Mam problem z ustaleniem ustawień korektora mojego wzmacniacza gitarowego. Skąd wiadomo, jakie funkcje mają różne pokrętła (bas, treble, mid, overdrive) uzyskać pożądane brzmienie / brzmienie rocka?

Komentarze

  • Subiektywne wskazówki: Zacznij od dość niskiego wzmocnienia / przesterowania i zwiększaj powoli, aż poczujesz się komfortowo. Uważaj na basy i hojnie na środek pasma. Moim zdaniem większość problemów z dźwiękiem gitary wynika ze zbyt dużego wzmocnienia i ” skondensowanego ” dźwięk, co zwykle oznacza ciężki bas i wysokie tony oraz brak średnich tonów. Użyj przetwornika mostka na gitarze.
  • To pytanie jest trochę za szerokie. ” Rock ” to ogromny obszar, przecinający się praktycznie ze wszystkimi innymi gatunkami.
  • Ponadto jakiego rodzaju wzmacniacz? Różni producenci używają różnych stosów brzmień, chociaż większość stosy wzmacniaczy gitarowych będą jednym z kilku pasywnych projektów.
  • @jonrsharpe it ' sa Signature series Kirk Hammett 15 W amp-

Odpowiedź

Dwie podstawowe filozofie. Po pierwsze, ustaw wszystko na godzinę 12 (do połowy) i dostosuj wszystko w górę lub w dół, aż zabrzmi dobrze.

Po drugie, dudnij wszystko (do końca) i cofnij wszystko, aż zabrzmi dobrze. Jeśli już nie.

Należy wziąć pod uwagę inne kwestie. Powszechną metalową rzeczą jest maksymalne zwiększenie basów i wysokich tonów oraz wycofanie („zgarnięcie”) średnich tonów.

Z overdriveem najprawdopodobniej na początku maksymalizujesz pokrętło, ale zniekształcenia, które słyszysz na płycie prawdopodobnie nie jest tak bardzo, jak myślisz.

Ale nie myśl, że istnieje magiczne ustawienie, które będzie po prostu tym . Na YouTube jest wideo, na którym Tom Morello mówi o tym, jak zacząć, obracać gałki i szukać magicznego dźwięku, dopóki nie powiedział „Cholera z tym. Zostanę przy tym. I nauczył się to kochać, a jeśli lubisz Rage Against The Machine, to też. Dojdź do miejsca, w którym działa wystarczająco dobrze, a ostatecznie uzyskasz swój ton.

Komentarze

Odpowiedź

Jeszcze jedna rzecz, której uświadomienie sobie zajęło mi WIELE lat. Najlepsze ustawienia EQ i tonów, które zadowolą twoje ucho w pokoju, będą zaskakujące różni się od idealnego brzmienia, gdy grasz z innymi instrumentami, a zwłaszcza podczas nagrywania. Na przykład najlepszy dźwięk gitary, gdy keyboard / syntezator gra akordy, jest często znacznie wyższy, niż kiedykolwiek chciałbyś usłyszeć w samodzielnym ” sytuacja.

Komentarze

  • Aha! Wiele tradycyjnych instrumentów już samo w sobie brzmi jak bzdury, bez żadnych pokręteł, które mogłyby to naprawić, więc nie ' nie mają tego problemu: dudy, saksofon, skrzypce, trąbka, co tylko chcesz. Instrumenty akustyczne wydają się być ” szczytowe „: mają pewne irytujące częstotliwości, które się przebijają. Gitarzyści podczas ćwiczeń wybierają ” pełnozakresowy ” dźwięk: to, co wydobywa się ze wzmacniacza, przypomina nieco profil kompletnej orkiestry .

Odpowiedź

Najlepszym sposobem na uzyskanie pożądanego dźwięku jest po prostu pobawienie się ustawieniami. Rockowe brzmienie kojarzy mi się zwykle z bardziej przesterowanym brzmieniem, ale to zależy od twojej sytuacji. Możesz uzyskać nieskończone sugestie dotyczące tego, co ludzie lubią robić na swojej gitarze, ale w większości przypadków będą one różne i ostatecznie musisz po prostu posłuchać siebie, aby znaleźć to, co lubisz.

Odpowiedź

Uświadomienie sobie, że moja gitara była instrumentem średniej klasy, pomogło mi znaleźć brzmienie, które uważałem za najbardziej satysfakcjonujące, tj. brak pogoni za ekstremalnymi wysokimi tonami lub basem.

Zauważyłem, że zniekształcenia są dobre do nieco zacieśnienia dźwięku, a wyższe zniekształcenia zwykle działają lepiej w przypadku pojedynczych nut i diadów niż w przypadku pracy z akordami. Ogólnie rzecz biorąc, klasyczny rock będzie używał więcej przesterowania / niskiego przesteru niż nowsze style rocka i metalu.

Graj dalej z ustawieniami, ponieważ będziesz najlepszym sędzią tego, co brzmi jak twoja definicja rocka . Prawdopodobnie ulegnie to zmianie wraz z poprawą stanu ucha, więc nie przerywaj eksperymentów.

Komentarze

  • > gitara była instrumentem średniego zasięgu Większość popularne stosy brzmień wzmacniaczy usuwają środek pasma (zarówno na czystych, jak i brudnych kanałach). Kontrolery tonów Marshalla i Fendera zwiększają nieco średnicę, nawet gdy środkowa gałka jest przekręcona do końca.

Answer

Jeśli używasz przesteru, zazwyczaj zaczynasz od ustawienia tonów niskich, wysokich i średnich na W połowie drogi. Zwiększ bas i wysokie tony bez środka, a otrzymasz metalowe brzmienie. Większość odtwarzaczy utrzymuje średnie, niskie i wysokie tony dość blisko siebie, a następnie nieznacznie dostosowuje ustawienia w zależności od rodzaju gitary i gatunku. Widzę, że większość top 40 pop / rock używa ustawień, takich jak wszystkie ustawienia od 6 do 8 w skali 10.

Odpowiedź

Chociaż wszystkie powyższe odpowiedzi są dobre, nie sądzę, aby skupiały się na pytaniu:

Skąd wiadomo, co robią różne pokrętła (bas, treble, mid, overdrive), aby uzyskać pożądane brzmienie / charakter rockowy?

Ogólnie rzecz biorąc, kontrolki robią to:

  • Głośność to Twój „czysty” kanał. Zwiększa sygnał wyjściowy bez jego zniekształcania.
  • Wzmocnienie pozwala na ustawienie wzmacniacza w przesterowaniu. To „przycina” sygnał wejściowy, gdy obwód staje się nasycony, co skutkuje przesterowanym lub zniekształconym dźwiękiem charakterystycznym dla rocka. Powiedziałbym, że zdecydowanie wzmocnienie jest najbardziej „rockowym” z Twoich elementów sterujących.
  • Tony niskie / średnie / wysokie: czasami nazywane regulatorami EQ, kontrolują, w jakim stopniu niskie / średnie / wysokie częstotliwości są wzmacniane lub tłumione. podbić basy dźwięk staje się „ciemniejszy”, podbicie „wysokich tonów” może stać się jaśniejszy gitarzyści ck wybierają różne ustawienia EQ.

Coś, czego nauczyłem się dopiero po kilku latach gry na gitarze, to fakt, że w przeciwieństwie do tradycyjnego wzmacniacza hi-fi, wzmacniacz gitarowy jest nie powinien odtwarzać dźwięku twojej gitary z pełną wiernością; zamiast tego ma go zmienić lub „pokolorować”, aby nadać mu bardziej wyrazisty dźwięk. Dlatego różni gitarzyści preferują różne marki, aby uzyskać własne, osobiste brzmienie.

Jak wspomniano powyżej, do Ciebie należy eksperymentowanie i znalezienie własnego brzmienia. Powodzenia!

Odpowiedź

Obecnie mam podstawowy wzmacniacz, z którym gram, ale znalazłem sposób na uzyskanie ” rockowy dźwięk ” z mojej gitary, która współpracuje z większością rockowych piosenek: Drive: On Gain: 8-9 Bass: ~ 7 Treble: ~ 7 Volume: Cokolwiek Pedały: Brak tutaj wprowadź opis obrazu Ustawienia mojego wzmacniacza dla rocka

Odpowiedź

Nie wspomniano powyżej, istnieją wzmacniacze, które wydają się mieć ten rockowy dźwięk wbudowany w swoje obwody i niektóre gitary, które wykorzystują charakterystykę wzmacniaczy, tak że po sparowaniu wyniki są uważane za magiczne. Wzmacniacze Marshalla i gitary Les Paul, Telecasters i Tweed Bassmans, Stratocasters i Twin Reverbs, Gr etch i Vox, lista jest długa i długa, ale chodzi mi o to, że prawdopodobnie odniesiesz większy sukces w znalezieniu tej magii, jeśli znajdziesz odpowiednią kombinację gitary i wzmacniacza, która pasuje do twojego celu.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *