Jak prawidłowo wykonać technikę cieniowania kreskowania?

Co to jest kreskowanie i kreskowanie?

Ten artykuł z magazynu Drawing wyjaśnia podstawową ideę kreskowania i kreskowania:

Najprościej mówiąc, kreskowanie , zwane także hachure , odnosi się do układania wzoru krótkich, rytmicznych, równoległych linii blisko siebie i równomiernie rozmieszczonych w celu przyciemnienia fragmentu lub zwiększyć poczucie formy na rysunku. Na początkowy „ekran” kreskowania można nałożyć kolejne serie linii narysowanych pod przeciwnymi kątami, tworząc kreskowanie i dodatkowo przyciemniając wartość obszaru.

… a także do czego mogą być użyte w grafice:

Podstawową iluzją kreskowania jest to, że sekwencja oddzielnych linii będzie odczytywana jako solidna wartość z niewielkiej odległości. Dzięki hachure kreślarz może przywołać środkowy ton, rdzeń lub rzucony cień lub atmosferę wokół postaci, a także zapewnić sposób ujednolicenia różnych elementów rysunku.

Cele, techniki i odmiany

W tym samouczku online ze zdjęciami i filmami omówiono niektóre podstawowe techniki oraz odmiany w dziedzinie kreskowania i kreskowania krzyżowego. Podam niektóre z najbardziej przydatnych cytatów jako wprowadzenie.

• Wylęganie

  Kreskowanie jest tworzone, gdy nieprzecinające się linie są używane do wskazania wartości na obiekcie lub wokół niego. Wartość dodana do obiektu zależy od lokalizacja źródła światła. Więcej znaków jest dodawanych w obszarach cienia rdzenia i cienia rzucanego, podczas gdy mniej znaków powinno występować w jaśniejszych obszarach.

  W przypadku stosowania kreskowania narysowane linie zwykle biegną w tym samym kierunku i są w większości równoległe do siebie . Czasami linie mogą lekko lub nawet mocno zakrzywiać się w zależności od konturów obiektu. Linie tego rodzaju nazywane są krzyżującymi się liniami konturowymi.

  Przy prawidłowym użyciu przecinające się linie konturów mogą pogłębiać złudzenie formy, przekazując widzowi informacje o rzeczywistym 3 -wymiarowe walory obiektu.

  Zmieniając częstotliwość używania linii i wielkość odstępu między liniami, artysta może stworzyć pełny zakres wartości w rysunku. Zakładając, że artysta pracuje na białym papierze, więcej odstępów między liniami (więcej pokazanego papieru) doprowadzi do jaśniejszych wartości na rysunku. Mniejsza przestrzeń między liniami w naturalny sposób spowoduje ciemniejsze wartości na rysunku.

• Kreskowanie krzyżowe

  W przypadku kreskowania krzyżowego jest używany, artysta może zacząć dodawać wartość jako kreskowanie, ale potem pozwolić, by linie przecięły się nawzajem. Im bardziej linie się krzyżują, tym ciemniejsza staje się wartość.

  Wielu artystów podchodzi dodawanie przecinających się linii jako nauki, po określonej kolejności pionowych linii, po których następują poziome linie, po których następują ukośne linie itd.

  Ta metoda daje bardzo celowe i kontrolowane znaki, które są bardzo dokładne i precyzyjne. Inni po prostu przypadkowo przekraczają linie, prowadząc do „luźniejszych” rysunków. Żaden sposób nie jest lepszy sam w sobie. Niektóre luźniejsze podejścia działają lepiej w przypadku niektórych przedmiotów, podczas gdy bardziej sztywne podejścia są odpowiednie dla innych przedmiotów.

Aby uzyskać bardziej wizualny sposób nauki kreskowania i kreskowania krzyżowego, dostępne są różne filmy instruktażowe online.Oto jeden z piórem kaligraficznym i atramentem:

https://www.youtube.com/watch?v=AHoqh27vQRw

I jeszcze jeden ołówek:

https://www.youtube.com/watch?v=HxZwO_tIpns

Komentarze

• Smutna buźka z powodu braku możliwości umieszczania w YouTube.
• @Catija Dokładnie myślę!
• @Catija – noooo ! słowa są lepsze niż siedzenie w filmie, w którym 30 sekund informacji jest ukrytych w 5 – 15 – ??? minutach umms i schmaltz. Warto je napisać. +1