Comment étudier lanatomie en tant quartiste?

Aucun livre que vous pouvez acheter ou des conseils que vous pouvez obtenir ne remplacera lexpérience du dessin à partir de vrais modèles pyhsical.

Le problème est , dessiner à partir de références comme des livres ou dautres dessins peut vous aider à comprendre à quoi doit ressembler le dessin . Par exemple, en regardant un dessin, vous vous rendrez peut-être compte à quel point des lignes incroyablement étranges peuvent sexécuter avec une certaine distorsion de perspective et à quoi elles semblent dessinées.

Mais ce nest pas le connaissances réelles que vous utilisez lorsque vous essayez de capturer ou dimaginer une figure anatomiquement correcte. Seulement regarder quelque chose de physique et le transformer en lignes sur papier entraînera vraiment cette compétence.Choses que je peux personnellement recommander:

• sessions de dessin croquis; cela signifie, une posture dun mannequin toutes les 1 à 5 minutes, de sorte que vous entraînez votre capacité à percevoir rapidement et à dessiner naturellement du grand au détail, et non linverse
• demandez à vos amis, à votre famille de poser ou dessinez-les pendant quils regardent la télévision, dessinez des inconnus dans le bus, dans le café, au centre commercial, tout ce qui se trouve dans un endroit pendant plus de 20 secondes peut être votre modèle
• dessiner une autre vie réelle objets et situation
• dans les séances de dessin, faites un point pour essayer différentes approches et faites attention à différentes choses (les livres pourraient en recommander davantage) par exemple: figure – sol, lumière – ombre, poids et tension, dessinez avec votre main gauche, dessinez sans regarder le papier, dessinez avec des matériaux que vous nutilisez pas normalement, dessinez avec une seule ligne seulement
• regardez ce que vous avez dessiné une semaine après vous  » je lai dessiné pour identifier ce qui est éteint et ce qui est parfait ; vous pourriez redessiner à partir de vos dessins

Je vous recommande de commencer par ce qui est le plus potentiel (si tel une chose existe) commencez par: Des gens nus 🙂

Cela semble assez simpliste, mais cela fonctionne. Au lieu dun livre sur lanatomie humaine, je vous recommande daller dans votre bibliothèque locale et de récupérer tout ce que vous peut trouver des personnes avec peu de vêtements.

Les livres de sculpture sont parfaits pour cela, car les lumières et les ombres sont généralement plus évidentes. Regardez simplement ces deux, vous pouvez voir chaque muscle:

Renaissance et même les peintures religieuses le sont aussi bons, anges et saints avec de grandes poses en eux. Même les visages sont intéressants (et représentent un défi):

Les livres de photographie sont également très bien (encore une fois, les nus ). Une fois que vous avez toutes ces différentes variations que le corps peut avoir, vous pouvez essayer avec de vraies personnes et de vraies poses. Cest quelque chose qui fonctionne pour moi, cela ne sapplique pas à vous aussi, mais je vous recommande de lessayer.

Commentaires

• Il existe également un certain nombre de livres ‘ pour les artistes ‘ dans lesquels il vaut la peine dinvestir. Personnellement, ‘ Je nen recommande aucun.
• Pendant mes études, nous avons utilisé les livres de Burne Hogarth comme référence pour lanatomie.

Une question ancienne. Mais jespère de nouvelles ressources.

Il est fondamental de comprendre une certaine anatomie de base, pas seulement les muscles mais dabord le squelette.

Mon approche pour cette question est:

1) Comprendre la proportion de base de  » hero  » de 8 têtes:

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion Dessinez simplement des bâtons. Il y a beaucoup de  » tutoriels de dessin de bandes dessinées  » Mais tenez-vous-en à la partie bâton pendant un moment.

2 ) Dessiner à partir de la vie réelle.

Un bon exercice consiste à dessiner quelquun en une minute. Pratiquez seulement une demi-heure chaque jour et vous aurez 900 dessins en un mois seulement … Dessinez de la vraie vie, allez dans un parc et dessinez!

Dessinez en grand format. Au moins un papier au format lettre.

3) À lère numérique, nous avons de belles ressources:

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

Lapplication elle-même est gratuite. Et ces packs sont assez bons et pas chers. Bien mieux que la figurine en bois classique.

