알림 내가 “초보자”또는 “중급”또는 그와 유사한 것으로 분류되는지 확신 할 수 없기 때문에 약간의 배경 지식으로 질문을 시작합니다.

8 년 동안 밀 피아노 레슨을 수행했습니다. . 3 Blind Mice에서 시작하여 고등학교 3 학년이되기 전에 Rhapsody in Blue 전체를 배우려는 시도로 끝났고 시간 때문에 수업을 중단했습니다.

이제 4 년 후입니다. “항상 연주하고, 여기저기서 노래를 배우고, 내 자신의 짧은 노래를 몇 곡 썼습니다. 저는 작년에 재즈에 들어갔고 주로 Herbie Hancock과 Ramsey Lewis의 노래를 듣습니다. 그리고 저는 그들의 아들 몇 명을 배우게되었습니다. 너무 어렵지 않을 것입니다. 이것은 재즈가 일반 피아노와 얼마나 다른지 배우기위한 나의 입구였습니다. 나는 Canteloupe Island와 The In Crowd를 “배웠지 만”곧 내가 할 줄 아는 모든 것이 메인 코드와 노래의 기본 구조를 연주하는 것임을 깨달았습니다. 녹음에 나오는 멋진 솔로를하고 싶었고 곧바로 즉흥적으로 배우려고 구글 사냥에 나섰습니다.

블루스 스케일을 배웠고 즉시 제가 최고라고 생각했습니다. 솔리스트. 좋은 소리 였고 항상 모든 노래에 적용될 수 있다고 생각했습니다. 그리고 그게 제가 지금있는 곳입니다. 저는 Hancock 노래를 여러 곡 연주 할 수 있습니다. 한두 가지 표준을 알고 있지만 더 많은 것을 원하고 모든 것이 이해하기 어려운 곳에 도달 한 것 같습니다. 대부분의 비디오는 지식이 있다고 가정합니다. 모든 스케일과 모든 코드와 같은 모든 것.

저는 빅 밴드 형식과 같은 빠른 재즈의 열렬한 팬입니다. 피아노 바 스타일도 마음에 들어요. 어느 날 밤 클럽에서 마을에가는 재즈 피아니스트를보고 깊은 감명을 받았습니다.

그러면 다음 질문은 어디로 가야하나요? 노래가 정말 도움이되지 않는 것 같습니다. 정확히 “재즈를 배울”수는 없지만 여기서 뭔가 잘못하고 있습니다. 나는 앉아, 내가 아는 노래를 연주하고, 솔로를 몇 개 만들고, 코드를 연주하고, 아무데도 가지 않고, 더 이상 재미가 없기 때문에 태워 버릴 것입니다. 내 연주를 즐기는 데는 그다지 건강하지 않습니다.

하루에 두 시간 동안 앉아서 음계와 코드를 연습 할 시간이없는 사람을위한 최선의 방법을 알고 싶습니다. 다시 반복합니다.

답변

“동영상은 모든 음계와 모든 코드에 대해 알고 있다고 가정합니다.”라고 언급했습니다.- 음, 많은 Jazz를 다루기위한 최선의 방법은 이론을 아주 잘 이해하는 것입니다.

Jazz 즉흥 연주는 순간의 박차를 가할 수 있지만, 그것은 모두 어떤 음표에 대한 강한 이해를 기반으로합니다. 음계, 모드 및 코드는 어느 시점에서나 작동합니다. 그렇지 않으면 동일한 틀에 갇히게됩니다.

그러나 이론을 배우는 것은 음계를 반복해서 연습해야하는 것은 아닙니다. 다양한 음계의 구성 요소와 사용 방법을 이해하는 것을 의미합니다.

여기서 이론의 특정 부분, 모드 및 음계, 즉흥 연주, 재즈 태그가 붙은로드에 대해 많은 질문이 있습니다. 또한이 모든 것을 보여주는 수많은 동영상이 온라인에 있습니다.

댓글

  • 매우 유용한 답변입니다. 제게 문제는 정보와 영상을 찾지 못하고 실제로 사용할 수 있다는 것입니다. 물론, 모든 건반의 모든 음계를 배울 수 있으며 코드의 수십 가지 재즈 변형을 배울 수 있습니다. 그러나 다시 그 지식을 어떻게 적용합니까? 여기서 내 가장 큰 문제는 아마도 선생님이나 길이 없다는 것입니다. 저는 ' 정의 된 " 커리큘럼 "이 없으며 실제 내가 배운 모든 코드와 스케일을 적용하는 방법. '이 질문에서 제가 찾던 것 중 더 많은 것입니다. 악보없이 재즈 노래를 올바르게 배우려면 어떻게해야하나요?
  • 사실-Music.SE에서 볼 수있는 공통된 스레드는 좋은 선생님 찾기 입니다.- 이 기능은 초보자 일 때도 효과가 있지만 막혔거나 새로운 방향이 필요할 때도 효과적입니다.

답변

먼저, 재즈를 배울 수 있습니다.

다음에는 어디로 가야하나요?

좋아요. 좋은 노래 레퍼토리를 가지고 있습니다. 피아노를 치면서 배웠고, 음계가 무엇인지, 코드가 무엇인지, 악보를 읽는 법을 알고 있습니다. 좋습니다.

이제 재즈 (또는 일반적으로 어떤 장르)를 연주하는 데 고급을 얻고 싶다면 음악 이론을 필요 해야합니다. 그 주위에는 방법이 없습니다. 처음에는 스스로 배우는 것이 어렵지만, 그것을 고수하는 한 더 잘할 수 있습니다. 기억하세요, 피아노를 더 잘 치고 싶어요. ?

어디부터 시작하나요? 인터벌로 시작하는 것이 좋습니다. 그게 무엇인가요? 왜 중요한가요? 어떻게 들리나요? 스태프에서는 어떻게 생겼나요?

그 후에 큰 화음을 구성하고 읽는 방법을 배웁니다. 당신이 무엇을 연주하고 있는지 알고 다른 뮤지션들과 함께 작업한다면 그것을 전달할 수있는 것은 매우 중요합니다. 여기에 몇 가지 예가 있습니다 : F7b9 # 5, AbM7 # 11, C + M7add13, D ° 7, GmM7 등. 이것은 약간 복잡해 보일 수 있지만 이해하고 싶다면 당신을 방해하는 유일한 것은 당신 자신입니다.

이 시점에서 스케일과 모드의 세계로 뛰어 들고 싶을 수 있습니다. 연주하는 모든 것에 지루해하고 즉흥 연주를 돋보이게 할 무언가를 원한다면 이곳에서 시작하는 것이 좋습니다. 그리스 음계로 시작하여 거기에서 넘어가는 것이 좋습니다.

이 세 가지 음악 이론 영역 만 이해하면 재즈 피아니스트로서의 실력이 크게 향상됩니다.

너무 많습니다. 여기에 모두 나열하는 데 영원히 걸릴 재즈 주제. 음악을 배우는 데 가장 좋은 방법이 있다고 생각하지 않습니다. 일부는 동의하지 않을 수도 있습니다. 따라서 관심있는 것이 무엇이든 배우면 결국 새로운 주제에 부딪 힐 것입니다. 모든 것이 상호 연관되어 있습니다.

특정 개념에 갇 히면 계속 진행하십시오! 학습은 재미 있고 스트레스가 없어야합니다.

또한 음악은 과학 이라기보다는 예술에 가깝다는 점을 기억하세요. 당신의 귀가 당신의 마음이 당신에게 말하는 것과 다른 것을하라고 말하는 경우, 그것을하십시오! 규칙은 “표준”지침 일뿐입니다.

다음은 재즈와 음악 이론을 배우는 데 도움이되는 몇 가지 링크입니다.

http://www.musictheory.net/lessons https://www.youtube.com/playlist?list=PLB585CE43B02669C3 http://tobyrush.com/theorypages/index.html http://www.hooktheory.com/ https://en.wikipedia.org/wiki/Mode_(music)

답변

간단한 대답은 좋은 재즈 피아노를 찾는 것입니다. 당신을 가르치는 선수. 그것은 당신의 위치에 따라 찾기 어려울 수 있지만 재즈는 다른 사람들이 논평 한 이론에 대한 지식을 필요로하지만, 그것은 또한 당신을 올바른 위치에 두는 교사 없이는 배우기 어려운 구전 전통이기도합니다. 기초. 이론에 대한 환상적인 정보가 많이 포함 된 The Jazz Piano Book 과 같은 책이 있지만 “좋은 교사를 대신 할 수 있을지 의심 스럽습니다.

댓글

  • YouTube에는 비밥을위한 Aimee Nolte와 칵테일 및 블루스 재즈를위한 Bill Hilton과 같은 훌륭한 재즈 피아노 선생님도 있습니다. 다시 말하지만, ' 교실에 교사가있는 것을 대체 할 수는 없지만 교사로부터 음성 및 즉흥 연주에 대해 많은 것을 배울 수 있습니다.

답변

좋아하는 녹음 된 솔로를 찾으세요. 노래를 부를 수있을 때까지 반복해서 들으세요. 그런 다음 피아노에서 연습하세요. 반복하세요.

이 연습의 목적은 다음과 같습니다 : 1. 귀와 손가락에 재즈 어휘를 가르치고, 2.들은 것을 연주 할 수있는 음표로 번역하는 법을 배우십시오. 그 귀 훈련은 듣는 것에서 더 많은 아이디어를 습득하는 데 도움이 될 것입니다. 또한 머릿속에서들은 아이디어를 더 쉽게 재생할 수 있습니다.

리드 시트를 읽을 수있을만큼 일반적인 재즈 코드 보이싱을 익히십시오.

함께 연주 할 사람을 찾으십시오. 사용할 수없는 경우 녹음 또는 소프트웨어 (예 : band-in-a-box 또는 iReal Pro)와 함께 재생할 수 있습니다.

또한 교사를 찾으십시오.

면책 조항 : 저는 4 급 초보 재즈 피아니스트입니다.

Answer

답변

매우 현명한 재즈 뮤지션이 내가 즉흥 연주 방법을 어떻게 알았는지 물었을 때 “당신이 느끼는대로 연주”한다고 말한 적이 있습니다. 그런 다음 “플레이를 통해 내 감정을 어떻게 표현해야 하는가?”라는 대사를 따라 질문했습니다. 그리고 나는 “듣고 더 들어라”라는 대답을 받았다. 저는 9 살도 안 됐고 말도 안됐지만 이제는 이것이 모든 것의 핵심이라고 생각합니다 (거의 40 세).

훨씬 후에 저는 훌륭한 친구이자 멋진 기타리스트 (Kit 모건) 그가 무엇을 연주하고 있었는지에 대해 몇 가지 질문을했고 솔직히 “모르겠어요. 그냥 함께 했어요-끔찍 했나요?” 그리고 그는 “다시 같은 게임을 할 줄 몰랐을 것”이라고 고백했습니다 (하지만 그가 그렇게 훌륭한 게임을했을 것이라고 확신합니다).

이 모든 것의 요점은 아마 없을 것입니다. 하나) 그러나 나는 악기에 대해 생각하지 않도록 (적절한 카메라를 작동하는 것과 비슷하게) 악기 역학에 대한 좋은 기술적 이해가 매우 중요하다는 것을 배웠습니다.둘째, 음악 이론과 연주되는 스타일의 관용구를 잘 이해하고 스타일 제작자에 대한 동정과 공감 (딕시 밴드에서 순수 주의자 하드 비밥 연주자를 들어 본 적이 있습니까? 일반적으로 작동하지 않습니다. 이유).

어떻게이 수준에 도달 할 수 있습니까? 모든 계정으로 듣고, 듣고, 다시 듣고, 연습하고, 연습하고, 더 많은 연습을하십시오. 그런 다음 자신을 녹음하고 듣고, 듣고, 다시 듣고 아무리 나쁘게 들리더라도 연주합니다 (좋다고 생각한다면 심리학자의 조언을 받아야합니다. 신뢰할 수있는 음악가는 그런 식으로 느낀 적이 없습니다).

그런 일을 잘 할 수 있나요? 아니요, 하지만 플레이 할 때마다 다른 일을하는 것이 부정직하다고 느끼기 때문에 다른 일보다 먼저 느끼는 것을 연주하려고합니다.

답변

Andre Previn이 Oscar Peterson과 토론하는 것을 들었고 그들은 Art Tatum의 녹음과 함께 연주한다고 말했습니다. Andre는 3 년 동안 Tea for Two 를 공부하고 듣기와 반복을 통해 측정 단위로 측정하는 것을 배웠습니다. 릭과 핑거링은 연습하고 반복 할 수 있으며 반전 및 조옮김을 할 수 있습니다.

연습, 연습, 연습 등 위대함을 얻을 수 있습니다. 모차르트는 선생님의 규율과 엄격함으로 작품을 공부할 필요가 없었지만 모차르트는 천재였습니다. 훌륭한 재능을 가진 사람들은 초보를 피할 수 있지만, 지식이 당신이 얻고 자하는 것이라면 위대한, 마스터에게 가서 그들의 발 앞에 앉으십시오. 귀를 다듬어 라. 걸작을 하나씩 나누고, 하루에 한 시간 또는 일주일에 한 시간 씩 핥아보세요. 자신이 얼마나 능숙 해 질지 스스로 결정합니다.

듣는 내용을 그대로 재현 할 수 있습니까? 이것이 바로 악기 (피아노)의 “대화”입니다. 능숙도가 높아질수록 ” voice “, 피아노에는 여전히 88 개의 건반 만 있습니다.”당신의 위대함을 유지하는 것은 당신의 상상력, 당신의 독특한 멜로디 말입니다. 당신이 좋아하는 것을 찾아서 “씻고, 헹구고, 반복하십시오”, 말하자면. ENJOY .

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