más musical aficionado. Supongo que los cuellos más anchos eran comunes. Lo que está disponible ahora tiene que adaptarse a todos, desde niños hasta mujeres y hombres. Talla única para todos. Buena suerte. Por eso, como hombre, no puedo tocar un mástil de guitarra estándar, pero puedo tocar mi mástil de repuesto Warmoth de 1 7/8 pulgadas Strat perfectamente.

En realidad, en esta época, el ancho del cuello de la guitarra eléctrica se debe a los géneros musicales y las técnicas que les sirven, los mercados , preferencias personales de los jugadores estrella y decisiones de diseño de la compañía basadas en todo eso.

Tu lista realmente acentúa las tendencias de estilo de juego y estoy de acuerdo en que fue el punto de cambio para las diferencias en varios diseños de cuello.

Por ejemplo, algunas de las primeras eléctricas fueron las guitarras Fender, conocidas por sus mástiles / diapasones más estrechos. Los primeros Rickenbackers también eran estrechos. De hecho, la serie «vintage» disponible con estos fabricantes todavía tiene cuellos estrechos.

Avance rápido a los años 90 cuando había un acento en los solos de guitarra llamativos («trituración») y fabricantes como Charvel introdujeron Guitarras estilo Fender con anchos amplios «casi clásicos». Así que esto se basó en las preferencias del jugador y los estilos musicales. Luego, por supuesto, Fender siguió su ejemplo y actualizó sus líneas de productos para tener cuellos más anchos, por lo que ahora puede comprar sus guitarras con anchos MÚLTIPLES basados en el modelo.

Entonces, para abordar sus puntos:

• Requiere menos movimiento de los dedos para hacer que los trastes sean más precisos Si tiene dedos más grandes o desea hacer «tap» técnicas, el cuello más ancho podría ser más preciso.

• Permitir usar el pulgar para preocuparse Esto es cierto (referencias de video de Hendrix, ciertas técnicas de country, etc.) excepto si si uno tiene manos más grandes, puede hacer esto en otros tamaños de mástil. Y, por supuesto, esto suele aparecer solo para rock / country / blues. Un cambio de género que ayudó a fomentar el requisito del mástil.

• Tradición (sin explicación racional) Las guitarras más antiguas no tenían un punto de referencia específico de las preferencias de los guitarristas eléctricos, por lo que simplemente construyeron lo que les parecía correcto. y un pequeño grupo de jugadores. No eran una tradición, excepto que más tarde lo que crearon se convirtió en una tradición para aquellos que crecían con esos estilos de cuello.

• Permitir doblar varias cuerdas a la vez En realidad, esto puede ser más fácil en una guitarra con un mástil más ancho, ya que hay más mástil para doblar.

Además, la popularidad de la gente que «toma» la guitarra se ha disparado a lo largo de los años. Hay más gente que empieza a aprender a tocar la guitarra que intérpretes consumados.

Los fabricantes de guitarras quieren vender guitarras, y la mayoría de las ventas se destinarán a quienes recién comienzan.

Una persona que acaba de empezar guitarra, será mucho más probable que utilice una sola púa plana y, lo que es más importante, también preferirá la «sensación cómoda» de sostener un instrumento de cuello estrecho (también preferirá la sensación de una escala un poco más corta que una más larga).

Para la mano derecha (mano que toca), hay menos distancia para viajar a través de las cuerdas para la selección única (a diferencia de usar todos o varios dedos, donde es menos importante que poder tocar evitar interferencias).
El rasgueo rápido a través de las cuerdas con una sola púa también es más propicio con un instrumento con espaciado de cuerdas estrecho (piense en las técnicas utilizadas en un banjo de púa de 4 cuerdas con mástil / tuerca aún más estrecho).

Por supuesto, en contraste, doblar cuerdas y quizás algunas técnicas de ligado son más fáciles con un poco más de ancho, pero hay «sal imita lo que se necesita (y no estamos hablando de ancho clásico, en cualquier caso).

también cadena el espacio en las guitarras eléctricas se ve afectado por el tamaño de la pastilla, con la cuerda requerida para estar sobre el poste de la pastilla; las pastillas de tipo guardabarros tienen un ancho establecido que, por lo tanto, establece el ancho del sillín.

