Mudando do piano para o cravo

Espero que alguém com experiência real no cravo participe, já que a maior parte do que estou escrevendo aqui é para ouvir dizer.

Como você sem dúvida já sabe, as duas coisas principais que falta em um cravo, em comparação com um piano, é um sustain longo e qualquer dinâmica apreciável. Ouvi dizer que é uma forma de compensar a falta de dinâmica é variar a duração da nota. Se você segurar uma nota por toda a sua duração, ela será percebida como sendo mais alta do que se você tocasse com uma articulação mais desconectada. Assim, a articulação não é tanto usada como um meio de fraseado, mas um meio de transmitir sotaque e metro.

Essa ênfase na articulação é abordada, por exemplo, no seguinte PDF: Elementary Harpsichord Technique , de Roy Truby, originalmente publicado na The English Harpsichord Magazine (1975) e reproduzido (com muitos outros artigos) em http://www.harpsichord.org.uk/EH/ehm.htm . tocando com uma articulação mais destacada (não legato) e tomando cuidado para não arrastar de uma batida fraca para uma batida mais forte (a menos que especificado pelo compositor). OTOH, também alerta contra a hipercorreção e tocar tudo em staccato.

Outra técnica para acentuar notas é usar ornamentação (trinados, mordentes e semelhantes), que era um aspecto muito importante da música barroca para teclado, sobre o qual, muito foi escrito. Os trinados também podem ajudar com notas sustentadas, já que muitas vezes você encontrará um trilo colocado sobre uma nota longa, de modo a sustentar o som dessa nota.

Para seções maiores de contraste dinâmico (e tonal), alguns cravo são dotados de stops ou registros alternativos – diferentes conjuntos de cordas, com diferentes qualidades tonais, que podem ser tocados individualmente ou às vezes em conjunto. Talvez o mais reconhecível deles é “Lute Stop”, que tem um som muito fino e velado, como um alaúde (daí o nome). Segundo alguns relatos, esse efeito foi muito apreciado por Bach.

Outro efeito, que você provavelmente não consegue em um piano digital (a menos que tenha modelagem acústica bastante sofisticada), é a vibração simpática . Ou seja, se você continuar mantendo uma tecla pressionada, mesmo depois que seu som morrer, a corda ainda poderá vibrar sempre que compartilhar um harmônico comum com outra corda que está sendo tocada. Isso pode levar a um som mais cheio e ressonante. Este efeito também ocorre em pianos, mas (pelo menos sem o pedal de sustentação) pode ser menos perceptível, dada a maior capacidade do piano de sustentar as notas. Esta é também uma razão pela qual tocar em teclas afinadas corretamente (em vez de Equal Temperamento) soa melhor – há mais tons compartilhados, levando a mais ressonância.

Você também pode verificar o texto clássico de período no tópico: Ensaio sobre a verdadeira arte de tocar instrumentos de teclado de CPE Bach (talvez o mais famoso dos vários filhos de JS).

Comentários

• Nenhuma variação na dinâmica, com certeza, Caleb, mas na verdade um bom cravo tem sustentação comparável à maioria dos pianos, apesar do tom mais suave. Confira essas duas interpretações bastante boas de Scarlatti ‘ s K208: piano cravo A melodia está sendo tocada levemente perl é , mas ouça as notas seguradas nas cadências da seção.

Toquei piano por 10 anos antes de começar a cravo. Eu basicamente toco cravo agora, embora eu toque bastante no piano em cultos religiosos, etc.

Aprender a tocar cravo bem expandirá sua mente como pianista e abrirá novas oportunidades de apresentação. Além disso, existem muitos compositores barrocos fantásticos que raramente são ouvidos porque suas peças para cravo não se adaptam bem ao piano.

É um erro pensar em um cravo como um piano sem x (sem dinâmica, sem sustentação, sem pedais, etc.) Os cravistas criam dinâmica e sustentam o som de maneira diferente. Por exemplo, um cravista pode criar dinâmica por meio do tempo que mantém as notas, notas de sustentação, acordes de arpejo, a rapidez com que “atacam” as notas e outros truques. Da mesma forma, existem maneiras de sustentar o som no cravo.

Além disso, os dedilhados no cravo são um pouco diferentes. Articulações, raramente especificadas em peças barrocas, não estão ausentes, mas devem ser escolhidas. Muitos compositores tinham mesas de ornamento: sinais específicos do compositor para diferentes trinados e mordentes. Em seções repetidas, é típico adicionar ornamentação, e o tipo de ornamentação que deve ser adicionado depende do compositor e do período de tempo da peça.

Se você leva esse esforço a sério, vale a pena ter uma lição com um cravista profissional para demonstrar algumas dessas técnicas. Se você lê em francês (ou consegue encontrar uma tradução razoável para o inglês), este é um ótimo tratado sobre o toque de cravo na França que aborda a mentalidade e as considerações de intérpretes e compositores da época.

Como cravista e pianista, posso dizer que mudar de piano para cravo não deve representar nada significativo desafios. Comecei a tocar as teclas de um teclado de 88 teclas e depois passei para a transição para cravo e depois para piano de cauda. Como Tim menciona, a dinâmica não existe em um cravo.

