Quelles techniques les réalisateurs utilisent-ils pour faire pleurer un acteur?

Cest la même chose pour les acteurs professionnels et amateurs – je « ai connu certains pros qui ont du mal à atteindre le point de pleurer.

Une technique consiste à permettre à lacteur de se concentrer sur le souvenir le plus triste quil a, dans la solitude, puis de le retirer pour le prendre. Je me souviens avoir vu un documentaire qui montrait Gary Oldman en train de regarder à travers un livre de photos de sa famille (il venait de se séparer dUma Thurman) sur le tournage de Dracula qui la amené au point de tristesse que Coppola voulait .

Jai travaillé avec des acteurs amateurs incroyables qui se mettraient en état avant le tournage. Une actrice a imaginé que quelque chose de terrible arrive à sa sœur, et elle a livré une performance très puissante (qui a étouffé léquipe).

Si tout le reste échoue, les vapeurs dun oignon peuvent provoquer des larmes (mais aussi provoquer des rougeurs), ou quelques gouttes de glycérine dans les coins des yeux peuvent être libérées – mais rien ne vaut de vraies larmes.

Jai aussi entendu parler de réalisateurs intimidant / rabaissant les acteurs au point de fondre , juste pour obtenir la photo quils veulent. Mais cest « une manière assez extrême de procéder.

Commentaires

• +1 Je me souviens dun making of de Le portrait dune femme dans lequel la réalisatrice Jane Campion fait pleurer Nicole Kidman pendant plusieurs prises, encore et encore. Cétait vraiment difficile à regarder, surtout si vous voyez à la fois Jane et Nicole avoir une période difficile aussi.
•  » réalisateurs intimidant / rabaissant les acteurs  » – les acteurs ont une vie assez difficile 🙂

Wikipedia ramène à Constantin Stanislavski et le système Stanislavski , un système de techniques dacteur pour accéder aux émotions. Il préférait lappeler système (petit «S»). Le système est le résultat des nombreuses années defforts de Stanislavski pour déterminer comment quelquun peut contrôler en performance les aspects les plus intangibles et incontrôlables du comportement humain, tels comme émotions et inspiration artistique. Les professeurs de théâtre les plus influents, dont Richard Boleslavsky, Vsevolod Meyerhold, Michael Chekhov, Lee Strasberg , Stella Adler, Harold Clurman, Robert Lewis, Sanford Meisner, Uta Hagen , Ion Cojar et Ivana Chubbuck ont toutes retracé leurs pedigrees à Stanislavski, ses théories et / ou ses disciples.

Lord Laurence Olivier a écrit que Ma vie dans l’art de Stanislavski était une source de grande illumination « lorsquil était jeune acteur.

Sir John Gielgud a déclaré: » Ce réalisateur a trouvé le temps dexpliquer mille choses qui ont toujours troublé les acteurs et fasciné les étudiants.  » Gielgud aurait également déclaré que «le livre désormais célèbre de Stanislavski est une contribution au théâtre et à ses étudiants du monde entier.»

Stanislavski a un jour insisté sur le fait que toutes les actions quune personne doit mettre en œuvre, telles comme marcher, parler, même sasseoir sur scène, doit être décomposé et réappris. Par exemple, son livre, traduit en anglais par «Construire un personnage», décrit la manière correcte de marcher sur scène. De telles rigueurs de le réapprentissage a probablement été constant tout au long de sa vie.

Le système de Stanislavski est une méthode permettant aux acteurs de produire des personnages réalistes sur scène. Ses études originales sur les techniques ont conduit à lutilisation de la «mémoire émotionnelle» qui obligeait les acteurs à déclencher les émotions de leurs personnages en interne.