Comentarios

• Los tamaños de pastilla son variables, y muchos fabricantes de guitarras inclinan las pastillas para permitir diferentes espacios entre cuerdas.

Control más fácil cuando se toca con un tono sostenido alto o distorsionado. Otras cuerdas están lo suficientemente cerca como para silenciarlas con la mano izquierda si es necesario. Utiliza ambas manos para silenciar las cuerdas no deseadas mientras toca con la electricidad. Por lo general, lo dejo sonar en una acústica, en una eléctrica sonaría horrible. La otra razón es que sería mucho más rápido cuando tenga la habilidad suficiente para poner los dedos con precisión donde debería. Se requiere menos movimiento de los dedos para que sea más rápido jugar cuando eres más avanzado, más propenso a errores para un nivel intermedio / principiante.

Respondiendo a lo anterior, los guitarristas clásicos no solo tocan con frecuencia acordes de barra, sino que también tocarán posiciones de barra relativamente complejas e incluso ejecutarán escalas de una sola nota desde una posición de barra fija. La naturaleza polifónica de la música de guitarra clásica / solista requiere que el guitarrista toque Diferentes líneas de graves y agudos simultáneamente hacen que tocar con barras sea más necesario que con estilos en los que la guitarra es uno de los muchos instrumentos en un escenario de conjunto y / o toca principalmente notas individuales o acordes convencionales con otros músicos acompañantes.

Para responder a la pregunta real, en mi opinión, el ancho del cuello es más sobre el movimiento de la mano derecha / agarrar que cualquier otra cosa. Tener un cuello más estrecho facilita enormemente las ejecuciones de una sola nota con una púa, así como los acordes de rasgueo. Cuerdas más cercanas = menos movimiento de púa = interpretación más rápida y limpia.

Por el contrario, un espacio más amplio entre las cuerdas es útil para la selección de los dedos para permitir espacio adicional para los dedos de la mano (¡más gordos que una pala plana!) para articular cuerdas individuales. Si tocas un instrumento de cuerda de nailon con las uñas como hacen los músicos clásicos y flamencos, es necesario que haya espacio adicional para que los dedos se muevan. Por ejemplo, es mucho más difícil ejecutar trémolos y algunas otras técnicas clásicas / flamencas en un instrumento de cuello.

Obviamente, la preferencia personal y la anatomía individual entran en juego, pero hablando en general, los dedos tienden a preferir cuellos y puentes más anchos, los tipos híbridos / country y de jazz que usan púa y dedos típicamente como cuellos de ancho intermedio , y los tipos de rocas «trituradoras» rápidas generalmente prefieren cuellos más estrechos, con los instrumentos construidos para tener en cuenta estas preferencias.

Comentarios

• Ahora , si ‘ está tomando sobre el grosor del cuello (es decir, delante / detrás) y no sobre el ancho, eso ‘ es principalmente una cuestión de preferencia personal. Sí, se » se supone » que los cuellos delgados son más rápido » pero la realidad es que hay muchos grandes jugadores que juegan súper rápido en » convencional » cuellos de ancho / forma, y muchos jugadores que ‘ t pueden jugar muy rápido en los delgados.
• Con Respecto al grosor del cuello, creo que la evolución del diseño está en juego. Antes de las varillas de armadura, los mástiles de las guitarras acústicas tenían que tener un cierto grosor solo para soportar la tensión de las cuerdas de acero. Hoy en día, dado que los truss truss son estándar en prácticamente todas las guitarras acústicas y eléctricas, y con la disponibilidad inmediata de cuerdas súper ligeras, los mástiles simplemente » pueden » ser mucho más delgado! Nuevamente, los intérpretes de cuerdas finas y de baja acción tienden a querer » toques » ligeros y les gusta pensar en cuellos de sección transversal. Los músicos de cuerdas más gruesas y de mayor acción suelen preferir un poco más de » carne » para agarrar y tienden a gustarles los cuellos más gruesos.