Qualquer coisa que você possa tocar no piano, você será capaz de tocar no cravo sem a dinâmica, é claro. Portanto, as fugas de Bach que você toca no piano serão bem traduzidas para o cravo. acho um pouco mais fácil tocar cravo, mas também acho que a falta de dinâmica torna o instrumento um pouco menos indulgente. Sua forma de tocar fica muito transparente.

A ação em um cravo é bem diferente de um piano de cauda ou mesmo um teclado elétrico de 88 teclas. Infelizmente, as ações nos cravos em geral variam muito entre os cravos. Pode levar um pouco de tempo para se acostumar com a ação. Toquei vários cravos e descobri que a maioria deles tem uma ação muito mais leve do que qualquer piano que eu já toquei, exceto teclados de 61-76.

Você não deve ter problemas ao fazer a transição do piano para o cravo.

Acho que todos já tocaram na sensação “aural” de um cravo e na falta de sustentação real. Abordarei o aspecto físico de tocar um cravo. No piano, você tem um martelo batendo nas cordas, enquanto no cravo, as cordas são dedilhadas. No caso da dedilhada, você precisa ter uma certa quantidade de força (geralmente o mesmo em todas as teclas) para fazer as teclas soarem. Tive muitos casos em que, como um pianista, eu “suavizava” meu toque nas partes mais silenciosas, mas o cravo não soava! O piano tem um limite de força baixo para produzir qualquer som, mas o limite do cravo é muito mais alto. Para resumir, no cravo, você precisa de uma média mais alta / força mais uniforme e um ataque mais rápido, especialmente se as teclas forem profundas.

Em segundo lugar, as teclas também são mais estreitas no cravo, por isso pode ser uma boa ideia fazer alguns arpejos ou escalas antes de cada sessão de prática para aclimatar a posição dos dedos e das mãos.

Existem muitos preconceitos sobre a mudança do piano para o cravo, pois muitas pessoas presumem, uma vez que o teclado é semelhante, que as técnicas associadas ao piano são transferíveis.

É possível para os pianistas tocarem peças no cravo, mas é “um grande erro supor que tocar piano e tocar cravo são a mesma coisa.

Uma maneira fácil de identificar um pianista versus alguém treinado em cravo é o formato da mão e o uso do braço. Além disso, os dedilhados são bastante diferentes, mas o mais importante é o formato da mão. Para cravo, os dedos não estão esticados, mas curvados sob a mão, não se projetando para fora quando as passagens são tocadas, e o braço nunca é necessário para aplicar força, tudo vem das articulações dos dedos.

Pianistas automaticamente ataque o teclado fazendo um tom áspero e batendo alto; a força necessária para a passagem do plectro é mínima.

Levar o instrumento a sério significa mudar toda a sua maneira de tocar o instrumento, se você já tocou pianos antes. Isso significa voltar a aprender todas as escalas e dedilhados novamente. Isso leva anos até que os velhos hábitos desapareçam e os novos se instalem.

Muito poucas peças para piano soam bem no cravo, servindo apenas como uma novidade muito curta. É um instrumento com o qual você deve se comprometer se for pegá-lo – ou sempre será uma novidade.

Como um comentarista apontou, tocar as fugas de Bach em um cravo como faria em um piano terá um efeito ruim. Não cometa o erro de que anos de treinamento no piano tornam um cravista hábil, O toque, a teoria da harmonia e o espírito devem receber o respeito que merecem.

Qualquer pianista deve tentar um cravo; mas dê a si mesmo alguns anos e pense honestamente sobre seu toque / estilo / compreensão versus o que é declarado nos tratados reais escritos antes de 1800, não o que seu professor de piano diz.

Nenhuma experiência com um cravo adequado, mas meu piano (eletrônico) tem uma configuração de cravo. Obviamente, o som está bom, mas também desativa a sensibilidade ao toque. Portanto, desse aspecto , é possivelmente mais fácil de tocar, já que não existe dinâmica! Como toco de forma razoavelmente percussiva e dinâmica no piano, parece estranho que nada aconteça! Em termos de ação – não sei sobre um cravo de verdade. Ainda há outros disponíveis para compra?

Comentários

• Aparentemente, verifique, por exemplo, harpsichord.com . Há ‘ s até uma versão digital roland.com/classic/c30/meet .
• Novos ainda estão disponíveis para compra. Existem vários construtores bem conhecidos que ainda fazem novos. Zuckermann é um dos fabricantes de cravo mais populares.

Recentemente comprei um cravo de espineta Dolmetsch depois de tocar piano minha vida inteira. Como acabei de me aposentar, ia construir um cravo, mas encontrei o cravo. Eu descobri que o toque é muito diferente. Claro, não há mudanças dinâmicas ou pedais, então há uma curva de aprendizado interpretativa. Porém a maior diferença é o cuidado que o cravo precisa em termos de afinação, lidando com a temperatura e a umidade como efeito da ação. Então, a mudança é de ser um músico para ser um músico / zelador. Eu uso o livro de Kortick, o guia dos proprietários de harpsicord e o recomendo como essencial para um novo zelador / proprietário de harpsicord. Como ele vive em 2 horas, pedi que ele afinasse meu instrumento e, portanto, tenha um ótimo instrumento pequeno, mas é preciso alguns ajustes quase todos os dias. Vale a pena o tempo, pois é uma experiência diferente e, de alguma forma, mais gratificante do que o piano. Cumprimentos.