«Pass The Peas»; «Le Freak»; «Levántate y salta»; «Shake your Pants» «The Crunge» … Todos usan acordes muy similares en un entorno Funk: ¿cuáles son algunos acordes estándar de Funk y por qué (desde la perspectiva de la teoría musical) han evolucionado estos acordes? en ser aceptado como tal?

Comentarios

  • La madre de todos los acordes funk: youtube. com / watch? v = tprMEs-zfQA
  • Muchos solo barre todo el cuello, que es un acorde menor (11). También está ‘ en Miles Davis So What.
  • Tengo que señalar esto: Funk es un estilo de entrega en ritmo en lugar de un sistema de acordes. Si bien algunos acordes pueden ser populares, cualquier canción se puede tocar en estilo funk, lo que significa que los acordes involucrados no ‘ realmente forman parte de él, esto ‘ d cuestiona la noción de » acordes de funk estándar «.

Answer

Algunos de los acordes más populares del funk incluyen E9 , E7 y E7 + 9 (también conocido como el llamado «Hendrix Chord», ya que Jimi lo usó en «Purple Haze» y otras canciones), transpuesto según sea necesario. Aquí están sus voces canónicas:

E9 y E13 (A menudo, los jugadores los tocarán sin la nota de bajo):

$A.7.$D.6.$G.7.$B.7.$e.7 | $A.7.$D.6.$G.7.$B.7.$e.9 

Canción de ejemplo: » Sex Machine «de James Brown (reproducida en Eb en lugar de E ).

E7 :

$D.6.$G.7.$B.5.$e.7 

Canción de ejemplo: «Who» s Gonna Take The Weight «de Kool & la pandilla

E7 + 9 :

$A.7.$D.6.$G.7.$B.8 

Ejemplo de canción: «Flashlight» del Parlamento

Actualización : Un poco de amor por los acordes Am7 y Am9 como se usan en funk:

$D.5.$G.5.$B.5.$e.5 | $D.5.$G.5.$B.5.$e.7 

Y el Em11 :

$A.7.$D.7.$G.7.$B.8 

En cuanto a por qué estos acordes se hicieron populares, los acordes de funk, respuesta simplista i s «Porque los músicos de R & B que desarrollaron el funk (James Brown, George Clinton, etc.) usaron mucho estos acordes y, por alguna razón, sus canciones vendieron mucho de discos, por lo que los acordes se identificaron con el sonido «funk» y otros músicos de funk los copiaron «.

Una respuesta menos simplista pero más especulativa señalaría que todos estos son acordes dominantes, y que el funk, como el blues, no se adhiere realmente a los principios armónicos de la música diatónica occidental. Desde la perspectiva diatónica, los acordes dominantes, especialmente el acorde E7 + 9 , no tienen ningún sentido cuando se usan como acordes I y IV, como lo hace el funk todo el tiempo («Flashlight «, por ejemplo, está construido completamente alrededor de una progresión I-IV, con séptimos acordes usados para ambos). El E7 + 9 está particularmente fuera de lugar (nuevamente, desde la perspectiva de la teoría musical occidental) debido a que tiene una tercera mayor y una menor.

Pero, de nuevo, el funk y el blues no se basan realmente en los principios de la teoría musical occidental, sino en ritmos y armonías africanos, filtrados a través de Western Instrumentos En la forma más pura de blues de 12 compases de la que evolucionó el funk, todos los acordes son séptimos acordes dominantes y las escalas se basan en notas pentatónicas más blues, decididamente no la escala mayor occidental tradicional. Así que es un poco erróneo tratar de analizar estos géneros de música desde la perspectiva de la teoría musical occidental, ya que realmente no encajan en ese contexto.

Respuesta

http://guitar.about.com/od/funkguitar/ss/funk-guitar-lesson_2.htm

http://guitar.about.com/od/funkguitar/ss/funk-guitar-lesson_4.htm

http://www.gianlucaverrengia.com/funkchords.htm

http://www.ultimate-guitar.com/lessons/music_styles/funk_music.html

etc … etc .. etc .. (google es tu amigo)

Un acorde básico de funk es Em9 tocado en las 4 cuerdas superiores. Es muy fácil de tocar (simplemente coloque una barra sobre esas cuerdas), es movible y suena agradable, fácil de conseguir el sonido funky porque puede silenciar las cuerdas fácilmente (solo levante el dedo).

Funk se trata más de estilo que de acordes específicos. Está sincopado con muchas notas fantasma y «rastrillos». Algunos acordes hacen que sea más fácil hacerlo y suenan más a la moda que otros, pero en última instancia, se pueden usar acordes.

Comentarios

  • No, Em11 es lo que toca cuando rasguea las cuerdas de una guitarra sin preocuparse por ninguna nota si está en afinación estándar. E A D G B E. Saca la A y tienes E A D G B E. Las 4 cuerdas superiores son Em7. Agregue el F # y obtendrá Em9.Lo mencioné mal, pero ambas formas de acordes se usan mucho en funk y son muy similares. Puede llamarlo D G B F # = Bmadd6 en lugar de Em9.
  • Google, no es ‘ t una muy buena respuesta. Hay muchas preguntas que se pueden buscar en Google, pero el objetivo de los sitios de intercambio de pila es proporcionar respuestas definitivas a las preguntas, independientemente de si la pregunta es fácil de responder.
  • Además, ‘ es una buena idea resumir la información en sus enlaces en lugar de simplemente enlazarlos. Esto ayuda por dos razones, 1 la información ahora está realmente en la respuesta, requiriendo menos pasos para que alguien entienda su respuesta, pero lo más importante 2) ayuda a evitar la descomposición del enlace. Si el enlace deja de funcionar, tu respuesta sigue siendo útil.
  • El Dom9 (E9 ….) es uno de los » Funk Chords » elige 5 canciones de James Brown y 3 tendrán un acorde de Dom9. A-Em7 es el primo menor y así sucesivamente. Luego tienes todo el 11 y luego los acordes sin tercios ….
  • Em11 es correcto. » Las 4 cadenas superiores » se referían a la cadena E, la cadena A, la cadena D y la cadena G, que forman un Em11.

Responder

Utilizo mucho la séptima mayor, por ejemplo, Bmaj7 – XX9876

otro Forma 7 + 9 sin el bajo B7 + 9 – XX 7 8 10 10

y un jazz funk ii-V p. Ej. Interpretando Am7b5 E7 XX 7 8 8 10 (p) 8 XX 10 11 11 13 (p ) 11

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Como han señalado otros, mucho de lo que hace que los acordes suenen «funk» es usar acordes extendidos sobre tríadas básicas / séptimo acordes (Am11, E7+9, G13, etc.), y La historia del funk está bien documentada (pero puede resumirse crudamente con «algunos artistas tocaron la guitarra de manera similar y se hicieron muy populares, por lo que los artistas posteriores emularon sus estilos y surgió un género»). Sin embargo, algo que no creo que se enfatice lo suficiente son las voces y el estilo de juego .

Puedes jugar con bastante facilidad un 13 acorde en la guitarra sobre las seis cuerdas (aunque faltan algunas notas debido a las limitaciones del número de cuerdas); sin embargo, el papel de la guitarra en la música funk rara vez es tocar grandes acordes que crean una pared de sonido Muchas veces los guitarristas de funk no se desvían de tocar tres notas a la vez (generalmente cuerdas 1-3 o 2-4) ya que el bajo (o el teclado o lo que sea) llenará el resto del espacio armónico. Si bien la guitarra a menudo es pronunciada y fuerte en la música funk, no es el instrumento principal ni es el instrumento principal que describe qué acordes están implícitos. A menudo verá situaciones en las que la guitarra aparentemente está tocando un acorde completamente diferente al implícito en el bajo, pero esto se debe a que están tocando las extensiones del acorde en lugar del acorde completo en sí (por ejemplo, un guitarrista puede estar tocando FBE sobre un acorde de G mayor mientras toca las extensiones de un acorde de G13 … si eso tiene sentido). Tocar acordes donde la nota fundamental no está en la parte inferior del acorde, o ni siquiera se toca, es difícil de entender y requiere mucha práctica para ser bueno.

En términos de ejecución estilo, un guitarrista de funk probablemente tocará más notas muertas que acordes reales en cualquier canción; la guitarra en la música funk es principalmente un instrumento rítmico. Si escuchas By The Way de RHCP , oirás en las partes de break / verso que la guitarra está tocando notas muertas y rasgueadas con Dm – en lugar de simplemente jugar DM o permanecer en silencio. Sé que RHCP no es un grupo de funk clásico de los 80, pero la influencia es obvia … la guitarra casi debería complementar el ritmo de la batería en lugar de tocar su propia parte distintiva. También escucharás muchas líneas muy precisas de una sola nota, pero también son complementarias como riffs rítmicos y, a menudo, no pretenden ser el «gancho» de la canción.

Otras respuestas cubren la teoría real y la historia de la guitarra funk mejor, pero pensé que faltaba un énfasis en cómo se tocan estos acordes y para sonar como un guitarrista funk, este tipo de cosas es extremadamente importante de tener en cuenta.

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