Ne passez pas trop de temps à apprendre lapplication, utilisez simplement certaines des poses libres et faites pivoter la caméra … Dessinez, dessinez et dessinez.

Si vous voulez des proportions spéciales, vous pouvez les changer ou acheter des modifications spéciales, par exemple pour les proportions danime.

Utilisez-le pour dessiner juste des gros plans, par exemple, une épaule, un gros plan dune hanche, etc. Ou vous serez intimidé par tous les les muscles.

Si vous ne voulez pas voir les muscles internes ou le squelette, il existe dautres applications. Jetez un œil à cet autre article .

4) Ombrage

Cette anatomie est fondamentale pour comprendre lombrage.

La bonne chose à propos dun programme 3D est que vous pouvez jouer avec la lumière pour voir le volume.

Dessinez des gens. Des gens faits de cylindres et de balles mais ombragent-les.

5) Il y a quelques ressources youtube intéressantes

Recherchez  » 1 minute de pose  » ajoutez les mots  » nude  » et  » artistes  » pour trouver différents résultats (+18 notés).

6) Cours en direct

Ne sous-estimez pas un cours en direct. On peut apprendre quelque chose sur une page Internet froide, mais ces compétences artistiques sont une bonne excuse pour sortir et interagir avec les gens et obtenir des critiques constructives.

7) Les nuls

Il y en a plusieurs types de mannequins. Certains ne sont que des bois bruts, mais il y en a dautres avec des caractéristiques spéciales, comme des proportions  » anime « , des articulations spéciales, des caractéristiques plus articulées, à plus grande échelle. Les meilleures poupées que je connaisse sont appelées smart doll.

8) Méthodologie

Un livre qui le cloue vraiment est  » Dynamic Anatomy  » par Burne Hogarth.

Jai découvert que pour Apprendre correctement lanatomie dépend légèrement de ce que vous voulez faire. Par exemple, nimporte qui peut comprendre (éventuellement) comment dessiner un modèle à partir dune photographie en détail avec les valeurs correctes et aussi obtenir son anatomie correctement. Un peu plus difficile à voir avec un modèle dans la vraie vie cependant (car ils bougent, et ils ne resteront pas là pour toujours) mais vous serez confronté à un problème, pendant de nombreuses années, vous ne pourrez jamais dessiner une anatomie correcte sans référence. Cela peut être parfaitement bien pour certains (en outre, dessiner à partir de la référence au lieu de limagination améliore beaucoup la qualité de toute façon), mais pour dautres comme ceux qui veulent finalement être capables de tirer de limagination, cela ne le fera pas du tout. / p>

Dessiner à partir de références est absolument vital pour étudier lanatomie et comprendre comment les muscles bougent (que ce soit une référence photographique ou un dessin de vie) ne vous y trompez pas, mais lapproche qui me semble la plus logique est la suivante:

Prérequis: Vous devez avoir une compréhension de base de la perspective , pour tester cela, voyez si vous pouvez (sans référence) dessinez un cube 3/4 vu de dessous et den haut, si vous pouvez le faire du premier coup, vous êtes presque prêt à partir, sinon, pratiquez la perspective avec des cubes et des cylindres avant de continuer. Si vous avez effacé les 3/4 cubes du premier essai, essayez ensuite de dessiner 2 cubes, lun directement au-dessus de lautre de sorte que le côté inférieur du cube supérieur pointe de manière convaincante vers le haut de lautre cube, de cette façon vous pouvez être Assurez-vous que vous avez ou non cette compréhension de base de la perspective.

