올해 학교를 시작하고 올해도 바이올린을 배우기 시작한 아이입니다.

저는 개인적으로 기타를 20 년 넘게 배웠고 음악을 쉽게 읽을 수 있습니다.

아들이 시작하기 전에 연주하는 방법을 알아 내기 위해 몇 주를 보냈습니다. 많은 초급 레슨과 색상 코드 또는 번호가 매겨진 악보를 이용할 수 있었지만 도움이되지 않았습니다. 또한 YouTube에서 몇 개의 동영상을 시청 해 보았습니다.

제 의견은 기타, 읽기 및 이해에 대한 배경 지식을 가지고 있습니다. 음악은 문제가되지 않지만 조금씩 다른 것이 있고 기타에서 프렛이 구조화되는 방식과 손가락을 놓는 방식이 다른 느낌이 들기 때문에 바이올린을 잡는 것이 약간 더 어려워 질 수 있습니다.

당신은 약간의 수업을 들어서 도약과 한계를 만들 것입니다. 제 아들은 약 10 개의 수업을위한 입문 수업에 갔고 이로 인해 일이 훨씬 더 명확 해졌습니다 (나는 그의 수업 중에 앉아서 보았습니다).

제 제안은 소개 과정을 수강하는 것이며 거기에서 수강 할 수 있습니다.하지만 나중에 더 많은 기술을 익히려면 다른 과정을 수강해야 할 것입니다.

어떤 기술 수준을 달성하고 싶은지 명확하면 더 쉬울 것 같습니다. n 어떤 종류의 기간.

어떻게 시작 했나요?

약 6 년 동안 게임을 해왔습니다. 지금 네 번째 선생님과 함께 있습니다. 시작했을 때 음악에 대한 배경 지식이 없었습니다. 첫 선생님과 약 3 개월 후, “이제 모든 악보를 읽을 수 있습니다. 정확한 음표를 만들기 위해 서서히 물리적으로 현을 누르는 것입니다.”라고 생각했습니다. 전능 한 튜너가 있으니까 독학을 할 수있을 것 같습니다. . 나는 대학에 다니고 있었는데 수업료를 내고 싶지 않은 것도 기여했습니다.

선생님없이 나에게 일어난 일

내가 겪었던 문제의 일부 :

• 음정이 정확히 무엇인지,이 감각을 개발하는 방법을 이해하지 못했습니다. 처음 몇 달 동안은 무소음 제작에 소요 되었기 때문에 삐걱 거리지 않는 소리가 그렇게 나쁘지 않다고 생각하는 경향이있었습니다. 나는 내가 익숙한 노래를 연주했다. Pachelbel의 Canon in D. 어디를 눌러야할지 알아내는 데 6 ~ 7 시간이 걸렸다 (나는 아직 시력 읽기를 기술로 다루는 법을 배우지 못했다). 그러다가 대략적으로 정확한 소리 모양을 얻을 수 있으면 행복한 남자가되었습니다. 야! 나는 그것을 재생할 수 있습니다 🙂 !! 나는 살았다! 아마도 이것이 무지가 행복하다는 뜻일 것입니다.

• 나는 너무 어려운 곡을 연주했습니다. 사람들에게 깊은 인상을주고 싶은 충동을 억제하는 것은 어렵습니다. 나는 며칠과 몇 주 동안 (mp3 샘플과 같은) 대략 비슷한 소리를 만들기 위해 1-2 개의 마디를 얻으려고했습니다. 에튜드를 먼저 마스터 한 다음 나중에 다시 돌아 오는 것이 더 빠를 것입니다. 더 중요한 것은 청중 (한두 명의 친구)을 감동시키지 않았다는 것입니다. 더 중요한 것은 내가 얼마나 빨고 있는지에 대한 지표를 얻지 못했다는 것입니다. 왜냐하면 그들은 “흠 …이 노래를 알고 있었어! suteki da ne! 특정 부분에서 약간 다른 소리가 들리지만, 당신은 1 년 동안 만 플레이했습니다. 아주 좋아요 !! ” 참으로 행복!

• 좋아, 부풀려진 자기 기술을 습득했다. 왜 바람직하지 않습니까? 공부하기 어려운 부분을 선택하는 경향이 있었기 때문입니다. 내가가는 곳마다 불가능한 만리장성이 쌓였 고, 동기가 약 해졌고 하향 소용돌이가 시작되었습니다. 그런 다음 강제적 인 규칙적인 연습을 위해서만 교사가 필요하다고 결정했습니다.

