Passer du piano au clavecin

Jespère que quelquun avec une réelle expérience du clavecin interviendra, car la plupart de ce que jécris ici est entendre-dire.

Comme vous le savez sans doute déjà, les deux choses principales qui vous manque sur un clavecin, par rapport à un piano, cest un long sustain , et toute dynamique appréciable. Jai entendu dire que cétait une façon de compenser le manque de dynamique consiste à faire varier la durée de la note. Si vous tenez une note pendant toute sa durée, elle est perçue comme étant plus forte que si vous jouez avec dans une articulation plus déconnectée. Ainsi, l’articulation n’est pas tant utilisée comme un phrasé que comme un moyen de transmettre l’accent et mètre.

Cet accent sur larticulation est abordé, par exemple, dans le PDF suivant: Technique élémentaire du clavecin , par Roy Truby, à lorigine publié dans The English Harpsichord Magazine (1975), et reproduit (avec de nombreux autres articles) à http://www.harpsichord.org.uk/EH/ehm.htm . Il souligne jouer avec une articulation plus détachée (non legato), et en prenant soin de ne pas passer dun temps faible à un temps plus fort (sauf indication contraire du compositeur). OTOH, il met également en garde contre lhyper-correction, et en jouant tout staccato.

Une autre technique pour accentuer les notes consiste à utiliser lornementation (trilles, mordents, etc.), qui était un aspect très important de la musique baroque pour clavier, sur lequel, beaucoup a été écrit. Les trilles peuvent également aider avec les notes soutenues, car vous trouverez souvent un trille placé sur une longue note, de manière à maintenir le son de cette note.

Pour de plus grandes sections de contraste dynamique (et tonale), certains clavecins sont dotés de jeux ou de registres alternés – des jeux de cordes différents, avec des qualités tonales différentes, qui peuvent être joués, soit individuellement, soit parfois couplés. reconnaissable de ceux-ci est « Lute Stop », qui a un son très fin et voilé, comme un luth (doù son nom). Selon certains témoignages, cet effet était très apprécié par Bach.

Un autre effet, que vous ne pouvez probablement pas obtenir sur un piano numérique (à moins quil nait une modélisation acoustique assez sophistiquée), cest vibration sympathique . Autrement dit, si vous continuez à maintenir une touche enfoncée, même après la disparition du son, la corde sera toujours capable de vibrer chaque fois qu’elle partage une harmonique commune avec une autre corde qui est jouée. Cela peut conduire à un son plus riche et plus résonnant. Cet effet se produit également sur les pianos, mais (du moins sans la pédale de sustain), il peut être moins perceptible, étant donné la plus grande capacité du piano à maintenir les notes. Cest aussi une raison pour laquelle jouer avec des touches correctement accordées (plutôt quégales) Tempérament) sonne mieux – il y a plus dharmoniques partagées, conduisant à plus de résonance.

Vous pouvez également consulter le texte de la période classique sur le sujet: Essai sur le véritable art de jouer des instruments à clavier par CPE Bach (peut-être le plus célèbre des nombreux enfants de JS).

Commentaires

• Pas de variation de dynamique, certes, Caleb, mais en fait un bon clavecin a un sustain comparable à la plupart des pianos, malgré le son plus doux. Découvrez ces deux assez bonnes interprétations de Scarlatti ‘ s K208: piano clavecin La mélodie est jouée légèrement perl é , mais écoutez les notes tenues aux cadences de la section.

Jai joué du piano pendant 10 ans avant de commencer le clavecin. Je joue en grande partie du clavecin maintenant, bien que je fasse beaucoup de pincement au piano pour les services religieux, etc.

Apprendre à bien jouer du clavecin élargira votre esprit de pianiste et ouvrira de nouvelles opportunités de performance. De plus, il existe de nombreux compositeurs baroques fantastiques qui sont rarement entendus parce que leurs pièces de clavecin ne se transforment pas bien au piano.

