Katsoin Dvorakin humoreskia ( op 101 n 7 ): it ”s enimmäkseen G ♭-duurissa, keskellä se muuttuu F♯-molliksi. Tämä olisi ollut minulle luonnollisempaa, jos F♯-duuria käytettäisiin G♭-duurin sijaan. Ymmärrän, että F♯-duuri ja G♭-duuri ovat samanarvoiset (enharmoninen), joten ihmettelen, miksi tämä myöhemmin pidettiin parempana. Molemmilla on kuusi tapaturmaa. Kai pianistit tuntevat / tuntevat enemmän asuntoja kuin teräviä? Tai ehkä onko jokin muu syy? Olen kitarasta, ja terät ovat meille paljon paremmin tuttuja, joten suosisin F♯: tä …

Kommentit

  • Hei, puhu puolestasi. Me jazzkitaristit tunnemme paljon asuntoja. Tulee soittamalla niin paljon sarvilla. 🙂
  • Tavallisia, ilmeisiä epäilyksiä tällaisesta avainvalinnasta ei ole läsnä tässä kappaleessa Voin kertoa. Lisätutkimusten arvoinen … Olen ’ varma, että asiaan liittyy tieteellinen analyysi, mutta en ole vielä löytänyt sitä. Jatkan.
  • Siellä ’ on lyhennetty avainalue, jota voit käyttää, jos haluat välttää väärin kirjoitetut muistiinpanot, kuten Cb ja E #. Katso minun ” vastaus ” tähän toiseen kysymykseen .
  • On syytä huomata, että enharmoninen ” vastaavuus ” ei ole ehdoton – vaikka se ’ on totta enemmän pianolle kuin muulle sarana. Enharmooninen oikeinkirjoitus voi osoittaa erilaisia musiikkiteorian toimintoja, ja varsinkin niillä on jousisoittimille, trombonisteille ja laulajille käytännöllisiä vaikutuksia esitykseen.
  • Voi, tiedän …. Tällä kertaa noilla vahvistimilla avaimet ovat oikeastaan kuusi terävää ja kuusi asuntoa, jotka ’ ovat todella kauniita !!! Clementi valitsi alkusoittoon F♯ ja harjoitukseen G ♭! Toistaiseksi Alkan, Rachmaninoff, Scriabin, Concone, Winding ja Shchedrin suosivat G G-duuria! Ja …. F♯-duuri oli Bachin, Hummelin, Chopinin, Hellerin, Busonin, Lyapunovin, Arenskin, Blumenfeldin, Poncen ja Shostakovichin eniten valinta, mutta se ’ rennompaa .

vastaus

12 päänäppäimestä F♯ / G ♭ on ainoa, joka voidaan kohtuullisesti merkitty kahdella tavalla (esimerkiksi C ♭ ja C ♯ ovat paljon hankalampia kuin B ja D ♭). Sekä F♯ että G ♭ ovat yleisessä käytössä, mutta G ♭ on melko yleinen. Miksi? Jos musiikki tarttuu diatooniseen duuriin (kuten tämä kappale suurimmaksi osaksi tekee), niin molemmat näppäimet ovat yhtä monimutkaisia, mutta pääavaimen musiikki tuo usein toissijaisia dominantteja, kuten V / ii ja V / vi (nähdään millimetreinä 10 ja 16). tämän kappaleen), jotka on kirjoitettu naturaleilla G in, mutta vaativat kaksinkertaiset terävyydet F♯: ssä. On hieman epätavallisempaa nähdä lyhyt modaaliseos, joka näkyy pisteissä kaksoiskerroksina. Joten avainvaihtoehto on toss-up, ja Dvorak valitsi hieman tutumman G ♭: n.

Mitä tulee tuloksena olevaan ristiriitaan keskiosan kanssa, pianistit ovat tottuneet näkemään voimakkaan harmonisen avaimen muutokset siirtyessään rinnakkaiseen suuntaan. molli (esim. D ♭ maj-C♯ min -siirtymä Chopinin kolmannessa Scherzossa, Fantaisie-Impromptussa ja ”Sadepisaran” alkusoittossa).

Kommentit

  • Pianistit, jotka ovat tottuneet siihen, etenevät jonkin verran väitettä: todellinen syy on, että meneminen rinnakkaiseen ala-asteeseen lisää avaimen allekirjoitukseen kolme asuntoa, mikä tarkoittaa tässä tapauksessa, että kaksinkertaisia asuntoja allekirjoituksessa. Syy G ♭-duurin käyttämiseen on kuten kuvailet (että G ♭-duuri on hieman yksinkertaisempi notatoida ja lukea kuin F♯-duuri), ja syy F♯-molli -käyttöön on, että G ♭ -mollari on paljon vaikeampaa notatoida ja lukea kuin f♯-molli. Syy pianisteille on tottunut näihin kytkimiin siksi, että ne ovat yleisiä – ei päinvastoin.