1. Dessinez dessins gestuels à partir de références (photographiques ou réelles) jusquà ce que vous parveniez à maîtriser à peu près léchelle et les proportions. (Entraînez vos yeux avant de commencer à suivre des livres) prenez vraiment votre temps avec celui-ci, ce nest pas si étrange de devoir consacrer un carnet de croquis entier juste à choisir celui-ci, cela peut être très difficile pour ceux qui ne le savent pas Si vous ne savez pas comment faire un dessin gestuel, recherchez-le ( regardez la vidéo YouTube de Proko à ce sujet ), puis accédez à un site Web ou app ( comme quickposes.com ) pour automatiser un peu le processus. (Sérieusement, la ligne d’action est là où elle se trouve, souvenez-vous simplement de cela et finalement tout aura du sens.)
2. Obtenez un livre d’anatomie (dessin de la figure pour tout ce qu’il vaut par andrew loomis est un classique, il « s disponible gratuitement aussi) et étudie le squelette apprenez dabord à quoi ressemblent les os de lavant, de larrière, du côté et des 3/4 (et dessinez-les) du crâne inclus. Vous navez pas besoin dêtre trop précis, vous voulez capturer la forme générale du squelette et non les détails complexes des os, vous vous concentrez particulièrement sur la façon dont il peut et ne peut pas se plier et ce qui apparaîtrait à la surface du corps. (Vous pourrez en apprendre davantage plus tard lorsque vous voudrez dessiner une armée de morts-vivants ou quelque chose comme ça)
3. Découvrez chaque muscle qui peuvent parfois être vus à travers la chair du corps humain et les dessiner comme ils semblent attachés à un corps et sous les différents angles / orientations disponibles.
4. Enfin , apprenez à tout assembler et dessinez-le sur un corps, n’oubliez pas la chair sur laquelle il est assis haut des muscles (la plupart des gens ne seront « pas tonifiés comme Schwarzenegger vous savez), alors allez faire une longue série de dessins de figures ( à partir de la référence !! ) et versez toutes vos connaissances en anatomie e dedans, dessinez autant de figures que possible sous autant dangles que possible jusquà ce que vous vous sentiez satisfait.

Cest ce que je crois être le moyen logique le plus rapide dapprendre lanatomie par cœur et oui, lapprendre par cœur est nécessaire, car que lon sinspire toujours de référence ou dimagination, pour des références , vos connaissances en anatomie rendront le corps humain et la pose beaucoup plus lisibles, vous pourrez voir chaque muscle, et chaque muscle que vous ne voyez pas vous savez quil est toujours là, donc votre compréhension approfondie de lanatomie humaine vous permettra de copier il plus précisément et peut-être plus important encore, compensez lerreur plus précisément (par exemple, si vous dessinez un bras dans un endroit légèrement différent de celui de la pose dorigine, vous saurez comment cela affecte le corps.

De même si vous voulez puiser dans limagination, plus vous en savez, plus vous pouvez le dessiner correctement, et après des heures (lire: des mois) à le marteler à partir de létape 4, vous pourrez le faire sans même y penser. mettre les muscles à leur place par habitude et cest ce que veulent ceux qui veulent o dessiner de limagination devrait vraiment viser.

Après cela, cela ne devient pas plus facile car vous devrez trouver de nouvelles techniques et astuces pour dessiner la musculature mieux / de manière plus convaincante, sans parler de lombre

Quel que soit le type dartiste que vous êtes, si vous êtes pressé dapprendre lanatomie, ne vous contentez pas dutiliser un livre, ne vous contentez pas de dessiner à partir dune référence jusquà ce que vous layez. Combinez les deux pour obtenir le meilleur des deux. Mais d’autres disent qu’à un moment donné, vous devez vous inspirer de la vie et pas seulement de références photographiques, vous en apprendrez beaucoup plus de cette façon. La caméra transforme la 3D en 2D sur un plan plat, alors que nos yeux voient la 3D en 3D non filtrée. Ce nest pas du tout la même chose. Mémorisez tous les muscles et les os, étudiez à partir de références photographiques tout en le faisant, mais votre prochaine étape après toutes les étapes susmentionnées que jai mentionnées devrait en effet être de suivre des cours de dessin de la vie pour approfondir encore plus votre compréhension de la figure humaine.

Mes derniers conseils sont

1. Noubliez pas lanatomie de la tête / du visage, cest tout aussi important que le reste du corps.
2. Vous allez oublier certains muscles (peut-être même certains os) donc de temps en temps revisitez vos livres danatomie et cherchez des choses que vous avez peut-être oubliées ou que vous ne vous souvenez pas assez bien. Moins vous dessinez, plus vous oublierez.
3. Ce ne sera pas parfait du premier coup, au fil des ans, vous développerez de nouvelles techniques pour mieux dessiner les muscles, et vous pourriez même avoir pour revoir les études danatomie à un moment donné et répéter toutes les étapes à nouveau pour parfaire votre compréhension du corps humain après quelques années.

Je ne sais pas si cela serait faisable pour vous, mais considérez ceci: commencez par une classe de dessin (intro, avancé, ou les deux en séquence, ou comme rappel si vous avez déjà fait cela) Découvrez si dans votre région il y a des sessions de dessin en direct de type « open studio » auxquelles vous pouvez assister et vous entraîner. Pendant un bon moment, je les ai fréquentés là où je vis et ils sont super. trouvé 3 dentre eux pour participer. Un le samedi. matin, Wend. et jeu. dans les soirées. Un jeudi était un bon 45 milles de route. Parfois, ils sont hébergés par des musées ou des centres dart locaux, des collèges également. Cest une expérience vraiment, vraiment formidable et une très bonne ambiance.

Je nai pas la possibilité de filmer des sessions de figurines en ce moment, donc jutilise beaucoup instagram pour mentraîner à dessiner des gens . Plus précisément, je suis des strip-teaseuses et des danseurs de pole, car ils sont aussi nus que possible et ils incluent également des poses dynamiques. Je dois également noter que je suis à la fois un homme et une femme.

Commentaires

• Avez-vous des suggestions de bons comptes IG à examiner? Ce serait bien si vous pouviez également expliquer un peu comment vous utilisez ensuite les images pour vous améliorer.

Pour ajouter à ce qui est ci-dessus:

• vérifiez vos dessins dans un miroir. Vous pouvez attraper un nombre surprenant derreurs simples de cette façon.
• Concentrez-vous sur le geste, basique façonnez les relations, les proportions et léquilibre avant de regarder les détails.
• Entraînez-vous à mesurer les relations entre les pièces. Dans le dessin vivant, vous pouvez utiliser votre bâton de mahl, un crayon – à la maison, utilisez une règle ou le bord dune ferraille de papier. Vérifiez les distances entre les pièces de la source réelle [statue, nu, image … etc.] et essayez de transférer sur votre dessin. Il y a des instructions en ligne pour savoir comment faire cela dans la pratique. Mesurez également les angles.
• Comment chaque partie se jette dans la suivante? Si aucun flux, vous avez probablement sauté trop vite dans les détails. Évitez les détails le plus longtemps possible. Obtenez les formes et les échafaudages appropriés. La pire et la plus flagrante erreur des débutants de tous les temps!
• Au cas où il aurait été manqué ci-dessus: Ne vous concentrez pas sur les détails comme des muscles et des ombres jusquà ce que vous ayez capturé les formes de base et la structure / le geste de la figure. Retardez la gratification instantanée dune cheville ou dun biceps bien tourné jusquà ce que vous ayez vu la relation entre langle des clavicules à langle du bassin. Mettre les yeux en bonne relation les uns avec les autres avant dindiquer la cornée, les reflets … etc.

Ce didacticiel que jai trouvé fonctionne à merveille. Jai utilisé beaucoup plus de références danatomie réelles et réelles, car beaucoup de celles fournies pour vous aider sont des dessins dartistes et je me sens la vraie affaire fonctionne toujours mieux pour moi. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228

Commentaires

• Bonjour Reina, pourriez-vous nous expliquer un peu plus ce que nous ‘ ll trouver derrière le lien que vous fournissez et pourquoi répond-il à la question? De cette façon, votre réponse est toujours utile au cas où le lien se romprait ultérieurement. La pourriture des liens est la principale raison pour laquelle nous naimons vraiment pas les réponses de lien uniquement ici. Merci

Il ny a quune seule ressource qui a jamais eu un sens pour moi – lancienne Ligue des étudiants en art vidéos de Robert Beverly Hale. Il y a un équilibre entre labstraction de la figure pour la comprendre et la faire vraiment «bien». Jai fait des centaines dheures de dessin en direct et jai été stupéfait de voir à quel point les personnages de Hale (tirés de mémoire) se sont révélés. Il enseigne la construction de la figure sur des repères squelettiques, ce qui a également du sens. Vous pouvez trouver les vidéos en ligne ou dans les bibliothèques. Bonne chance dans votre travail!

Dois-je essayer dimaginer les muscles sous la peau pendant que je dessine des figures nues?

Oui.

Cest un élément clé du dessin de la figure. Comprendre le cadre sur lequel tout est construit.

Quant à la façon de saméliorer, les nombreuses suggestions de manuels techniques sont excellentes. Au-delà de cela, cest la pratique, la pratique, la pratique, la pratique.