Jak mohu naučit studenta, který vypadá, že nemá žádný rytmus?

Myslím, že @Ulf je na správné cestě – zde to podrobně rozvedu.

Zní to, jako by váš student byl na bod, ve kterém budete muset pracovat na absolutních základech rytmu. Než se dostanete kamkoli poblíž subdivizí, časových podpisů, dokonce i konceptu čtvrtinové noty, musí váš student ovládat stálý rytmus . To je v mnoha ohledech koncept, na kterém všeobecní učitelé hudby v mateřské škole tráví celý rok prací.

Pokud selže vše ostatní, pak Eurhythmics nápad je místo, kam se chcete podívat. Každý má vrozené vnitřní hodiny, takže při chůzi z bodu A do bodu B nespadáme. Musíš to použít k „bootstrapu“, v podstatě jeho hudebního rytmu.

Možná zpočátku musíte pracovat pozpátku, nechat ho chodit rovnoměrně po místnosti a hrát na kytaru hudbu, která odpovídá jeho tempu. Nakonec ho „necháte jít opačným směrem a necháte ho změnit tempo chůze, aby odpovídalo hudbě, kterou hrajete. Měli byste použít malou variaci tempa od příkladu k příkladu, ale ujistěte se, že hrajete rychlostí to je snadno pochůzný. Příliš rychlé nebo příliš pomalé a cvičení selže.

Poté, co se tato část naučíte, můžete při chůzi přidat stabilní tlesknutí a jít odtud. Eurhythmics je přístup k hudební výchově vyvinutý Émile Jaques-Dalcroze. Existují i jiné přístupy a většina pedagogů použije různé komponenty každého z nich pro různé koncepty. Další zdroje a příklady byste měli najít pomocí Googlu Dalcroze Eurhythmics .

Komentáře

• To je pěkná odpověď. Momentálně máme na dovolenou přestávku, takže jakmile se vrátím, určitě tuto techniku vyzkouším. Souhlasím s tím, že jeho “ problém “ je opravdu zásadní, takže se to zdá být cestou.
• I ‚ vyzkoušel jsem všechny vaše návrhy! Vracím se k tomu ‚, abych se vyjádřil k tomu, jak se má můj student. No ‚ se moc nezajímal o rytmická cvičení. Snažil jsem se je udělat co nejzábavnější a trochu si je užíval, ale rychle z nich vyrostl a chtěl dál hrát “ hudbu “ hehe.
• Na jednotlivých dovednostech je ‚ těžké pracovat! Když říkáte, že z nich “ vyrostl „, máte na mysli, že je zvládl, nebo se jen nudil?V ideálním případě chcete, aby se dokázal přesně vyhodnotit, aby mohl zjistit, kdy udělá chybu, a vytvořit si vlastní smyčku zpětné vazby. To ‚ platí pro všechny z nás – rosteme jako hudebníci a učitelé, protože se rozšiřuje soubor dovedností, které dokážeme identifikovat a vyhodnotit. Mohli byste to zkusit přepnout a nechat ho říct vám , když to pokazíte, abyste si tyto dovednosti vybudovali. Nakonec můžete vždy navrstvit rytmický koncept na další hudební instrukci, na které ‚ pracujete!
• Ale pozitivní na něm je, že musí být jedním nejodolnějších a nejtrvalejších studentů, které jsem měl ‚. SKUTEČNĚ chce hrát hudbu a jeho vůle se začíná vyplácet. Nyní je schopen normálně přehrát celou skladbu, ai když je často zmatený, chybí mu brnkací rytmus a celé to prohraje (hraje nekonvenčně), domnívám se, že ‚ začíná trochu v něm najít rytmus. Což jsem si ‚ nemyslel, že by v jeho případě bylo možné být upřímný. P.S. @NReilingh Omlouvám se, že ‚ jsem chtěl pokračovat ve své odpovědi (protože jsem to nemohl ‚ vejít do jednoho komentáře. Toto je jeho pokračování)
• Také to, co jsem měl na mysli “ z nich vyrostlo “ je bohužel nudné . Nemohl se ‚ aplikovat na to, aby z nich udělal každodenní rutinu.

Možná byste mohli zkusit včas pracovat na chůzi . To by mělo být dostatečně jednoduché na vysvětlení a mělo by to zahrnovat základní fyzickou zpětnou vazbu k činnosti. Rozdíl v tempu mezi chůzí a během může být užitečný.

Postupně můžete při chůzi přidávat extrémně jednoduché vzory tleskání rukou.

Komentáře

• hehe . Můj učitel vokálu mě přiměl dělat takové věci pro soustředění. Chodil jsem po místnosti a tleskal a křičel. Zní to divně, ale funguje to opravdu dobře. Jedinou nevýhodou v této situaci je, že je mnohem tvrdší, než se zdá. Nikdy nevíte, kdy najdete knoflík člověka, takže to zkusím také. Děkuji, že jste to vznesli.
• Když kráčím uličkou nebo chodníkem, více než pár kroků, můj mozek si velmi dobře uvědomuje rytmus a já začínám poskakovat po hlavě nebo lusknout prsty nebo tleskat naladit v mé mysli. Když ‚ nehrám tuto ‚ moji záložní drážku. Kdybych byl poštovním doručovatelem od dveří ke dveřím, nezastavilo by mě to.

Tanec!

Pokud můžete zapomenout na skutečnou hru na kytaru, přehrajte nahrávku melodie, kterou se právě učíme, a požádejte svého studenta, aby se na svém sedadle jen rýhoval. , ale pokračování v tanci na židli.

Nejdůležitějším aspektem v tomto přístupu je přimět je, aby se uvolnily a nestyděly se za to, „podívej se na mě, tančím jako bezcitný blázen“ buď bitevním výkřikem.

YMMV, ale v minulosti jsem to použil u některých naprosto bezohledných lidí, a i když by se z nich možná nestal nejzábavnější muž v celém tom zatraceném městě pomůže překonat počáteční plachost.

Komentáře

• Chtěl jsem to ještě více zjednodušit – vrátit se k základům. poslouchal hudbu jako dítě? tančil na hudbu? zkoušel poslouchat různé druhy hudby, jen aby el puls a drážka? Zapomeňte na hraní, vraťte se k základům cítění hudby, zdá se.

Zní to já, že váš student může být poražen jako hluchý.

http://en.wikipedia.org/wiki/Beat_deafness

Je více než pravděpodobné, že se pokouší uhodnout, kde jsou rytmy a odpočinky. Pokud je poražen hluchý, pak ho to přiměje cvičit, což mu způsobí jen frustraci.

K této studii byl připojen online test, ale studie skončila, výsledky studie jsou nalezeny tady. http://www.delosis.com/listening/summary.html

Můžete je kontaktovat a zjistit, zda jsou ochotni test zpřístupnit znovu online.

Komentáře

• To je bohužel pravda. Jednou jsem měl hluchého studenta a nemohl jsem pro něj nic udělat. Nemohl ‚ tleskat rukama jako v ustáleném rytmu. Jistě, všechno by mělo být vyzkoušeno. Někteří to ale jednoduše nikdy nedostanou.

Možná ho nahrajete a necháte ho poslouchat. Může se stát, že akt provádění pohybů a vzpomínání na to, co přijde dál, zabírají veškerou jeho dostupnou pozornost. Poslech přehrávání však nemá žádné z těchto vyrušování.

Další nápad je přimět ho, aby poslouchal spoustu rytmicky zajímavé hudby. Možná africký bubnový soubor Art Blakey. Nebo bubnování Taiko. Nebo hlasové perkuse Sheily Chandry. Jen abych získal více rytmu v jeho hlavě .

Po dalším zamyšlení mám podezření, že důležitým problémem by mohla být studentova dychtivost potěšit učitele. pracovat dobře v akademických studiích, tady mu to nebude sloužit. Hudba musí být sobecká.

Začínám se bát, že jakákoli „technika nebo cvičení“, které jsou prezentovány jako takové, nebudou doma pilně praktikovány. Musí to poskytnout okamžité uspokojení. Musí to být technika, kterou se student touží naučit. A jediný způsob, jak to vím, je svázat to přímo s písněmi, které chce hrát.

Takže pro každý aspekt – harmonii, rytmus, tempo, artikulaci – by první cvičení na listu mělo být vytrženo přímo z jeho oblíbené písně. Pak možná několik zjednodušených nebo podpůrných variant. cvičení jsou obohacující, je mnohem pravděpodobnější, že budou zisková.

(Tato úprava byla ovlivněna překvapivě úžasnou odpovědí @gingerbreadboy. A čerpá z mé vlastní nedostatečné péče jako cvoka ent.)

