Už nějakou dobu přemýšlím o tom, že se přidám ke skupině, ale obvykle se zastavím při rozhodování, zda bych se měl nejprve naučit hrát, nebo ne. . Nechci projít potenciálními rozpaky, když mi někdo řekne, že jsem úplně naštvaný.

Existuje nějaká konkrétní sada dovedností, o kterých si myslíte, že jsou vyžadovány, než se někdo rozhodne připojit ke skupině? akordy, stupnice, znalost tónů krku atd. Je schopnost skládat nové melodie důležitá, nebo je možné, aby si nový hráč na chvíli vystačil s tím, že někdo jiný připraví aranžmá?

Cítím se jako docela nový hráč, na hraní obalů ještě nejsem (obvykle můžu dostat rytmus dolů, ale sóla? Zapomeň na to.), A přesto také ne tak dobrý ve vytváření vlastních věcí. Znamená to, že jsem v dohledné budoucnosti odsouzen hrát sám?

Odpovědět

Existuje nějaká konkrétní sada dovedností, o kterých si myslíte, že jsou požadovány, než se někdo rozhodne připojit ke skupině?

Ve skutečnosti ne. Hledejte další hráče přibližně na své vlastní úrovni dovedností. Pokud navštěvujete kurzy, možná vám váš učitel poradí s ostatními, kteří chtějí hrát společně. Pokud vám je hraní před ostatními rozumně příjemné, měli byste to udělat dobře. Nepovažuji se za začátečníka, ale kvůli urážlivému ex nehraji před ostatními. Starší studenti mají tendenci být mnohem kritičtější vůči svým vlastním schopnostem, takže problém „řekni mi, že sát“ je něco, co teenager nevyhraje. Jsem docela v pohodě stát před skupinou cizinců a přednášet / přednášet ( Dokonce jsem se ucházel o zvolenou funkci), ale dal jsem do rukou nástroj ještě před blízkými přáteli a dusil jsem se.

Je schopen skládat nové melodie důležité, nebo je možné, aby se nový hráč na chvíli obešel s někým jiným cvičit uspořádání?

To zcela závisí na skupině. Viděl jsem několik kapel, které hrály v barech a měly ve stejné kapele hráče s velmi rozdílnou úrovní dovedností. Dalo by se říct, že kytaristé, kteří byli klasicky trénovaní, měli mnohem vyšší dovednosti než ostatní. V některých skupinách většinu hudby napsal jeden z hráčů. Podívejte se například na časná alba Indigo Girls , porovnejte a porovnejte písně napsané Emily (komplexní a hluboký význam) vs Amy (jednoduché).

Nakonec, pokud hledáte hrát v kapelách, možná budete chtít věnovat se basům (kytaru), protože tito hráči jsou mnohem méně běžní. Basisté jsou mnohem více vzácné a těžko dostupné.

Komentáře

  • Přemýšlí o tom ‚ vše o vášni. Jeden musí člověk chtít hrát, ne jen hrát v kapele. Pokud člověk ‚ nemiluje basy, nedoporučoval bych ‚ vybrat je to prostě kvůli hraní v kapele. V hudbě je vášeň předvečer ryhing. Vyhrajete ‚ hodně o něco, co nemilujete ‚. Až na to, že hrát v kapele je důležitější než to, co hraje …
  • @JimiOke a pak ‚ Paul McCartney, který vzal basu protože kapela potřebovala basáka. Udělali dobře, jak si vzpomínám. Vášeň musí být pro hudbu, ne pro nástroj.
  • Pokud má někdo pocit, že jeho technické schopnosti brzdí jeho kreativitu, nezapomeňte, že žijeme ve světě, kde je Bob Dylan jedním z nejvlivnějších zpěváků pořád. Umělecké zásluhy mohou být více o kvalitě nápadů než o provedení.

Odpověď

Jen vložit Dave Grohl to vezme na sebe:

Když myslím na děti, které sledují televizní show jako American Idol nebo The Voice , pak si pomyslí: „Och, dobře, tak se staneš muzikantem, stojíš v řadě po osm f___ng hodin s 800 lidmi v kongresovém centru a … pak někomu zpíváš své srdce a pak říkají ti, že to není dost dobré. „Dokážeš si to představit?“ prosí: „Ničí to další generaci hudebníků! Muzikanti by měli jít na výprodej na dvorek a koupit starou bicí soupravu f___ing, dostat se do jejich garáže a jen sát. A přimět jejich přátele, aby přišli, a oni budou také sát.“ A pak začnou f___ing hrát a budou mít nejlepší čas, jaký kdy ve svém životě měli, a najednou se z nich stane Nirvana. Protože přesně to se stalo s Nirvanou. Jen spousta lidí, kteří měli několik s__tty starých nástrojů a dali se dohromady a začali hrát nějaký hlučný-ass s__t a stali se největší kapelou na světě. To se může opakovat!Nepotřebujete počítač f___ing ani internet ani The Voice nebo American Idol.

– Dave Grohl

Rock „n“ Roll Jedi

Komentáře

  • Můžete uvést zdroj této nabídky? Může být také fér vytvořit komunitu wiki.

Odpovědět

Souhlasím s Odpověď Tangureny .

Chtěl bych dodat, že pokud si v tuto chvíli nejste jisti svými dovednostmi, najděte jednoho nebo dva lidi, se kterými můžete jamovat které jsou lepší než ty.

Zjistil jsem, že hraní s lidmi lepšími než já mě nutí rychleji se zlepšovat, než jen hrát sám.

Odpovědět

Členství v kapele by nemělo být otázkou vašich schopností. Jistě, jsou to důležité, ale nejdůležitějším faktorem je vaše vášeň pro hraní s jinými lidmi. Pokud vás to vede nebo dělá už při samotném pomyšlení zešílíte, pak bez prodlení hledejte kapelu. Nebo si vytvořte svoji. Lepší vám bude, když budete muset hrát.

Odpovědět

Vše, co kapela vyžaduje, je pár lidí, kteří rádi hrají na své nástroje a hrají navzájem.

Odpovědět

Dělejte obojí. Pro hraní v kapele není nastavena minimální požadovaná dovednost. Když jsem začal hrát v kapele, stěží jsem mohl sledovat nějakou píseň. Ale pořád jsem cvičil sám. O pár let později jsme nahráli docela dobré album, pro většinu lidí nic neobvyklého, ale na co jsem já osobně velmi pyšný.

Je velmi důležité cvičit na vlastní pěst, takže vy vyleštit si dovednosti a naučit se nové věci, které se zbytek kapely nepotřebuje nebo se nechce učit. Je ale stejně důležité hrát si s někým, protože také zdokonalíte jinou sadu dovedností, které prostě nemůžete procvičujte sami.

Pokud vám někdo řekne, že sát, tak co? Možná, že ten člověk nehraje nic jiného než plastovou rockovou kytaru nebo možná hraje, ale v určitém okamžiku musel nasát tolik, kolik jsme hráli všichni 🙂

Klíčem je praxe „Chodil jsem domů ze školy, dokončil všechny své domácí úkoly a povinnosti a cvičil, dokud jsem nezaspal. Každý den jsem cvičil asi 6-8 hodin, dokud jsem se docela dobře neudělal.

Nakonec je to skvělé dostat se k lidem se stejnými schopnostmi, takže se učíte společně, ale zkuste si také zahrát s někým lepším, takže se od nich budete učit.

Odpovědět

Připojit se k malé kapele je často transformační zážitek, kterému ostatní nemusí rozumět. Možná si myslí, že je to jen hudba, ale velmi často je to jako vstup do nové rodiny nebo klubu, kde nejste. “ Jen se učit nový repertoár nebo jednat a vydělat nějaké peníze navíc, ale také to, jak spolupracovat, jak dělat kompromisy pro dobro celé kapely, jak se navzájem kryjí a jak se navzájem učit. Dívám se na to jako na dítě, které se právě učí mluvit, stává se to mnohem rychleji, pokud má dítě s kým mluvit, s kterým si někdo procvičuje komunikaci. Myslím, že je to stejné s přehráváním hudby. Hrajte s lidmi, kteří jsou lepší, s lidmi, kteří nejsou tak dobří, as lidmi, kteří jsou na stejné úrovni jako vy. Pokud jste otevřeni učení, všichni vás to naučí něco, a odejdete s vědomím věcí, které jste předtím nevěděli, což pravděpodobně povede k hudebnímu a společenskému pokroku.

Odpověď

Jak již řekli ostatní, neexistuje nic zvláštního. Navrhuji však, že schopnost rozumně hrát včas pomůže hodně. Protože můžete hrát nesprávnou notu ve správný čas, můžete s ní dobře vystoupit, ale pokud budete hrát správnou notu ve špatnou čas – dobře, to s ostatními lidmi vůbec nefunguje.

(A to je také důvod, proč každý dříve nebo později potřebuje pracovat s metronomem.)

Ale skutečná odpověď zní – jakmile najdete lidi, se kterými si užijete hraní.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *