¿Cómo es posible activarlo? ¿Hay alguna razón técnica para que suceda el groove? ¿Es solo cuando te cruzas con algún tipo de ritmo / melódico ¿Interacción de progresión que se «mueve»?
Por favor, no vincule wikipedia: la experiencia de la vida real de los músicos es mucho más interesante para mí 🙂
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«Groove» tiene que ver con tomar un ritmo metronómico estricto y luego tocar ciertas notas en cada compás, ya sea ligeramente por delante o por detrás del ritmo metronómico estricto En un ritmo de música rock, por ejemplo, los tiempos dominantes en 4/4 son los tiempos 2 y 4. Las notas de esos tiempos sonarían en un tiempo estricto e inquebrantable. El «ritmo» se crearía variando otras notas en cada compás de una manera sutil.
Qué notas varían en el tiempo y en qué grado , es lo que crea diferentes tipos de surcos.
El término «surco» entró en juego por primera vez en mid-to-l comió estilos afroamericanos como R & B («Rhythm and Blues») y funk posterior.
Los términos precursores de «groove» son «swing» y «shuffle», que describen tipos específicos de cambio de énfasis rítmico que apareció por primera vez en el jazz, que de nuevo, es en última instancia una innovación musical afroamericana. Swing y shuffle tienen que ver con tomar un ritmo de 4/4 e imponer un ritmo de 12/8 subyacente con un cambio en el énfasis de los offbeats de la octava nota de 4/4 para que casi adquieran una sensación de triplete, cambiando ese off-beat corchea para alinearse con la tercera corchea en una agrupación de 12/8. Hay mucho escrito sobre este tema. Para comprender el «swing», estudie jazz de bandas de baile de los años 30 o 40, como el de Count Basie, Duke Ellington o Glenn Miller. Para ver un buen ejemplo de «shuffle», escuche blues-rock al estilo texano como ZZ Top.
Debo insistir en que nunca entenderá o apreciará «groove» si solo escucha música que no es de la tradición afroamericana y es de los últimos treinta años más o menos. Comienza con música afroamericana de EE. UU. Que se remonta al menos a mediados del siglo XX.
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- Esta respuesta es necesariamente muy técnica. , describiendo qué es el ritmo, pero creo que los puntos aquí mencionados son correctos: realmente quieres escuchar y aprender una amplia gama de tipos de música para aprender la sensación de un surco, porque todo proviene de la sensación y el movimiento físico.
- Precursores, está bien. También el » groove » significa exactamente lo mismo que » barajar » ¿o difiere en la cantidad de turno?
- Hay muchas aplicaciones generales del término » groove «. » Reproducción aleatoria » o » swing » por otro lado es solo un ejemplo de cómo crear un surco. » Shuffle » es un caso específico de hacer un sonido de 4/4 metros más como 12/8.
- Gran respuesta, aunque creo que el término ahora se usa de manera más amplia (correcta o incorrectamente) para significar una gran » sensación rítmica «. Como parte de esto es bastante sencillo sin la sensación de reproducción aleatoria, etc., ‘ cambia el significado de la palabra.
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Recomendaría leer «La lección de música» del bajista, Victor Wooten. Describe el ritmo como el elemento más importante en la música. (Ejemplos de algunos de los otros elementos son notas, espacio, tono, ritmo, dinámica, etc.)
Soy un estudiante de su Música & Nature camp fuera de Nashville, TN, y creo que hace un trabajo increíble al enseñar este concepto. Es capaz de articular qué es lo que hace que el ritmo sea tan importante.
Victor enseña que de los 10 elementos principales que componen la música, el groove es el más importante. La mejor lección que he experimentado (en mis más de 20 años como pianista) fue una sesión con él que demostró que incluso si haces todo lo demás (del 2 al 10) CORRECTO, sin ritmo, tu interpretación no será tan buena. . La mayoría de nosotros pasamos la mayor parte de nuestras carreras musicales enfocados en los elementos 2-10. Víctor muestra una y otra vez cómo, incluso un músico que no tenga 2-10 masterizado sonará como un músico increíble si entiende y sabe cómo «bailar «.
Yo diría que el ritmo es la forma en que un músico enfatiza los ritmos y las notas para crear una» sensación «. Es ese ingrediente especial en la interpretación que da vida a una secuencia musical. Para el / los músico / s que lo interpretan, así como para el oyente.
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- +1 por mencionar la historia de Wooten ‘ del # 2 al # 10. ¡La mejor manera de entender qué ritmo es que ‘ he encontrado!
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Groove es un ligero desplazamiento en el tiempo que le da a cierto tipo de música su» sensación «
De Wikipedia ( http://en.wikipedia.org/wiki/Groove_%28music%29 )
Groove es la sensación de» sensación «rítmica propulsora o sensación de» swing «creada por la interacción de la música interpretada por la sección rítmica de una banda (batería, bajo eléctrico o contrabajo, guitarra y teclados). Groove es una consideración en géneros como salsa, funk, rock, fusión y soul. La palabra se usa a menudo para describir el aspecto de cierta música que hace que uno quiera moverse, bailar o «groove».
No veo «grooving» como algo técnicamente alcanzable, he escuchado a músicos con un nivel técnico asombroso que «no» «groove» y he escuchado a músicos poco hábiles que «groove»
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- Groove es técnicamente alcanzable, de lo contrario no ‘ existiría. Nuestro amigo de arriba definió esto muy bien como superponer una sensación de triplete sobre 4/4. Las personas con niveles técnicos asombrosos que pueden ‘ t groove son como sus beats-square.
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Groove se está reproduciendo (libremente) entre los tiempos. Es mucho más fácil groove en tempos más lentos (piense en cosas tipo granate 5) en lugar de música punk realmente rápida. Groove es expresión / sentimiento. Groove es personal. Groove es movimiento corporal (baile). Espero que lo entiendas un poco mejor ! Honestamente, lo único de la música clásica es que se siente muy directo, no hay ritmo (aunque no es nada malo).
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- La música clásica puede tener mucho ritmo. Por supuesto, hay una cierta tendencia al lado rígido, pero eso ‘ no es necesariamente la marca de buena interpretaciones clásicas. Definitivamente hay muchas variaciones de tempo y microtimación en la música clásica, ¡mucho más que en la música popular!
- ¿Puedes darme un ejemplo de ritmo en la música clásica? Me encanta la música clásica, y estoy de acuerdo, groove no ‘ t equivale a una buena interpretación clásica. Quizás haya muchas variaciones de tempo y microtimeras en la música clásica, pero No estoy muy seguro de cómo se relacionan las variaciones de tempo y los microtimeos con el ritmo. Quizás microtimación, pero ¿variación de tempo? Además, en la música clásica, ‘ es más difícil de bailar porque ‘ suele ser un grupo grande de músicos tocando a la vez. Además, un ritmo en el bolsillo puede ser difícil de mantener solo, y mucho menos con un grupo de otros músicos.
- Ayuda mucho si unos pocos instrumentos toman un papel principal rítmicamente, como hoy en día la batería y lo bajo. Eso ‘ también es posible con p. Ej. piano suficientemente rítmico, por ejemplo, encuentro muchas de las obras de Bart ó k ‘ muy maravillosas, incluso con orquesta completa como el Concierto para piano 2 Candidatos más obvios serían cosas como An American In Paris (Gershwin), pero bien podrías clasificarlas como más jazz que clásica. Sin embargo, incluso las obras “clásicas más puras” pueden fluir mucho, especialmente con instrumentaciones más pequeñas. ¡Mira el final del ‘ s String Quartet No. 12 de Beethoven!
- Estoy ‘ estoy empezando a pensar que mi La definición de groove es incorrecta, pero descubrí que los trabajos que mencionaste todavía eran rígidos / demasiado rectos para ser groovy. Para mí, el ritmo se puede escuchar en la música de Erykah Badu ‘ y Jill Scott ‘ (en la batería y el bajo). Creo que ‘ s poder sentir los beats 2 y 4, y tocar dentro y alrededor de ellos, con acentos y síncopas aquí y allá. Groove también es más difícil de percibir / realizar en tempos más altos. La mayoría de la música groovy está en tempos más lentos.
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Creo que el groove es principalmente en la sensación de medio tiempo. cosas, ya sabes, como averías, intenta escuchar Revolution Is My Name de Pantera y sentirás el ritmo cuando surja cierta parte de la canción. También creo que las líneas de bajo son un contribuyente importante en los ritmos.
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- ¿Te gusta alrededor de la 1:08?
- nop , más como alrededor de las 3:10 la parte del solo y la parte posterior