Cest une erreur de penser à un clavecin comme un piano sans x (sans dynamique, sans sustain, sans pédale, etc.) Les clavecinistes créent des dynamiques et maintiennent le son différemment. Par exemple, un claveciniste peut créer une dynamique en fonction de la durée pendant laquelle il tient les notes, des notes excessives, des accords arpégés, de la rapidité avec laquelle ils «attaquent» les notes et dautres astuces. De même, il existe des moyens de maintenir le son du clavecin.

De plus, les doigtés sur le clavecin sont quelque peu différents. Les articulations, rarement spécifiées dans les pièces baroques, ne sont pas absentes mais doivent plutôt être choisies. De nombreux compositeurs avaient des tables dornement: des signes spécifiques au compositeur pour différents trilles et mordents. Dans les sections répétées, il est typique dajouter des ornements, et le type dornementation à ajouter dépend du compositeur et de la période de la pièce.

Si vous êtes sérieux au sujet de cette entreprise, cela vaut la peine davoir une leçon avec un claveciniste professionnel pour démontrer certaines de ces techniques. Si vous lisez le français (ou pouvez trouver une traduction en anglais raisonnable), ceci est un excellent traité sur le jeu de clavecin français qui aborde létat desprit et les considérations des interprètes et des compositeurs de lépoque.

En tant que claveciniste et pianiste, je peux dire que passer du piano au clavecin ne devrait pas poser de problème défis. Jai commencé à jouer des touches sur un clavier à 88 touches, puis je suis passé au clavecin, puis au piano à queue. Comme Tim le mentionne, la dynamique nexiste pas sur un clavecin.

Tout ce que vous pouvez jouer sur un piano, vous pourrez bien sûr jouer au clavecin sans la dynamique, bien sûr. Ainsi, les fugues de Bach que vous jouez au piano se traduiront bien au clavecin. I trouve un peu plus facile de jouer du clavecin, mais je sens aussi que le manque de dynamique rend linstrument un peu moins indulgent. Votre jeu devient très transparent.

Laction sur un clavecin est assez différente dun piano à queue, ou même un clavier électrique à 88 touches. Malheureusement, les actions sur les clavecins en général varient considérablement dun clavecin à lautre. Cela peut prendre un peu de temps pour shabituer à laction. Jai joué plusieurs clavecins, et je trouve que la plupart dentre eux ont une action beaucoup plus légère que nimporte quel piano que jai jamais joué, à lexception des claviers à 61-76 touches.

Vous ne devriez avoir aucun problème à passer du piano au clavecin.

Je pense que tout le monde a évoqué la sensation « auditive » dun clavecin et labsence dun vrai sustain. Jaborderai laspect physique du jeu du clavecin. Au piano, vous avez un marteau qui frappe les cordes, alors que dans un clavecin, les cordes sont pincées. Dans le cas du pincement, il faut avoir une certaine force (généralement la même chose sur toutes les touches) pour faire sonner les touches. Jai eu de nombreux cas où, comme un pianiste, je « adoucirais » mon toucher dans les parties les plus calmes mais alors le clavecin ne sonnerait pas! Le piano a un seuil de force faible pour produire nimporte quel son, mais le seuil du clavecin est beaucoup plus élevé. Pour résumer, sur le clavecin, il faut une force moyenne plus élevée / une force plus uniforme et une attaque plus rapide surtout si les touches sont profondes.

Deuxièmement, les touches sont également plus étroites sur le clavecin, il peut donc être judicieux de faire des arpèges ou des gammes avant chaque séance dentraînement pour acclimater vos doigts et la position de la main.

Il existe de nombreuses idées préconçues sur le passage du piano au clavecin, comme beaucoup de gens le supposent, puisque le clavier est similaire, que les techniques associées au piano sont transférables.

Il est possible pour les pianistes de jouer des morceaux au clavecin, mais cest une énorme erreur de supposer que jouer au piano et jouer au clavecin sont la même chose.

Un moyen simple de repérer un pianiste par rapport à une personne formée au clavecin est la forme de la main et lutilisation du bras. De plus, les doigtés sont assez différents, mais la forme de la main est plus importante. Pour le clavecin, les doigts ne sont pas étirés mais senroulent sous la main, ne dépassent pas vers lextérieur lorsque les passages sont joués, et le bras nest jamais nécessaire pour fournir de la force, tout vient des articulations des doigts.