Vastaa

Yksi mahdollinen vastaus on, että hän ei halunnut olla hämmentävä käyttämällä todellista rinnakkaista mollia. Tärkeimpien muutosten on tarkoitus olla tonaalisuuden muutos, eikä hän halunnut siirtyä eräänlaisesta Gb: stä toiseen (tai eräänlaista F #: sta toiseen), joten hän päätti siirtyä kiinteän avaimen allekirjoituksesta terävään avaimen allekirjoitus.

Mieti myös, mitä se olisi tarkoittanut, jos hän olisi tehnyt oikean rinnakkaisen pienen avaimen muutoksen ja siirtynyt Gb-duurista Gb-molliin. Gb-mollissa on 9 asuntoa (b ja e ovat kaksinkertaisia). Se olisi ollut varmasti varmasti naurettavaa.

Pianistit ovat melko syrjimättömiä, kun se tulee avaimet. Jotkut pianistit suosivat joitain näppäimiä muihin, mutta kirjallisuudessa ei ole selkeää puolueellisuutta, kuten puhallinsoittimien ja jazzmuusikkojen kohdalla.

Joillakin säveltäjillä on kuitenkin erilaisia asioita, joihin he yhdistävät avaimet. Esimerkiksi terävällä pääavaimella voi olla merkitys kirkkaudesta, kun taas tasaisella pääavaimella tuntuu itsetietoisemmalta ja syvemmältä.Pianistilla voi olla omat käsityksensä, jotka vaikuttavat heidän tulkintaansa.

Lopuksi katson, että todennäköinen vastaus tässä tapauksessa on se, että Dvorak halusi välttää suoran rinnakkaisen pienen avaimen muutoksen ja oli edessään valinnan kanssa. Gb-duurista F # molliin tai F # duuri Gb-molliin, ja päätti mennä ilman, että hänellä olisi 9-tasainen avain allekirjoitus.

On voinut myös olla, että hän aloitti teoksen Gb: ssä ennen kuin hän sai avaimen muutokseen.

TAI voisin olla täysin väärässä, ja se oli toimituksellinen päätös Godowskyn osasta.

Kommentit

  • he didn't want to be confusing by using a true parallel minor En ’ en ole varma, miksi se näyttäisi sekavalta, kuulostaa minulle melko tavalliselta (esim .: music.stackexchange.com/a/4617/460 )
  • Enimmäkseen sanon ’ sanon vain, että hän halusi sen tuntuvan moduloivaksi yhdestä tonicista toiseen (vaikka ne olisivatkin samankaltaisissa temperamenteissa) sen sijaan, että moduloivat betweeä n kaksi erilaista makua samalla tonicilla. Lisäksi pianistilla voi olla helpompaa konseptoida kaksi eri näppäintä, kun toinen on tasainen ja toinen terävä – sen sijaan, että siirtyisit kahden terävän näppäimen välillä, joilla on paljon samoja nuotteja.
  • sovittu .. Luulen, että lausunnossasi on vähän painoarvoa hän ei halunnut sekoittaa käyttämällä todellista rinnakkaista mollia luulen kuitenkin sinun ’ löi naulan päähän tällä lausunnolla ” Mieti myös, mitä se olisi tarkoittanut, jos hän olisi tehnyt totta rinnakkainen pieni avainmuutos …. Gb-mollissa on 9 tasoa (b ja e ovat kaksinkertaisia). Se olisi ’ ollut hiukan naurettavaa varmasti. ” Yleensä yksinkertaisin selitys on oikea. F # molli-avainta on paljon helpompi lukea kuin Gb-mollia … hänen orkesterinsa olisi valittanut aivan liikaa 🙂
  • Gb-duuria käytetään yleisemmin kuin F # -majoria. Modulaatio päätyi kuitenkin f # -minoriin, koska gb-molli ei ole avain.
  • Toinen kappale on todellinen syy.

Vastaus

Monille näistä teoksista, etenkin vanhemmista teoksista, on vähemmän säveltäjän päätös toimittajana, jonka tehtävänä on muuttaa raaka käsikirjoitus nuotteja omalla osastollasi (ja kaikki muut).

Tässä tapauksessa G-duuri-F-molli johtui todennäköisesti yksinkertaisuudesta. G ♭ majorilla on 6 asuntoa; sitä on melko vähän, mutta ota huomioon, että monien instrumenttien kohdalla litteitä näppäimiä on helpompi lukea kuin teräviä näppäimiä (esimerkiksi E ♭ altsaksofoni on nimetty niin, koska sen kirjoitettu C on itse asiassa E ♭. pala E ♭: n ”konserttiavaimessa”, saksin osa kirjoitettaisiin C-kirjaimella, joten saksilaiset pelaajat saavat kolme huoneistoa ”ilmaiseksi” ja lukisivat osan G: ssä olevan E: n.

Suurin osa lukemista lukemani kappaleet olivat ”litteissä” näppäimissä tästä erityisestä syystä, F- ja B-duurista aina D- ja G-duuriin asti. Tämä mieltymys ruokkii itseään niin, että paljon asuntoja sisältävät avaimet ovat tuttuja useimmille instrumentalisteille kuin koskettimet, joissa on paljon teräviä.

