Bytter fra piano til cembalo

Jeg spilte piano i 10 år før jeg startet cembalo. Jeg spiller stort sett cembalo nå, selv om jeg gjør mye klyving på piano for gudstjenester osv.

Å lære å spille cembalo godt vil utvide tankene dine som pianist og åpne for nye forestillingsmuligheter. I tillegg er det mange fantastiske barokkomponister som sjelden høres fordi deres cembalo-stykker ikke overføres godt til piano.

Det er en feil å tenke på et cembalo som et piano uten x (uten dynamikk, uten sustain, uten pedaler osv.) Cembalo skaper dynamikk og opprettholder lyd annerledes. For eksempel kan en cembalo-spiller skape dynamikk gjennom hvor lenge de holder på toner, overholdende toner, arpeggiating akkorder, hvor raskt de «angriper» tonene og andre triks. På samme måte er det måter å opprettholde lyd på cembalo.

I tillegg er fingringene på cembalo noe annerledes. Artikulasjoner, sjelden spesifisert i barokkstykker, er ikke fraværende, men må i stedet velges. Mange komponister hadde ornamentbord: komponistspesifikke skilt for forskjellige triller og mordenter. I gjentatte seksjoner er det typisk å legge til ornamentikk, og hva slags ornamentikk som skal legges til, avhenger av komponisten og tidsperioden til stykket.

Hvis du mener det seriøst, er det verdt å ha en leksjon med en profesjonell cembalo som demonstrerer noen av disse teknikkene. Hvis du leser fransk (eller kan finne en rimelig engelsk oversettelse), , er dette en flott avhandling om fransk cembalo-spill som berører tankesett og hensyn til utøvere og komponister av tiden.

Som cembalo og pianist kan jeg si at det å bytte fra piano til cembalo ikke burde utgjøre noen signifikant utfordringer. Jeg begynte å spille nøkler på et 88-tastatur, og gikk deretter over til cembalo, og deretter et flygel. Som Tim nevner, eksisterer ikke dynamikk på cembalo.

Alt du kan spille på et piano du kan spille på cembalo, sanses dynamikken selvfølgelig. Så Bach-fugene som du spiller på pianoet vil oversettes godt til cembalo. Jeg synes det er litt lettere å spille cembalo, men jeg føler også at mangelen på dynamikk gjør instrumentet litt mindre tilgivende. Ditt spill blir veldig gjennomsiktig.

Handlingen på et cembalo er ganske annerledes enn en flygel eller til og med et elektrisk tastatur på 88 nøkler. Dessverre varierer handlingene på cembalo generelt mellom cembaloene. Det kan ta litt tid å bli vant til handlingen. Jeg har spilt flere cembalo, og jeg finner ut at de fleste av dem har en mye lettere handling enn noe piano jeg noen gang har spilt, unntatt 61-76 keyboards.

Du burde ikke ha noen problemer med å gå fra piano til cembalo.

Jeg tror alle har berørt den «lydlige» følelsen av et cembalo og mangelen på en reell opprettholdelse. Jeg vil ta for meg det fysiske aspektet ved å spille cembalo. I pianoet har du en hammer som slår strengene, mens strengene i en cembalo er plukket. I tilfelle plukking må du ha en viss kraft (vanligvis det samme på tvers av alle tastene) for å få tastene til å høres ut. Jeg hadde mange tilfeller der jeg, som en pianist, ville «mykgjøre» berøringen i de mer stille stillingene, men da ville ikke cembalo ikke høres ut! Pianoet har en lav terskel for å produsere hvilken som helst lyd, men cembaloens terskel er mye høyere. For å oppsummere, på cembalo, trenger du et høyere gjennomsnitt / jevnere kraft og et raskere angrep, spesielt hvis tastene er dype.

For det andre er tastene også smalere på cembalo, så det kan være lurt å gjøre noen arpeggioer eller skalaer før hver øvelse for å akklimatisere fingrene og håndposisjonen.

Det er mange forutsetninger om å bytte fra piano til cembalo, slik mange antar, siden keyboardet er likt, at teknikkene knyttet til piano er overførbare.

Det er mulig for pianister å kaste ut stykker på cembalo, men det er en stor feil å anta at pianospill og cembalo-spill er det samme.

En enkel måte å se en pianist vs noen trent i cembalo er håndformen og bruken av armen. Også fingeringene er ganske forskjellige, men viktigere er håndformen. For cembalo er fingrene ikke strukket ut, men krøller seg under hånden, og stikker ikke utover når passasjer spilles, og armen er aldri nødvendig for å levere kraft, alt kommer fra fingerleddene.

Pianister automatisk angrip tastaturet med en hard tone og høy smell. kraften som er nødvendig for at plektrumet skal passere gjennom er minimal.

Å ta instrumentet på alvor betyr å endre hele måten å berøre instrumentet på hvis du har spilt pianoer på forhånd. Dette betyr å gå tilbake til å lære alle skalaer og fingering på nytt. Dette tar år til de gamle vanene er borte og de nye setter inn.

Svært få pianostykker høres bra ut på cembalo heller, og tjener bare som en veldig kort nyhet. Det er et instrument du bør forplikte deg til hvis du tar det opp – ellers vil det alltid være en nyhet.

Som en kommentator påpekte, vil det å spille Bachs fuger på et cembalo som du ville gjort på et piano ha en dårlig effekt. Ikke ta feilen at mange års trening på piano gjør en dyktig cembalo, Berøringen, teorien om harmoni og ånd skal gis den respekten de fortjener.

Enhver pianist bør prøve et cembalo; men gi deg selv noen år og tenk ærlig på din berøring / stil / forståelse mot hva som står i selve avhandlingene skrevet før 1800-tallet, ikke hva pianolæreren din sier.

Ingen erfaring med en skikkelig cembalo, men pianoet mitt (elektronisk) har en cembalo-innstilling. Tydeligvis er lyden fin, men det deaktiverer også berøringsfølsomheten. Så fra det aspektet , det er muligens lettere å spille ting, ettersom dynamikk ikke eksisterer! Siden jeg spiller ganske perkusivt og dynamisk på piano, føles det rart at ingenting skjer! Handlingsmessig – vet ikke om et ekte cembalo. Er det fremdeles tilgjengelige å kjøpe nye?

Kommentarer

• Kontroller tilsynelatende f.eks. cembalo.com . Der ‘ er til og med en digital versjon roland.com/classic/c30/meet .
• Nye er fremdeles tilgjengelig å kjøpe. Det er flere kjente byggere som fremdeles lager nye. Zuckermann er en av de mest populære cembalo-produsentene.

Jeg kjøpte nylig en Dolmetsch spinet harpsicord etter å ha spilt piano hele livet. Da jeg nettopp ble pensjonist, skulle jeg bygge en harpsicord, men fant spinetten. Jeg har funnet berøringen å være veldig annerledes. Selvfølgelig er det ingen dynamiske endringer eller pedaler, så det er en fortolkende læringskurve. Men den største forskjellen er den pleien harpsicord trenger når det gjelder innstilling, håndtering av temperatur og fuktighet som effekt av handlingen. Så byttet er fra å være musiker til å være musiker / vaktmester. Jeg bruker Korticks bok, harpsicord-eierveiledningen og anbefaler den som viktig for en ny Harpsicord-vaktmester / eier. Da han bor innen 2 timer, fikk jeg ham til å gi instrumentet mitt en finjustering, og så har jeg et flott lite instrument, men det tar noen justeringer nesten hver dag. Det er vel verdt tiden da det er en annen og på en eller annen måte mer givende opplevelse enn pianoet. Beste ønsker.