중간에 음표를 놓치지 않고 가슴 목소리에서 가성으로 노래하려면 어떻게해야합니까?

또한이 문제가 있습니다. . 저는 어느 정도 저음이고, G 또는 G # 정도의 가슴 음색에서 음역이 잘리지 않지만 가성으로 같은 음역으로 노래하려고하면 음색이 매우 약하고 때로는 음이 떨어지거나 깨집니다. 이 문제에 대한 답은 매우 간단합니다.

연습

음성 사이의 매끄러운 움직임을 얻으려면 범위의 한계를 밀어내는 연습을하면됩니다. 당신의 가슴 목소리의 범위에서 톤을 잘 만들고 가성으로 전환하여 당신의 범위를 훨씬 초과하도록 비명을 지른 다음 그 톤을 가슴 목소리로 되 돌리십시오.이 연습의 목표는 가슴 목소리 사이의 매끄러운 전환을 만드는 것입니다. e 두 목소리, 그리고 결국 두 가지 톤을 혼합하여 청취자가 스위치가 어디에 있는지 알기 어렵게 만듭니다. 예전에 본 비디오에서이 연습 문제를 얻었습니다. 그 비디오를 찾을 수 있으면 여기에 링크를 게시하겠습니다. 행운을 빕니다!

편집 : (새 연습)

지난 2 학기 동안 성대 교수와 함께 보냈는데, 저는 거의 전적으로 상위 음역의 긴장을 제한하는 데 집중했습니다. 머리와 가슴의 목소리가 최소한 몇 음을 낼 때 서로 겹쳐 야하기 때문에 노래 할 때 그 범위에서 극도로 타이트하다고 가정 할 수 있습니다. 긴장된 위치를 정확히 파악하는 것은 약간 더 어렵습니다.

거울 앞에 서서 어려움을 겪는 범위에서 노래하십시오. 자신을 살펴보고 다음 사항을 확인하십시오.

• 어깨가 낮게 유지되고 있습니다.
• 팔이 옆구리로 이완되어 있습니다.
• 머리가 몸통 중앙에 있습니다. 정면을 바라보고
• 목이 늘어나거나 압박되지 않습니다.

이러한 각 주요 자세 문제를 확인한 후 다음 내부 변수도 확인합니다.

• 턱이 이완됩니다 (리듬의 특정 감각없이 수평 및 수직으로 부드럽게 움직여 확인)
• 혀가 이완됩니다 (모음 “ah”와 “ee”사이를 빠르게 전환하여 확인합니다. 입 모양을 전혀 움직이지 않음)
• 호흡 지지대가 깊고 잘 접지되어 있습니다 (거울 앞에서 헐떡이며 횡경막의 아래쪽 부분에서 숨을 쉬고 있는지 확인합니다. 위장] 그리고 “어깨 나 가슴을 올리지 않는다)
• 발병은 일관되게 조정됩니다 (입력하는 데 시간이 너무 오래 걸리므로 발병을 매우 잘 설명하는이 기사로 연결하겠습니다. http://singing.about.com/od/Singing101/fl/Vocal-Onset.htm )

이 작업이 부담 스러울 수 있음을 알고 있습니다. ,하지만 저는 노래가 힘들지 않아야한다는 점을 강조해야합니다. 더 높은 노래를 부르는 열쇠는 “다음 음표를 누르는 것이 아니라 한두 음표를 뒤로 물러나서 한계를 확장하기 전에 형태를 수정하는 것입니다.” / p>

댓글

• 1 년 된 게시물을 되살려 서 죄송하지만이 동영상을 다시 찾으 셨나요? 저도 거의 같은 위치에 있습니다. 중간 C보다 더 편안해야하는 바리톤입니다!
• 아니요, 잠시 동안 찾아 봤는데 ' t 그것을 발견하십시오. 그 이후로 ' 실제로 여러분에게 도움이 될 몇 가지 연습 문제를 생각해 냈습니다. 더 쉽게 읽을 수 있도록 ' 원래 답변에 수정 내용을 추가하겠습니다.
• 감사합니다. 훌륭한 조언입니다. 이러한 원칙이 모든 방향에서 반복되는 것을 듣지만 노래의 많은 부분이이를 적용하는 기술을 찾는 것 같아서 결국 개인에게 매우 특정한 것이므로 ' 항상 시도 할 새로운 아이디어를 찾으십시오! 시간을내어 게시물을 업데이트 해 주셔서 감사합니다. 🙂
• 이 답변에서 제안한 연습 기법에 동의하지 않습니다. 제 답변을보십시오.
• 모든 사람은 어떤 방식 으로든 자유롭게 연습 할 수 있습니다. 그들을 도와줍니다. 저는 ' 교수님이 가르쳐 주신 내용을 전달하고 있습니다.

가슴과 머리의 목소리가 끊기는 것은 완전히 정상입니다. passaggio .

두 보컬 레지스터 간의 사운드 차이를 최소화하려면 점차적으로 중간에서 만나도록해야합니다.

가슴

• 가슴 목소리의 경우 전체 범위를 반 단계 씩 올리십시오.표준 유효 범위 확장 운동 중 하나를 사용하여 더 높은 노래를 부르고 목표 절반을 넘어서십시오. (또한 위쪽으로 가기 전에 항상 아래쪽으로 이동하는 것을 잊지 마십시오.)이 운동을 매일하십시오. 여기서 목표는 궁극적으로 가슴 목소리를 높여서 passaggio와 겹치도록하는 것입니다.

Falsetto

• 가성을 위해 전체 범위를 반 단계 씩 낮추십시오. 표준 유효 범위 확장 운동 중 하나를 사용하여 더 낮게 노래하고 목표 절반을 넘어서십시오. 여기서 핵심은 가성에 적극적으로 유지 하는 것입니다. “올바르게 수행하고 있다면, 가슴 목소리로 편안하게 미끄러질 수있을 정도로 충분히 낮게 노래해야합니다. 항상 가성에 머물러 있어야합니다. 여기서 전체적인 목표는 가성과 파사 지오를 겹치는 것입니다.

두 레지스터가 모두 파사 지오 (그리고 서로)와 완전히 겹치면 파사 지오가 사라집니다.

도움이 되길 바랍니다.

귀하의 질문을 두 번 읽으면서 가성과 가슴 사이에 특정 음표를 칠 수 없다는 것을 깨달았습니다. 다른 지식이 없으면 이러한 종류의 소리는 노드 또는 보컬 코드에 대한 다른 손상처럼 들리지만 옥타브를 혼란스럽게 할 수 있습니다. 너무 큰 소리를 지르지 말고 비명을 지르지 마세요. 목소리가 빨리 손상 될 수 있습니다.

진지하게도 Google은 “Stay with Me”의 가수 Sam Smith와 Arianna Grande가 최근에 부적절한 형태 / 그들의 목소리 과용으로 인한 출혈. 조심하세요. 너무 당황하지 마세요.

어쨌든 저는 가수이자베이스입니다. 고등학교를 시작했을 때 가성 및 더 높은 사운드를 만드는 데 어려움이있었습니다. F2 또는 E2 (중간 C보다 2 옥타브 아래) 정도의 매우 낮은 음을 낼 수 있습니다.

가산의 핵심은 연습이며 개인적으로 오래된 로큰롤 음악을 부르면서 배웠습니다. 내가 더 좋을수록 같은 경험을하게 될 것입니다. Falsetto는 목소리의 위치, 즉 목에서 진동하는 것처럼 느껴지는 위치에서 많이 사용됩니다. Falsetto를 부를 때 위치를 바꾸는 것이 좋습니다. 입으로 정말 앞으로 노래를 부르세요. 머리를 똑바로 유지하는 것과 같은 다른 게시물의 조언도 따르세요. 좋은 고등학교 / 대학 합창단에서도 발병은 중요하며 사람들은 제대로하지 않습니다.