밴드에 참여할 준비가되었는지 ' 어떻게 결정하나요?

밴드 가입을 고려하기 전에 필요한 특정 기술이 있습니까?

정말 아닙니다. 자신의 기술 수준에 대해 다른 플레이어를 찾으십시오. 수업을 듣는 중이라면 선생님이 함께 놀기를 원하는 다른 사람에 대해 조언 해 줄 수있을 것입니다. 다른 사람 앞에서 플레이하는 것이 합리적으로 편하다면 합리적으로 잘해야합니다. 나는 나 자신을 초보자라고 생각하지 않지만 학대적인 전 애인 때문에 다른 사람들 앞에서 놀지 않는다. 고학년 학생들은 자신의 능력에 대해 훨씬 더 비판적인 경향이 있으므로 “내가 짜증나게 말해줘”라는 문제는 십대가 가질 수없는 문제입니다. 나는 낯선 사람들 앞에 서서 발표 / 연설을하는 것이 매우 편안합니다 ( 선출직에 출마하기도했지만 친한 친구에게도 악기를 손에 쥐고 숨이 막혔습니다.

새로운 멜로디를 작곡 할 수있는 것이 중요합니까, 아니면 새로운 연주자가 운동하는 다른 사람과 잠시 시간을 보낼 수 있습니까? 준비?

전적으로 그룹에 따라 다릅니다. 나는 같은 밴드에서 서로 다른 실력을 가진 연주자들을 모은 바에서 연주하는 몇몇 밴드를 본 적이있다. 그들의 실력이 다른 사람들보다 훨씬 높기 때문에 고전적으로 훈련 된 기타리스트들에게 말할 수있다. 일부 그룹에서는, 대부분의 음악은 플레이어 중 한 명이 썼습니다. 예를 들어 초기 Indigo Girls 앨범을보고 Emily (복잡한 그리고 깊은 의미) vs Amy (단순).

마지막으로 밴드에서 연주를하고자한다면베이스 (기타)를 추구하는 것이 좋습니다. 드물고 구하기 어렵습니다.

댓글

• 열정에 대한 모든 것을 ' 생각합니다. One 밴드에서 연주하는 것이 아니라 연주하고 싶을 것입니다.베이스를 좋아하지 않는 사람이 ' 만약 ' 단순히 밴드에서 연주하기 위해서입니다. 음악에서 열정은 이브입니다. rything. 당신은 ' 당신이 좋아하지 않는 것을 '별로 결정하지 않았습니다. 단, 밴드에서 연주하는 것이 연주하는 것보다 더 중요합니다 …
• @JimiOke와 저음을 연주 한 ' Paul McCartney 밴드에베이스 플레이어가 필요했기 때문입니다. 내가 기억하는대로 그들은 괜찮았다. 열정은 악기가 아니라 음악에 대한 것이어야합니다.
• 기술적 능력이 창의성을 저해한다고 느끼는 사람이 있다면, 우리는 Bob Dylan이 가장 영향력있는 가수 중 한 명인 세상에 살고 있다는 사실을 기억하십시오. 항상. 예술적 장점은 실행보다는 아이디어의 품질에 더 가깝습니다.

붙여 넣기 만하면됩니다. Dave Grohl의 설명 :

American Idol 또는 과 같은 TV 프로그램을 보는 아이들을 생각하면 The Voice 그런 다음 그들은 이렇게 생각합니다. 오, 좋아, 그렇게 뮤지션이되고, 컨벤션 센터에서 800 명과 함께 8 시간 동안 줄을 서서 … 누군가를 위해 마음을 노래 한 다음 그들은 그것이 충분히 좋지 않다고 말합니다.”상상할 수 있습니까?” 그는 “그것은 차세대 뮤지션들을 파괴하고 있습니다! 뮤지션들은 야드 세일에 가서 낡은 드럼 세트를 사서 차고에 들어가서 그냥 빨면됩니다. 그리고 친구들이 들어 오면 그들도 빨 것입니다. 그리고 나서 그들은 게임을 시작하고 그들은 인생에서 가장 좋은 시간을 보내고 갑자기 열반이 될 것입니다. 왜냐하면 그것은 바로 열반에서 일어난 일이기 때문입니다. s__tty 오래된 악기를 가지고 모여서 시끄러운 s__t를 연주하기 시작했고 그들은 세계에서 가장 큰 밴드가되었습니다.컴퓨터 나 인터넷, The Voice 또는 American Idol

-Dave Grohl

Rock “n”Roll Jedi

댓글

• 이 인용문의 출처를 알려줄 수 있습니까? 또한이 커뮤니티 위키를 만드는 것이 공정 할 수 있습니다.