Lexemple des pleurs est spécifiquement couvert dans le article. Stanislavski a développé la «méthode des actions physiques» pour résoudre le dilemme de lémotion spontanée dans un environnement créé. Dans cette technique, lacteur effectuerait un mouvement physique ou une série dactivités physiques pour créer la réponse émotionnelle souhaitée pour le personnage. Les émotions étaient considérées comme formées à partir du subconscient, donc cette technique permettait aux acteurs de cibler et de contrôler consciemment leurs émotions subconscientes par le mouvement.Par exemple, si un acteur avait besoin de pleurer, il pourrait soupirer et tenir sa tête dans ses mains, une action physique que beaucoup de ceux qui pleurent instinctivement font …

Laction physique correcte ne vient pas automatiquement pour chaque réponse psychologique et ils ne stimulent pas non plus des réponses identiques pour chaque individu. Plusieurs fois, les acteurs doivent expérimenter jusquà ce quils déterminent ce qui fonctionne le mieux pour eux et pour le personnage quils essaient de représenter. La meilleure façon dexpérimenter cela est dimproviser. Les meilleurs improvisateurs sont ceux qui peuvent agir et se comporter intuitivement sur scène comme sils étaient dans une situation réelle.

Des techniques supplémentaires sont expliquées dans larticle de wikipedia – une lecture intéressante.
Pour la foule TLDNR, voici « une prise différente, un rapide-et-sale:
Le guide dun acteur sur les pleurs et les larmes

Ne voulant pas nuire à l’excellente réponse de Nobby, j’aime ajouter que très souvent les réalisateurs nutilisez pas de techniques dans ce sens, mais comptez simplement sur leurs acteurs pour savoir ce quils font.

Il y a deux jours, jai vu une interview avec Yorick van Wageningen à propos dune scène de viol avec Rooney Mara dans La fille au tatouage de dragon . Jai été impressionné par le professionnalisme de cette jeune comédienne. Contrairement à ce que font habituellement les acteurs, parcourir méticuleusement une scène avant de la tourner, elle lui a dit de ne pas en parler à lavance, mais de la laisser simplement subir le viol comme si cétait le cas. lui est vraiment arrivé. Il a dit quentre les coupures, elle pleurait encore.

Commentaires

• Pas de réponse à OP ‘ s question, mais je suis assez consterné par cette histoire sur Rooney Mara. Ce ‘ nest pas du tout professionnel; elle na donc pas du tout pris la peine de rechercher son personnage en ignorant simplement les livres et les films originaux. Elle banalise également les terribles souffrances des femmes qui ont été violées. Tout cela  » méthode  » jouer peut avoir sa place, mais pour une certaine perspective je ‘ je citerai Laurence Olivier (à Dustin Hoffman):  » Cher garçon , il ‘ s appel ed agissant « .
• @Omar Que ‘ est une telle charge de @ # @ #. Elle était évidemment consciente de la scène à lavance et si quelque chose nous fournissait une image émotionnelle précise dune femme violée. Comment rechercher une personne violée, de toute façon? Les gens sont bien trop rapides pour sauter dans le train de banalisation: S

De nombreux acteurs peuvent faire pleurer et à volonté. Dautres luttent contre lui et ont besoin du bon type dassistance et parfois lobtiennent.

Jackie Cooper (1922-2011) dans Please Don « t Shoot My Dog (1982) raconte comment ils ont fait semblant de tirer sur son chien pour le faire pleurer pour une scène de Skippy (1931).

David Hollander (né en 1969) a raconté comment une fois quand il était trop heureux pour faire une scène de pleurs, il sest rendu assez malheureux en détruisant lun de ses jouets précieux.

Quand vous voyez une scène avec des pleurs ou dautres émotions intenses, vous navez aucun moyen de dire à quel point il est facile ou Cétait difficile pour ces acteurs en particulier de jouer cette scène.

Dans une interview avec Jimmy Kimmel, le réalisateur Wes Craven ( connu pour Nightmare on Elm Street et Scream) a dit quil dirait à un jeune acteur « Ta mère » est morte « et ensuite quitterait rapidement le plateau. Dit que ça marchait à chaque fois.

Certains acteurs sont simplement naturels, comme dautres réponses lont mentionné. Voici la cassette daudition de Henry Thomas pour le rôle dElliot dans E.T. Les larmes commencent à couler juste à 2h00.