Les pianistes automatiquement attaquez le clavier en faisant un ton dur et en frappant fort; la force nécessaire au passage du plectre est minime.

Prendre linstrument au sérieux signifie changer complètement votre façon de toucher linstrument si vous avez joué au pianos auparavant. Cela signifie revenir à lapprentissage de toutes les gammes et doigtés. Cela prend des années avant que les vieilles habitudes ne disparaissent et que les nouvelles sinstallent.

Très peu de pièces pour piano sonnent bien sur le clavecin non plus, ne servant que de très brève nouveauté. Cest un instrument auquel vous devriez vous engager si vous l adoptez – ou ce sera toujours une nouveauté.

Comme l’a souligné un commentateur, jouer les fugues de Bach sur un clavecin comme vous le feriez sur un piano aura un mauvais effet. Ne faites pas l’erreur que des années d’entraînement au piano font un claveciniste capable, Le toucher, la théorie de lharmonie et lesprit doivent recevoir le respect quils méritent.

Tout pianiste devrait essayer un clavecin; mais donnez-vous quelques années et pensez honnêtement à votre toucher / style / compréhension par rapport à ce qui est déclaré dans les traités écrits avant les années 1800, et non à ce que dit votre professeur de piano.

Aucune expérience sur un clavecin approprié, mais mon piano (électronique) a un réglage de clavecin. Évidemment, le son est bon, mais il désactive également la sensibilité au toucher. Donc, de cet aspect , il est peut-être plus facile de jouer des trucs, car la dynamique nexiste pas! Comme je joue assez percussivement et dynamiquement au piano, il me semble étrange que rien ne se passe! Action sage – ne connaissez pas un vrai clavecin. Des nouveaux sont-ils encore disponibles à lachat?

Commentaires

• Apparemment, vérifiez par exemple harpsichord.com . Il existe ‘ même une version numérique roland.com/classic/c30/meet .
• De nouveaux modèles sont encore disponibles à lachat. Il existe plusieurs constructeurs bien connus qui en font encore de nouveaux. Zuckermann est lun des fabricants de clavecins les plus populaires.

Jai récemment acheté un clavecin à épines Dolmetsch après avoir joué piano toute ma vie. Alors que je venais de prendre ma retraite, jallais construire un clavecin mais jai trouvé lépinette. Jai trouvé le toucher très différent. Bien sûr, il ny a pas de changements dynamiques ou de pédales, il y a donc une courbe dapprentissage interprétative. Cependant, la plus grande différence est le soin dont le clavecin a besoin en termes daccordage, traitant de la température et de lhumidité comme effet de laction. Donc, le passage est dêtre musicien à musicien / gardien. Jutilise le livre de Kortick, le guide des propriétaires de clavecin et je le recommande comme essentiel à un nouveau gardien / propriétaire de clavecin. Comme il vit dans les 2 heures, je lui ai demandé de peaufiner mon instrument et donc davoir un super petit instrument, mais cela prend quelques ajustements presque tous les jours. Cela en vaut la peine car cest une expérience différente et en quelque sorte plus gratifiante que le piano. Meilleurs voeux.

Jai récemment commencé un diplôme de clavecin après avoir joué du piano. Vous avez besoin dun autre ensemble de techniques pour le clavecin, surtout si votre objectif est de toujours produire la meilleure qualité sonore. Sur le clavecin, le moindre mouvement fera une différence donc une bonne façon de pratiquer est dexpérimenter avec le son en utilisant différentes touches. Bien sûr, la clé écoute, vos doigts suivront le son que votre cerveau essaie de projeter. Certains disent que vous ne devriez que les mouvements des doigts donnés les touches légères des touches de clavecin. Ce n’est pas toujours Cas. Je trouve que de petits mouvements du poignet / bras peuvent être conducteurs pour produire un meilleur son dans certains cas. Vous devez également être conscient du fait que la plupart des clavecins sont uniques, ce qui signifie que vous devez constamment vous ajuster (plus que sur différents pianos). Encore une fois, si vous savez ce que vous voulez entendre, les doigts suivront naturellement.