Komentáře

• Snažil jsem se nahrávat sám sebe na video, hrát a zpívat rytmus, aby to mohl poslouchat a možná zkusit hrát dál. Ale nemůže s tím ‚ držet krok. A zjevně mu to nepomůže ‚ mu způsobit, že pochopil špatný rytmus, když jsem se příští týden vrátil – i když měl na videu. Ale ‚ máte pravdu o jeho pozornosti, protože jediný okamžik, kdy dokáže nepřetržitě hrát rytmus, jsou chvíle, kdy působí roztržitě a úplně uvolněně.
• Ale co natáčení ho a pak to poslouchat společně?
• Nezkoušel jsem to ‚. Já budu! Většinou ale dělá chyby, kterým ‚ nerozumí. Nebudete ‚ poslouchat chyby, aby se mu držely v hlavě? – Navrhnu také rytmicky zajímavou hudbu. Tenhle se zdá být nutností, protože si myslím, že součástí problému je jeho nedostatek rytmických stimulací po celý jeho dosavadní život.
• “ Vyhrál ‚ Díky poslechu chyb se mu drží v hlavě? “ Doufám, že ne. Čtení této otázky mě ale přimělo zastavit se a přemýšlet. Myslím, že ‚ s, kde vaše vedení udělá všechen rozdíl. Pokud ‚ znovu poukazujete na věci jako “ uvidíte, že ‚ zde předjímáte .. .a trochu později zde „, pak je to ‚ přidruženo k označení ‚ omyl ‚ a měl by mu pomoci lépe poznat, kdy ‚ dělá stejnou věc během cvičení.

Je to moc staré, ale jako někdo, kdo má taneční sklon, není hudebně nadaný (ale stále výtvarně nadaný), mohu týkat se. Nějakou dobu jsem hrál na bicí (stejně jako na klavír) a nasával jsem rytmus a často udržoval tempo.

Způsob, jakým jsem to vyřešil, byl pohyb těla do rytmu. Často, když slovně řeknu 1234 1234 1234 včas, nejrušnější část mi pomůže pochopit tempo. Je to rozptýlení, adhd nebo cokoli jiného. Někdy se taaaa chytí do energie toho kusu, zapomeneš, že tam je stálý pochod.

Pravděpodobně nedělá nic tak špatného, jen na vteřinu nebo na dvě a ta sněhová koule tam sedí zmateně tam, kde je sakra rytmus. Být zmaten tím, kde je rytmus často, je vyřešen pouhým pohybem. 1234 1234 pak jste všichni chyceni zpět.

Zdá se mi to nejjednodušší v tanci, je mi to těžší v sekání (dj) a je to nejtěžší na klavír / bicí nástroje. Kytara sedí v širokém rozsahu bicích, často s bubny a basou. Dělat ruční práci versus práci s tělem je obtížné a nepohodlné pro ty, kteří nemají superhudební smýšlení.

Jako hudebník, který není pravidelně praktikován, je nejlepším způsobem, jak to vyřešit, více hudby a pohybu. Získejte nějakou rušnou hudbu a přinutte je pravidelně se pohybovat včas. Zbytek je procházka dortem.

Mám ráda klasiku nebo edm, na které tančím, zpívám nebo sekám. Synkopace je příjemná a často zahrnuje velký palindromický účinek. Může být efektivní

Oblékněte si některé písničky s velmi jednoduchými rytmy bicích a nechte ho držet rytmus s písní jen dupání a tleskání. Například Queens We Will Rock You je klasika pro tento (a ten, s nímž by měl být již velmi dobře obeznámen), nebo téměř jakákoli AC / DC skladba, protože jsou obvykle velmi jednoduché rytmicky, nebo některé písně s velmi základní bicí rytmy v jakémkoli hudebním stylu.

Jakmile je schopen vnitřně cítit rytmy v těchto písních a dokáže napodobit některé jednoduché bicí rytmy dupáním / tleskáním, můžete to přeložit do teorie rytmu a vysvětlit, jak souvisí vzorec, který právě dupl / tleskal na puls metronomu, kytaru a poté standardní teorii rytmu, jako jsou čtvrtinové / osmnácté noty atd.

Jako teenager jsem vzal současně bicí i kytaru, takže jsem velkým fanouškem učení jak internalizovat rytmus sám o sobě bez kytary. Stomping a tleskání je pro to ideální, protože dupání / tleskání nevyžaduje žádný myšlenkový proces, takže je možné věnovat plnou pozornost zaměření na samotný rytmus. To je úplně jiné, když se snažíte koordinovat své ruce na kytaru se zaměřením na oba akordy / fretování a rytmus / brnkání současně.

Někdy, pro mé nejrytmičtější studenty na kytaru, dám knihu „Syncopation“ od Teda Reeda. Což je vlastně to, co používám pro své začínající studenty bicích. Je to prostě kniha rytmů, počínaje čtvrťovými notami (3 „lekce“ čtvrtinových not, protože první tři kombinují bas a snare drum – ale obvykle je nechám pracovat pouze na jednom z nich). notové patterny, pak 16., poté 8. a 16. …

Pro své studenty na kytaru je používám jako vzory brnění pro postup akordů. Pomáhá to, že všechno je 4 pruhy.

Přiřadím tedy jeden nebo dva (nebo více) průběhy akordů a řeknu, že je budu hrát s těmito rytmy na této stránce. Nejprve bez metronomu, později (přibližně po měsíci) s metronomem. Zjistil jsem, že všichni moji studenti se po několika týdnech zlepšili se svým časem do 8. not (myslím, že kvůli rozdělení).

Nedávno jsem se dozvěděl, že Berkleyova hudební škola používá knihu Louis Belson pro rytmus s všichni jejich studenti. To by také mohlo fungovat. Tato kniha je větší, více do hloubky a možná více zastrašující (a pravděpodobně více než nezbytná) pro mladší bubeníky.

Myšlenkou, kterou může Eurrytika pokrýt, ale stojí za zmínku zvlášť, je myšlenka sdružit určité rytmické struktury do jednoho rytmu. Například Jell-O se často říká ve dvou sudých slabikách a může zastupovat osmé páry not. Straw-berr-y se často mluví jako osmička, po níž následují dvě šestnácté noty. Rozvíjejte slovní zásobu rytmu studentů pomocí náhradních slov, jako je tato, a později mohou slovní konstrukty odpadnout a nechat hudební znalosti nedotčené. Tuto knihu mi dala kniha Music Mind Games.

Tato myšlenka je založena na principu, že všichni jsme se učili rytmu, dokud jsme se učili jazyk. S touto metodou využíváme výuku jazyků, abychom nám usnadnili vstup do studia hudebního rytmu.

Komentáře

• Skvělý nápad, ALE – musí být použita slova, která student POUZE řekne JEDINÝM způsobem. ‚ Jahodový ‚ není ‚ dobrým příkladem, jak lze říci ve dvojici rytmů, čímž se popírá účinek, když student cvičí sám.
• @Tim problém spočívá v tom, že taková slova neexistují. Tímto způsobem lze manipulovat se všemi slovy. Přijímám, že řešení není dokonalé, ale přesto je pedagogicky účinné. Hledejte slova, která se nejlépe hodí pro běžné použití pro vás a váš region. Vyberte si své oblíbené položky a používejte je důsledně. Skutečné ponaučení, které by si měl student odnést, je to, že rytmus zní určitým způsobem pro každou kombinaci šestnáctých not a odpočinek, a protože jich není příliš mnoho, lze je snadno zapamatovat.
• Pokud student je nesprávné přiřazení rytmu ke slovu, může být dobrý nápad přepínat slova pro tento rytmus bez ohledu na to, jak divná rytmická výslovnost se vám zdá. Nebo možná, pro toho studenta, vzdát se používání přístupu vzorců jazykového rytmu a zkusit něco jiného. Řečové vzory jdou jen tak daleko. Jedná se o jeden nástroj v hrudníku nástroje vašeho učitele hudby ‚. To je vše, čím to může být.
• BTW, myšlenka chůze je můj oblíbený, ale to už bylo přijato. 🙂
• Musí existovat některá slova s více než jednou slabikou, která student říká vždy přesně stejným způsobem. Možná jeho jméno?

Vaše odpověď se vám nebude líbit, ale učím 26 let a setkáváte se se všemi druhy rytmických obtíží. Musíte se narodit se smyslem pro rytmus. Pokud máte rytmus, který je někdy trochu vypnutý, lze ho vylepšit metronomem. Ale ve skutečnosti je rytmus vrozený.

V průběhu let učil řadu studentů ve škole … Upřímně si myslím, že je to blízko nemožné bez hodin mechanického tréninku … nemám hodiny.Mám 2 15 studentů hudby, kteří nemohou hrát, budeme vás houpat nebo dokonce tleskat včas (mimochodem můj ředitel, který má 55 let, také tleskat nemůže!)

Měl jsem studenta, který byl „strojem na klavír, opravdu naučené písně dobře sólo, ale nemohl po celý život hime hrát včas se skupinou …. dostal se velmi sklíčený … nejsem si jistý, že existuje odpověď. Jako děti, které neumí zpívat v melodii, někdy nikdy nebudou, jak jim to rozbijeme?