Yritän hitaasti selvittää, miten seuraava taideteos tuotetaan. Onko teillä mitään vihjeitä? Näyttää siltä, että perustyö on valokuva, mutta sillä on paljon yhtäläisyyksiä myös näiden haalistuneiden, vintage-kuvittajajyvien kaltevuuksien kanssa. Kaiken kaikkiaan minulla ei ole aavistustakaan ja haluan todella selvittää tämän.
kommentit
- En usko, että tämä kuva on tehty Illustratorissa, onko sinulla mielestäsi erityistä syytä?
vastaus
Ilmeisesti tätä taidetta kutsutaan Rimova ja sen teki Nicholasin laki . Suurimmalla osalla hänen taiteestaan näyttää olevan sama ilme, joten olen varma, että hän on viettänyt paljon aikaa tämän tekniikan parantamiseen. Vastaava tulos on todennäköisesti yli muutaman napsautuksen päässä.
Ilmeisesti voin ” Kerron sinulle tarkalleen, miten tämä tehtiin, mutta yritän antaa sinulle inspiraatiota jatkokokeiluihin. Seuraavaa ei tarkoita perusteellisena vaiheittaisena opastuksena, ja tulos ei vastaa tarkalleen sinun viittaus, mutta toivon, että olet samaa mieltä siitä, että se osoittaa oikeaan suuntaan.
Ensinnäkin käytä tähän Photoshopia, älä käytä Illustratoria . Illustrator on vektoripohjainen sovellus, joka sopii parhaiten työskentelemään geometristen muotojen ja tyyppien kanssa. Photoshop on pikselipohjainen sovellus, joka soveltuu paljon paremmin tällaiseen työhön.
Tässä käytän (enemmän tai vähemmän) satunnaisesti valittua varastokuvaa (tekijä mn-que osoitteesta FreeImages ).
Muunan kuvan älykkääksi objektiksi joten voin työskennellä rikkomattomasti:
Lisään jonkin verran Suodatin> Hämärtää> Pinnan hämärtää päästäksesi eroon alkuperäisen kuvan tekstuurista:
Lisään pienen Suodatin> Hämärtää> Gaussin hämärtää saadakseni retro ”epätarkan” ilmeen:
Sitten Suodatin> Melu> Lisää kohinaa saadaksesi rakeisen ilmeen:
Ja lopuksi lisätään Liukuvärikartta -säätökerros kartoittamaan alkuperäisen valot ja varjot ps: hen ychedelic-värigradientti:
Tulokseni näyttää tämä:
Muista, että tämä on 5-10 minuuttia työtä. Olen varma, että taiteilija vietti vähän enemmän aikaa.
Kommentit
- Osallistuminen. Lisävaihe vaikutukseen: Taiteilija pelaa todennäköisesti eri epätarkkoja eri paikoissa. Joten olettaa, että hän lisäsi älykkään suodattimen sumennuksen ja käyttää sitten kerroksen naamaria luomaan vaikutuksen valikoivasti. Alkuperäisessä taideteoksessa matkalaukku on tarkemmin määritelty kuin esimerkiksi muu ympäröivä.
- @ renanAlmeida828, se voisi hyvinkin olla. Ja ehkä myös manuaalinen digitaalinen maalaus. Voi olla erilainen kuvasta toiseen. En usko sitä ' on mahdollista (tai toivottavaa) kopioida näitä teoksia, mutta ymmärrän, miksi OP on kiinnostunut yleisestä tekniikasta. Nyt on jotain tekemistä: Hämärtää, kohinaa ja kaltevuuskarttaa.
Vastaa
Koska olet lisännyt tunnisteeksi ”Kuvankäsittely”, yritän vastauksen, mutta voit unohtaa Illustratorin. Se ei ole hyvä ed rasterikuvia sisältävät kuvat.
Samankaltaisten tehosteiden luominen Photoshopissa tai muissa vastaavissa rasterikuvien muokkaimissa on melko helppoa.
Photoshopissa voit ottaa tavallisen valokuvan, kääntää se älykkääksi objektiksi, levitä sitten siihen Iris Blur ja käytä sitten Adobe Camera RAW -suodatinta jaetun sävytyksen (oranssit korostukset ja violetit varjot), valotuksen säätämisen ja viljan lisäämiseksi.
Älykkäät objektit ovat todella hyödyllisiä tällaisessa työssä, koska voit käyttää niihin suodattimia tuhoamatta. Tämä tarkoittaa, että kaikki nämä tehosteet voidaan säätää myöhemmin makusi mukaan vaikuttamatta alkuperäiseen kuvaan.
Esimerkki
Tuloksen laatu riippuu luonnollisesti alkuperäisen valokuvan laadusta.