다른 문제 중에서도 손가락 접촉 지점과 잘못된 활 홀드를 천천히 표준화해야했습니다. ” 유튜브 공연; 거울로 자아보기; 프로 선수처럼 보이도록 활 잡기 복사; 손이 아파요; etc “. 비효율적입니다. 예?

지금까지 배운 것

지속적인 생각의 자아 -연습 중 피드백은 진행을 위해 필요합니다. 즉, 모든 음표마다 그것이 얼마나 잘못되었는지 빠르게 알 수있는 방법이 필요합니다. 예를 들어, 3 번째 위치에서 D를 눌렀습니다. 납작한가요? 그런 다음 손가락을 약간 앞으로 움직였습니다. 지금 새로운 소리? 죄송합니다. 너무 날카 롭습니다. 돌아 가세요. 좋아, 맞다. 이제 같은 위치에 5 번 연속으로 손가락을 놓을 때까지 반복합니다.처음에는 몰랐던 실습을위한 막대한 도움 중 iPad 용 “singintuna”또는 Windows 용 “singandsee”가 있습니다. 그들은 같은 일을하지만 singintuna> singandsee.

선생님이 도울 수있는 방법의 예

• 시작할 때이 튜너를 사용했습니다. http://www.skysun.co.za/musical_instruments/images/WST-552V-LARGE.jpg LCD 화면이있는 제품은 너무 느리게 반응합니다. 내 연습 목표는 “녹색 막대의 +/- 3 이내의 모든 음표를 가져옵니다”와 같습니다. 10 분 후 나는 튜너를 거의 쳐다 보지 않았습니다. 20 분 후 자동 모드가됩니다. 같은 잘못된 템포로 같은 잘못된 음을 계속 연주하십시오. 교사와 함께 그는 “천천히”또는 “정확하게 될 때까지 멈추고 반복”이라고 말할 수 있습니다. 그래서 수업을 마치고 돌아 오면 성가신 방해를 기억하고 자동으로 전환 될 가능성이 적습니다.

• 선생님이 저에게 도움이 된 또 다른 방법은 소리 감각을 습득하는 것이 었습니다 (어떻게 부르는지 모르겠 음). 나는 5 분의 1은 말할 것도없고 조화가 어떤 소리인지 몰랐다. 그리고 분명히 간격을 아는 것이 어떤 이유로 중요합니다. 그래서 그는 나와 동행했습니다. 나는 그것이 학습 간격의 필수 요소라고 생각했습니다. 불행히도 내 마음은 튜너의 녹색 막대에만 열려 있습니다. 그는 그것이 작동하지 않는다고 결정하고 나에게 노래를 요청했습니다. 그는 피아노 중간 C를 연주했습니다. 나는 “do”를 불렀습니다. 그는 내가 바로 잡을 때까지 나를 바로 잡은 다음 “일제히 일치한다. 나는 이해하지 못했다”고 말했다. 그렇다면 문제는 “할”단어 일 것입니다. 아마도 “la”가 작동 할 것입니다. 그런 다음 그는 “la”를 불렀고 나에게 함께 노래를 요청했습니다. “아하”! 유레카 순간이 일어났습니다. 나는 한마음을 알았다!

tl; dr?

위의 모든 내용의 목적은 문제가있을 것이며 일부 문제가 너무 구체적 일 수 있음을 알리는 것입니다. 사용 가능한 일반 지침을 사용하면 문제가 있다는 사실을 깨닫기도 전에 시행 착오 시간이 너무 많이 남게됩니다. 내가 너라면 자습을 위해 한 달 정도를 할애 할 것이다. 그런 다음 다시 평가하세요.

댓글

• 5 년 후 댓글을 남겨 주셔서 죄송합니다.이게 누구에게나 적용될 것 같습니다. 악기를 배우는 것. 강사가 있어야하는 모든 좋은 이유.

저는 당신이하는 일을하려고 노력했습니다. ” 다시 논의합니다. 나는 몇 년 동안 바이올린을 소유 해 왔고 여전히 어리석은 무대에 있습니다. 하지만 저는 고양이 스키닝 단계를 넘어 섰습니다.

기타에서 바이올린으로 전환 할 때 다음과 같은 세 가지 주요 차이점이 있습니다.

1. 조율 : 바이올린은 ( 일반적으로) 기타가 튜닝 된 4 분의 1이 아닌 5 분의 1로 튜닝됩니다. 이것은 쉽게 조작 할 수있는 가장 쉬운 변화입니다. 튜닝은 만돌린과 동일하며 멜로디 악기의 경우 5도 튜닝이 훌륭합니다. 이것은 이전에 여기에서 논의되었습니다.
2. 인토네이션 : 표준 기타에서 왔기 때문에 랩 스틸을 시도 할 때이 문제를 처음으로 맞았습니다. 본질적으로 G가 어떤 느낌인지에 대한 느낌은 3 프렛을 두드리면서 여섯 번째 현을 쳤을 때 나오는 것에서 나왔고, 내 조율을 동기화 할 때가되면 내 귀가 더 나아질 수 있고 귀를 단련 할 수 있지만 시간과 동조가 필요합니다. 이 내용도 이전에 여기에서 논의했습니다.
3. 인체 공학 : 요 u 기타를 몸에 묶거나 앉은 상태에서 무릎에 대십시오. 이것은 상당히 자유로운 동작 범위를 가지고 있음을 의미합니다. 또한 연주하는 곡의 리듬과 일치합니다. 바이올린은 턱으로 제자리에 고정하고 여러 개의 송진으로 장식 된 말털 조각을 현에 문질러 연주합니다. 활로 방향을 바꾸어 음표를 바꾸지 만, 시원하게 흐르는 바이올린 구절은 활의 방향이 어디로 바뀌는 지들을 수 없도록 만들어져 있습니다. 턱과 어깨가 아닌 손에 있으면 한 위치에 갇히게됩니다. 저는 바이올린 연주의 메카닉에 너무 집착하여 바이올린 연주를 향상시킬 수 없습니다.

레슨을 받으면 형식을 더 빨리 모을 것입니다. .이 근처에서 레슨을 해준 사람을 알고 있다면 아마 수강 할 것입니다.

플레이 방법을 배울 수 있습니다. 충분한 시간과 인내심, 연습이있는 바이올린, 또는 거의 모든 악기-교사 또는 교사 없음. 하지만 제 경험상 많은 악기에서 정말 부족한 것은 특히 선생님이없는 바이올린입니다. 적절한 수업료가 없으면 “활을 잘못 잡고 바이올린을 잘못 잡고 결국 턱보다 손을 사용하여 무게를 지탱하게 될 것입니다.

주요 큰 문제 이로 인해 곧바로 주요 문제가 발생하는 것이 아닙니다. 그렇지 않습니다 . 적어도 눈에 띄는 주요 문제는 아닙니다.이것은 사실 큰 문제입니다. 왜냐하면 문제가되는 것을 알아 차리기 시작하기 전에 몇 년 동안 엉뚱한 기술을 계속 사용할 수 있기 때문입니다. 그러나 그것이 문제가되면 그것은 정말 히트 할 것입니다. “정확한 교사가 있더라도 자신을 가르치지 않고 올바른 기술을 습득하기가 매우 어려울 것입니다. 물론 가능합니다.하지만 정말 어렵습니다.

예를 들어, 균형 잡힌 활을 잡지 않으면 좋고 유동적 인 스타카토를 얻는 것이 거의 불가능하며 실제로 팔을 유발할 수 있습니다. 당신은 또한 부드럽고 일정한 사운드를 얻기 위해 고군분투 할 것입니다. 바이올린 홀드가 좋지 않으면 위치 이동이 훨씬 더 어려워지고 (다시 시작할 때하지 않는 작업) 튜닝이 훨씬 더 부정확 해집니다. 또한 무게를 지탱하는 경우 손가락을 빠르고 정확하게 움직이기 힘들어합니다. 바이올린도 연주 할 수 있습니다.

바이올린을 연주하고 싶다면 선생님이 필요한 것은 아니지만 확실히 그만한 가치가 있다고 말하고 싶습니다. “적당한 수준에 도달 할 계획입니다.

기존 답변은 제가하고 싶은 말을 많이 포함하지만 몇 가지 요점을 추가하고 싶습니다.

1. 어떤 악기가 다른 악기보다 어렵다고 주장하는 것은 현명하지 않습니다. 각 악기를 마스터하는 데는 평생 이상이 걸립니다.하지만 정말 끔찍하게 만드는 것이 더 쉽습니다. 피아노 나 기타보다 바이올린의 소음이 들립니다. 이러한 이유로 기본 기술을 최대한 원활하고 빠르게 습득하는 것은 귀하와 가족의 정신을 위해 중요합니다. (제 딸이 “아빠, 연습하지 마세요”라고 말한 적이 있습니다. 이웃이 ASBO “를 줄 것입니다.)
2. 모두와 마찬가지로 악기 바이올린 연주 기법의 다른 요소는 악기를 마스터하는 단계마다 중요합니다. 기본 핑거링을 마스터하기 전에 비브라토를 완성하는 것은 의미가 없습니다. 교사는 다양한 놀이 단계에서 효과가있는 것과 효과가없는 것을 수백 번 보았을 것이고 가장 시급한 약점을 극복하는 데 도움이되는 연구와 조각을 제안 할 수있을 것입니다. 당신의 교사는 아마도 (저는 주장 할 것입니다) 자신보다 약점을 더 명확하게 확인하세요.
3. 사람들은이 장점을 잊어 버리지 만 실제로 가장 중요한 것 중 하나입니다. 동기 부여 . 성인으로서 우리 시간에는 1,000,001 개의 요구 사항이 있으며 바이올린 연습이 내가해야 할 일의 일일 목록의 맨 아래로 떨어지게하는 것은 매우 쉽습니다. 하지만 목요일 점심 시간에 바이올린 레슨을받습니다. 선생님은 성인 교육을 전문으로하고 있기 때문에 우리 삶에 대한 요구 사항을 잘 알고 있지만 지난주 이후로 연습을하지 않았다면 여전히 부끄럽고 부끄럽습니다. 정말 바쁘더라도 바이올린을 집어 올게요.
4. 수업은 재미 있어요! 내 시력 읽기 (끔찍한) 작업을 위해 우리는 종종 짧은 듀엣 (Bartok과 Telemann이 가장 좋아함)을 집어 함께 연주하고 몇 번의 런스 루 후에 파트를 교체합니다. 오케스트라로부터 시력 읽기 연습을 많이하는데 그치지 않고 어려운 리듬이나 운지법 등을 이해하는 데 도움이되지 않습니다.

레슨을 추천합니다.

바이올린은 해부학 적으로 가장 건전한 악기 중 하나입니다. 자신의 장치에 맡기면 결국 제자리에 쥐어 짜게됩니다. 관리 할 수 있다고 생각하는만큼의 변수가 적은 무언가로 처리합니다.

이런 종류의 구석에 갇 히면 다시 시작하는 데 많은 작업이 필요합니다.

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그리고 바이올린은 거의 모든 환경에서 자급 자족하는 악기가 아닙니다 (곧 바흐 솔로 파트 / 소나타를 연주하지 않을 것입니다) : 현명하게 연주 할 다른 사람이 필요합니다. 교사와 지속적으로 교류하면 함께 연주 할 뮤지션을 찾는 능력에도 영향을 미칩니다.

기타 나 건반 악기를 연주하는 것이 더 나을 것입니다.

Co mments

• ‘ 그가이긴 기타 나 키보드를 연주 할 의욕이 없다면 ‘ 안됩니다. 또한 반주가 절대적으로 필요한 악기를 ‘ 아직 찾지 못했습니다
• @CurlyPaul Violas? (‘ 농담입니다.)

바이올린은 제 삶의 목표였습니다. 평생 여러 번 배워 보았지만 수업료가 너무 비싸서 진도에 비해 매번 포기했습니다. 하지만 약 1 년 전에 온라인 수업을 통해 바이올린을 직접 배우는 프로그램을 발견했습니다. 비용이 훨씬 저렴할뿐만 아니라 프로그램을 따라 1 년 만에 매우 고급 바이올리니스트가 될 수있었습니다. .어쨌든 바이올린 학습에 관심이 있으시면 http://solutionwax.com/violin 에서 전체 강의 가이드를 따르시기를 적극 권장합니다. 해당 웹 사이트에서 동영상을 시청 한 다음 전체 강의를 진행하면 재생이 완전히 변형 될 것임을 확신 할 수 있습니다.

강의는 시작하려는 초보자를위한 것이 아닙니다. , 그들은 모든 종류의 연주 레벨에 놀랍고 모든 장르의 음악에 적용됩니다.

댓글

• 그 외에도 저는 ‘ X 일 안에 모든 악기를 배울 수 있고 30 일 안에 악기를 배울 수 있다고 말하는 사람을 믿지 마십시오. ‘ 단 1 년의 연구 끝에 ” 매우 진보 된 바이올리니스트 “라고 주장하는 사람을 믿지 마십시오. 이것은 광고처럼 들립니다. 이 웹 사이트에 소속되어 있습니까? 스팸으로 신고하고 싶습니다 ….