Tangurena “의 대답입니다.

현재 자신의 실력이 확실하지 않은 경우 함께 할 수있는 사람을 한두 명 찾으십시오. 당신보다 낫습니다.

저보다 사람들과 더 잘 어울리면 혼자서하는 것보다 더 빨리 나아질 수 있다는 것을 알게되었습니다.

밴드에 가입하는 것이 능력의 문제가되어서는 안됩니다. 물론 그게 중요하지만 가장 중요한 요소는 다른 사람들과 함께 연주하는 것에 대한 열정입니다. 그 생각에 미쳐서 지체없이 밴드를 찾거나 자신의 밴드를 찾거나 공연을해야 할 때만 정말 좋아집니다.

밴드에 필요한 모든 것은 악기를 연주하고 서로 연주하는 것을 즐기는 두 사람입니다.

둘 다하십시오. 밴드에서 연주하는 데 필요한 최소한의 기술은 없습니다. 밴드에서 연주를 시작했을 때 거의 노래를 따라갈 수 없었습니다. 하지만 저는 계속해서 혼자 연습했습니다. 몇 년 후 우리는 꽤 좋은 앨범을 녹음했습니다. 대부분의 사람들에게는 평범하지 않지만 제가 개인적으로 매우 자랑스럽게 생각하는 것입니다.

자신이 연습하는 것이 매우 중요합니다. 기술을 연마하고 나머지 밴드가 배우고 싶지 않은 새로운 것을 배우십시오.하지만 다른 사람과 함께 연주하는 것도 똑같이 중요합니다. 혼자 연습하세요.

누군가가 당신이 짜증 난다고하면 어떻게 되나요? 그 사람은 “플라스틱 록 밴드 기타 만 연주하지도 않았을 수도 있고, 연주를했을 수도 있습니다.하지만 어느 시점에서 그는 우리 모두가했던 것처럼 많이 빨아야했습니다. 🙂

연습이 핵심입니다. , 저는 학교에서 집에 돌아와서 숙제와 의무를 다 마치고 잠들 때까지 연습했습니다. 매일 6 ~ 8 시간 정도 연습을해서 상당히 좋아졌습니다.

마침내 좋습니다. 같은 기술을 가진 사람들과 어울리기 위해 함께 배우지 만 더 나은 사람과 함께 플레이하여 그들로부터 배우게됩니다.

작은 밴드에 가입하는 것은 다른 사람들이 이해하지 못할 수도있는 변화의 경험이 될 수 있습니다. 그들은 그것이 단지 음악이라고 생각할 수도 있지만, 종종 새로운 가족이나 클럽에 가입하는 것과 같습니다. ” 새로운 레퍼토리를 배우거나 추가 현금을 벌기 위해 연기하는 것뿐만 아니라 함께 일하는 방법, 전체 밴드의 이익을 위해 타협하는 방법, 서로를 커버하는 방법, 서로에게서 배우는 방법 등이 있습니다. 나는 그것을 그냥 말하는 법을 배우는 아이처럼 봅니다. 아이가 이야기 할 사람, 의사 소통을 연습 할 사람이 있다면 훨씬 더 빨리 일어납니다. 음악을 연주 할 때도 마찬가지라고 생각합니다. 더 나은 사람, 못생긴 사람, 같은 수준에있는 사람과 함께 연주하세요. 배움에 개방적이면 모두 가르쳐 줄 것입니다. 이전에 알지 못했던 것을 알게되면서 음악적으로나 사회적으로 발전 할 수 있습니다.

다른 사람들이 말했듯이 특별한 것은 없습니다. 하지만 제 시간에 합리적으로 연주 할 수 있다는 것은 많은 도움이 될 것이라고 제안하고 싶습니다. 적절한 때에 틀린 음을 연주 할 수 있기 때문에 그 음을 잘 듣게 될 수도 있지만, 잘못된 음을 연주하면 시간-글쎄요. “다른 사람들과는 전혀 작동하지 않습니다.

(또한 모든 사람이 조만간 메트로놈을 사용해야하는 이유이기도합니다.)

하지만 진짜 대답은-함께 노는 사람을 찾는 즉시입니다.