전에 연주 한 적이없는 노래에서 어떤 손 위치를 사용해야하는지 어떻게 알 수 있습니까?

보통 이것은 연습과 함께 제공되며, 더 많이 연주할수록 더 많은 패턴이 기억에 새겨지고 이전에 해본 적이없는 것을 연주 할 때 , 현재 수준보다 멀지 않은 한 거의 본능적으로 오른손 위치를 찾을 수 있습니다. 그래서 다양한 음조로 음계, 아르페지오 등을 연습하는 것이 중요합니다. 음계 만 연주 할 수는 없지만 음계 조각이있을 수 있으며 때로는 전체 음계가 구성되어 있기 때문입니다. 그것들을 다루는 방법을 아는 것은 “아무것도 아닌 것처럼”당신을 통과시킬 것입니다.

당신과 같은 손 위치의 개념 피아노 연주의 고급 수준에는 존재하지 않는다는 것을 이해합니다. 대신 몇 가지 일반적인 원칙이있는 운지법에 관심이 있습니다. 예를 들어 멜로디는 거의 항상 바깥 쪽 손가락으로 연주됩니다 (4와 5, 때로는 3). 페달을 사용하지 않고 건널목이나 대체를 사용하여 멜로디를 레가토로 연주 할 수있는 곳으로 개발되었습니다 (오르가니스트의 4 및 5 사용 참조). 1은 검은 색 키에 거의 사용되지 않습니다. 일반적으로 손이 불편하거나 고통스런 (손상) 자세를 취해서는 안됩니다. 음계를 연주 할 때 패턴을 찾으십시오 (보통 3 개 음과 4 개 음의 그룹으로 나뉩니다. 예를 들어 B 장조 : B와 E에 1 개, 검은 건반에 2, 3, 4 개. 아마도 연주하기 가장 쉬운 음계 일 것입니다. ) 더있다. 원칙은 손이 좋은 핑거링을 얻기 위해 필요한 곳이라는 것입니다.

댓글

• 감사합니다. 두 가지 대답을 정답입니다. 둘 다 도움이되었습니다.
• ' 정답은 하나뿐입니다. " 경험과 함께 제공됩니다 ".

새롭고 손이 닿지 않는 음악을 배우는 경우 일반적으로 인내심을 가지고 정찰하고 자신의 (최고의) 운지법으로 파악 / 연필해야합니다. 손의 위치가 바뀔 때마다 또는 어떤 손가락을 사용해야하는지에 대해 약간의 혼동이있을 때마다 운지법으로 쓰는 것이 일반적이지만, 매번 운지법으로 음악을 “오버 페퍼”하지 않는 것이 바람직합니다. ) 참고, 이것은 읽기 효율성을 떨어 뜨리기 때문입니다.

일부 음악가들이 악보에서 미리 인쇄 된 핑거링에 동의하지 않거나 변경하는 이유는 제공된 것보다 더 나은 손가락 조합 / 조작을 찾거나 자신의 손 크기는 “그들에게 더 편안하고 연주의 음악성을 더 잘 제공하는 다른 운지법을 선호하거나 요구합니다.

JS Bach는 운지법에 대한 단 하나의 원칙 만 가지고있는 것으로 알려져 있습니다. 항상 손가락을 선택하십시오. 다음에 어떤 것을 연주하든 손을 좋은 위치에 둡니다. 여기에 다음과 같은 추론을 추가합니다. 하나 이상의 가능한 운지법이 선택 될 때마다 (1) 손에 가장 자연스러운 (편안한) 운지법을 선택합니다. (2) 뮤를 가장 많이 생산 sical 결과. 일반적으로 손에 가장 자연스러운 운지법이 가장 음악적인 결과를내는 경향이 있습니다.

추가 도움 : 양손의 음악을 개별적으로 “조작”한 후에는 COMBINATION을 “테스트 구동”해야합니다. 당신의 두뇌가 다양한 동시 손가락 조작에 얼마나 잘 대처하는지보기 위해 선택한 운지법의 수입니다. 개별적으로 플레이하면 처음에는 각 핸드에 대해 잘 작동했지만 함께 플레이했을 때는 잘 작동하지 않는 운지법을 변경하는 경우가 있습니다. 보통 이것은 손 사이의 협응 문제로 인해 발생합니다.

저도 그것으로 어려움을 겪지 만 기본적인 피아노를하고 있습니다. 그래서 저는 보통 제가 작품에 대한 도움이 필요할 때마다 선생님에게 물어보고, 그녀가 저를 위해 한 번 연주하고 저는 그녀가 손을 어디에 두는지 배우고 그것을 제 지침으로 사용하여 작품을 정확하고 철저하게 연주하도록 도와줍니다. 도움이 되었기를 바랍니다. 🙂