F♯-molli vastaa A-duuria (3 terävää). Se on yksinkertaisesti ainoa tapa merkitä tuo avain sanallisesti. Se on myös yhteinen avaimen allekirjoitus jousisoittimille, joskin hieman harvinainen puhaltimille. Tämä tekee avaimesta yleisen orkesteriasetuksissa.

Kommentit

  • Kymmenen yhdelle säveltäjä teki tämän valinnan, ei toimittaja.

Vastaus

En tunne Dvorakin humoreskia, mutta olettaen, että hän halusi osan rinnakkaisesta mollista (ts. G ♭ pieni ), 9-tasainen avaimen allekirjoitus olisi varmasti hankala. F♯-molli on tässä varmasti perusteltua.

Useita vuosia sitten luin arvostelun Gustav Mahlerin 9. sinfoniasta, jossa arvioija mainitsi ensimmäisen osan … … vuorotellen D-duuri / molli. .. ”ja finaali” … D ♭ duuri / molli … ”, joten en voi nähdä mitään vikaa kuvata teoksia tehoharmonisessa kontekstissa, kun se on kätevää. Tietueeksi Mahler käyttää C♯-mollia yhdeksännen ”s Finale : n rinnakkaisille molliosuuksille.

Vaikka käsittelemme aihetta F♯ / G ♭, ja Mahler, huomaa kuinka hän tekee tämän modulaation kymmenennessä sinfoniassaan. Katsokaa vain kaikkia näitä tapaturmia!

(Ei ole väliä, että Mahler pisteyttää fortissimo-orkesterin tutti pian sen jälkeen yhdeksän 12 sävystä kromaattisella asteikolla, samanaikaisesti !): -O

Kommentit

  • Jean-F é ry Kapinallinen teki melkein yhtä paljon 170 vuotta aiemmin avaamalla Les É l é miesten sointu, joka käsittää seitsemän kahdestatoista kromaattisesta sävystä.

Vastaa

Muutama havainto:

  1. Ei merkittävää tai pienempi avain, koska se on 7-sävelinen asteikko, jossa tooni toistetaan, voi sisältää 9 tasoa (tai terävää). Korkeintaan se voi olla 7. Gb-molli -ongelma ei ole asuntojen lukumäärä, vaan pikemminkin avaimen normaalit nuotit vaativat kaksinkertaiset asunnot pysymään diatonisina, mikä aiheuttaisi vielä enemmän sekaannusta, jos näitä kaksinkertaisia sävyjä tulisi muuttaa. Teoreettisesti Gb-molli-avain liittyisi Bbb-majoriin, jota ei ole olemassa. Teoreettisesti nuotit olisivat Gb (luonnollinen) molli Gb Ab Bbb Cb Db Ebb Fb Gb.

  2. Luin teoksen läpi ja minusta oli paljon helpompaa muistaa avainmuutos, kun sen sijaan, että jouduin peruuttamaan joitain teräviä, menin kokonaan asunnoista teräviin. Yksi musiikin merkinnöistä on se, että haluat, että esiintyjä (olettaen ammattilaisen) pystyy saamaan mahdollisimman paljon tietoa ensimmäistä kertaa soittaessaan kappaletta. Jos heidän on palattava takaisin ja tulkittava paljon, sen on oltava helpompaa lukea. Jos pelaaja vaihtaa F # duurista F # molliin ja unohtaa jatkuvasti ei teräviä nuotteja mollissa, silloin kenties merkintöjen on oltava Gb-duurit F # -mollareihin, koska avaimen muutos on paljon selvempi.

  3. Tässä kappaleessa keskeinen muutos tapahtuu paitsi harmonian muutoksen myös mielialan ja tyylin muuttuessa. Tämä on paljon selvempää, kun siirrytään asunnoista teräviin eikä yksinkertaisesti pidä teräviä paikoillaan. Se merkitsee täydellistä muutosta. Jos se olisi vain muutos harmoniassa, kenties siirtyminen F # duurista F # molliin olisi ollut tarkoituksenmukaista.

Musiikin notaatio on kaiken kaikkiaan erittäin tärkeää, jotta musiikissa tapahtuvalle viestinnälle esiintyjälle voidaan viestiä selkeästi ja nopeasti.

kommentit

  • ” Ei ole olemassa ” on melko vahvempi kuin sen pitäisi olla. ” Liian monimutkainen ollakseen käytännöllinen ” on pikemminkin sen kaltainen. ’ mikään (paitsi käyttö) ei estä jotakuta käyttämästä avainkirjoitusta kahdella kaksoiskerralla. Mutta oikea syy on ainoa syy. Syyt 2 ja 3 koskevat mitä tahansa muutosta rinnakkaisen duurin ja mollin välillä, mutta emme näe ’ säveltäjiä, jotka kirjoittavat B♯-duuri ja C-molli tai C♭-duuri ja B-molli. / li>

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *