ベートーベンの第5交響曲のような曲は、(指揮者によって)「悪名高いほど難しい」と私に説明されています。では、初心者は何から始めますか?指揮者にとって、特定の曲を他の曲よりも難しくしますか?

コメント

  • どのような意味で難しいですか?場所を失う傾向がありますか?手がかりが多すぎますか?ポリフォニックが多すぎます?リズミカルに予測できない?構造的に複雑?(これが最後の質問に答えているかもしれません。)
  • @CamilleGoudeseuneこれらはすべて正当な理由だと思います。私は' m貧しい指揮者に固有のものを探しています。ベートーベン' 5番目は'ほとんどのプロのオーケストラにとって過度に挑戦的ではありませんが、指揮者それでも少しクマだと思っています。'は私には戸惑います。もちろん、これらはすべて私には理にかなっています。ありがとうございます。
  • クマ指揮者は' tjusをしないことに注意してくださいtオーケストラを指揮します。他のグループも実施する必要があります。あなたが本当にゼロから始めているのなら、おそらく合唱団や小さなバンドを指揮することを検討することができます。これは、より挑戦的なレパートリーでより大きなグループを指揮することにつながる可能性があります。

回答

ベートーベン5は指揮者にとってトリッキーです最初の一握りのバー(非常に有名なビット)。それは、突然の一時停止と、大きな4音のモットーが、四分音符の休憩の後、毎回オフビートで始まるという事実と組み合わされているためです。また、2/4の速さです。彼らは速い2または遅い1で指揮することを決定しなければなりません。それは「経験の浅い指揮者のために扱うにはたくさんあります、そして彼/彼女がまったく確信が持てないなら、オーケストラも確かにそれを感じるでしょう。

初心者ビートから始まり、通常のフレーズで流れるものが良いでしょう。たとえば、ハイドンのサプライズ交響曲、第2楽章(アンダンテ)。

多くのことが、指揮者の生活を困難にする可能性があります。たとえば、リズミカルに異常なパッセージや不安定なパッセージなど、ソリストのカデンツァが1人の人物によって指揮され、まとめられているときに、オーケストラが戻ってきたときに、カデンツァが少しヒットしてミスすることがあります(大規模なオーケストラと合唱団とソリスト)など。

回答

ベートーベン5は、「商業」指揮者に問題はありません。 「DaDaDa Daa ..」の前に明確な「andONE」を付けて喜んでいます。古典的な男たちは、「カウントイン」するのがインフラディグだと感じることがあり、結び目で縛られます。

モーツァルトの魔笛序曲のオープニングでも同様の状況があります。半四分音符のピックアップに2つの明確な準備ビートを与えるか、すべてを芸術的にして「鼻で」それを試してみることができます。

これは、古典的な世界がずさんなインスタンスを許容する理由を説明するのに役立ちます。ブロードウェイの音楽監督を解雇するアンサンブル。

スティックテクニックと芸術的コンセプトがあります。最初に教えるために、ベートーベン5から始めるかもしれません。

このビデオを見て、若い指揮者が難しいと感じることを確認してください

https://www.concertgebouworkest.nl/en/conducting-masterclass-2018-day-1

「コンダクターカム」の検索も光を当てることができます。これは、シアターコンダクターの2つのスタイルです。

回答

コンサートバンドの指揮者をグレード0.5〜1.5の曲で始めるのは理にかなっています。これらの曲は、汚れが多い傾向があることがわかりました。一般的な拍子記号(4 / 4、3 / 4、2 / 4、おそらく6/8)、一定で比較的適度なテンポ、保守的な調号(常にヘ長調、Gマイナー、Ebメジャー、Cマイナー、Fメジャー、またはDマイナー-多くのコンサートバンド楽器はBb / Eb / F移調楽器であるため、Cメジャーは難しすぎることがよくあります。

メーターの変更とテンポを変更すると、常に曲の演奏が難しくなります。5/ 4と7/8も、演奏するのが難しい拍子記号です。極端に遅い音楽は、それでもかなり簡単に演奏できますが、極端に速い音楽は演奏しません。必要な手の動きの速度)。

そして、指揮者の願望とダイナミクスの変化をプレーヤーに伝える能力があります。これにより、曲の演奏がさらに難しくなる可能性があります。

作品を演奏しやすくするものと同じ原則の多くがオーケストラの指揮者にも当てはまると思います。

回答

指揮ではありません安定したビートでバトンを上下に振るだけで、安定した1,2,1,2があるので、これはマーチングミュージックで行うことができます…

ポリフォニックピースができたらすぐに重要な瞬間に楽器が出入りする場合、指揮者はプレーヤーを見て、適切なタイミングでうなずく必要があります。サウンドレベルも、オーケストラのセクションごとに異なる必要があります。 指揮者は、真鍮を柔らかく弾き、弦を大きく弾いたり、その逆をしたりすることがあります。 これは、正しい方向を見ながらの手のジェスチャーによって示されます。

このため、指揮者はスコア全体を熟知しており、何がどのように聞こえるかについて独自の考えを持っています。

スコアの解釈は別として、指揮者の役割は全員をまとめることです。指揮者なしで大規模なオーケストラが時間に間に合うことはほとんど不可能です。これは音速のせいもあります。 距離を離すと、両方が互いに一致するために速度が低下する傾向があります。

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