Hoe anatomie studeren als kunstenaar?

Geen enkel boek dat u kunt kopen of advies dat u kunt krijgen, zal de ervaring van het tekenen van echte pyhsische modellen vervangen.

Het ding is kan het tekenen van referenties zoals boeken of andere tekeningen u helpen begrijpen hoe de tekening eruit moet zien . Als je bijvoorbeeld naar een tekening kijkt, realiseer je je misschien hoe ongelooflijk rare lijnen kunnen lopen met een bepaalde perspectiefvervorming en hoe ze er getekend uitzien.

Maar dat is niet de echte kennis die u gebruikt wanneer u een anatomisch correct figuur probeert vast te leggen of voor te stellen. Alleen naar iets fysieks kijken en het transformeren naar lijnen op papier, zal deze vaardigheid echt trainen.Dingen die ik persoonlijk kan aanbevelen:

• croquis-tekensessies; dat betekent elke 1-5 minuten één houding van een model, dus je traint je vermogen voor snelle waarneming en versterkt op natuurlijke wijze het tekenen van groot naar detail, niet andersom
• vraag vrienden, familie om te poseren of teken ze terwijl ze tv kijken, teken vreemden in de bus, in de coffeeshop, in het winkelcentrum, alles en iedereen die langer dan 20 seconden op een plek is, kan je model zijn
• ander levensechte tekenen objecten en situatie
• maak er tijdens tekensessies een punt van om verschillende benaderingen uit te proberen en aandacht te schenken aan verschillende dingen (boeken kunnen er meer aanbevelen), bijvoorbeeld: figuur – grond, licht – schaduw, gewicht en spanning, teken met je linkerhand, teken zonder naar het papier te kijken, teken met materiaal dat je normaal niet gebruikt, teken met slechts een enkele lijn
• bekijk wat je een week na je hebt getekend ” heb het getekend om te identificeren wat uit is en wat plek aan ; je zou kunnen hertekenen van je tekeningen.

Ik zou je aanraden te beginnen met wat het meeste potentieel is (als dat zo is iets bestaat) begin met: naakte mensen 🙂

Dit klinkt nogal simplistisch, maar het werkt. In plaats van een boek over menselijke anatomie raad ik je aan om naar je plaatselijke bibliotheek te gaan en alles te pakken wat je kan ontdekken dat er mensen zijn met weinig kleren erin.

Beeldenboeken zijn hier geweldig voor, omdat de lichten en schaduwen meestal duidelijker zijn. Kijk maar naar deze twee, je kunt elke spier afzonderlijk zien:

Renaissance- en zelfs religieuze schilderijen zijn ook goed, engelen en heiligen met geweldige poses erin. Zelfs de gezichten zijn interessant (en een uitdaging):

Fotoboeken zijn ook geweldig (nogmaals, naakten ). Zodra je al deze verschillende variaties die het lichaam kan hebben, hebt gekregen, kun je het proberen met echte mensen en echte poses. Dit is iets dat voor mij werkt, het hoeft ook niet op jou van toepassing te zijn, maar ik zou je aanraden het eens te proberen.

Reacties

• Er zijn ook nogal wat ‘ anatomie voor artiesten ‘ boeken die de moeite waard kunnen zijn om in te investeren. Persoonlijk kan ‘ t raadt het aan.
• Toen ik studeerde, gebruikten we Burne Hogarth-boeken als referentie voor anatomie.

Een oude vraag. Maar ik hoop dat er nieuwe bronnen komen.

Het is fundamenteel om wat basisanatomie te begrijpen, niet alleen spieren maar allereerst het skelet.

Mijn benadering van deze vraag is:

1) Inzicht in de basis ” held ” aandeel van 8 koppen:

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion Teken gewoon stokcijfers. Er zijn veel ” tekenlessen voor stripverhalen ” Maar blijf een tijdje bij het stokgedeelte.

2 ) Tekenen naar het echte leven.

Een goede oefening is om iemand in een minuut te tekenen. Oefen elke dag slechts een half uur en je hebt 900 tekeningen in slechts één maand … Teken uit het echte leven, ga naar een park en teken!

Teken in groot formaat. Minstens papier van Letter-formaat.

3) In dit digitale tijdperk hebben we een aantal leuke bronnen:

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

De applicatie zelf is gratis. En die pakketten zijn best goed genoeg en niet duur. Veel beter dan de klassieke houten figuur.

Besteed niet te veel tijd aan het leren van de applicatie, gebruik gewoon enkele van de vrije poses en draai de camera … Tekenen, tekenen en tekenen.

Als je speciale verhoudingen wilt, kun je deze veranderen of speciale aanpassingen kopen, bijvoorbeeld voor anime-verhoudingen.

Gebruik het om alleen close-ups te tekenen, bijvoorbeeld een schouder, een close-up van een heup, enz. Of je raakt geïntimideerd door alle spieren.

Als u de interne spieren of het skelet niet wilt zien, zijn er enkele andere toepassingen. Bekijk dit andere bericht .

4) Arcering

Deze anatomie is fundamenteel om arcering te begrijpen.

Het goede aan een 3D-programma is dat je met het licht kunt spelen om het volume te zien.

Teken blikjes mensen. Mensen gemaakt van cilinders en ballen maar schaduw.

5) Er zijn enkele interessante YouTube-bronnen

Zoek naar ” 1 minuut poseren ” voeg de woorden ” nude ” en ” artiesten ” om verschillende resultaten te vinden (+18 beoordeeld).

6) Live lessen

Onderschat een live les niet. Er kan iets geleerd worden op een koude internetpagina, maar deze artistieke vaardigheden zijn een goed excuus om erop uit te gaan en met mensen om te gaan en constructieve kritiek te krijgen.

7) Dummies

Er zijn verschillende soorten dummys. Sommige zijn gewoon ruwe houten, maar sommige hebben speciale kenmerken, zoals ” anime ” verhoudingen, speciale articulaties, meer beweegbare functies, grotere schaal. De beste poppen die ik ken, worden slimme pop genoemd.

8) Methodologie

Een boek dat er echt goed uitziet is ” Dynamische anatomie ” door Burne Hogarth.

Ik heb ontdekt dat het goed leren van anatomie hangt enigszins af van wat je wilt doen. Iedereen kan bijvoorbeeld (uiteindelijk) uitzoeken hoe je een model van een foto tot in detail met de juiste waarden kunt tekenen en tegelijkertijd de anatomie goed kunt krijgen. Een beetje moeilijker te maken met een model in het echte leven (omdat ze bewegen, en ze zullen daar niet voor altijd blijven staan) maar je zult een probleem tegenkomen, gedurende vele jaren zul je nooit in staat zijn om de juiste anatomie te tekenen zonder een referentie. Voor sommigen is dit misschien prima (trouwens, tekenen vanuit referentie in plaats van verbeelding verbetert de kwaliteit sowieso al behoorlijk veel), maar voor anderen, zoals degenen die uiteindelijk in staat willen zijn om te tekenen vanuit de verbeelding, zal dit helemaal niet lukken. / p>

Tekenen uit referentie is absoluut essentieel voor het bestuderen van anatomie en om te begrijpen hoe de spieren bewegen (of het nu fotografische referentie of levenstekening is), vergis je daar niet in, maar de benadering die voor mij het meest logisch is, is deze:

Vereiste: je moet een basiskennis hebben van perspectief , om dit te testen, kijk of je kunt (zonder referentie) teken een 3/4 kubus van onderaf en van bovenaf gezien, als je dit bij de eerste poging kunt doen, ben je bijna klaar om te gaan, zo niet, oefen dan het perspectief met kubussen en cilinders voordat je verder gaat. Als je bij de eerste poging de 3/4 blokjes hebt gewist, probeer dan 2 blokjes te tekenen, de ene direct boven de andere zodat de onderkant van de bovenste kubus overtuigend naar beneden wijst naar de bovenkant van de andere kubus, op deze manier kun je zeker of je dit basiskennis van perspectief hebt of niet.

1. Teken gebaartekeningen uit referenties (fotografisch of levensecht) totdat het je lukt de schaal en verhoudingen ongeveer onder controle te krijgen. (Train eerst je oog voordat je begint met het volgen van boeken) neem hier echt de tijd voor, het is niet zo raar om een heel schetsboek te moeten wijden aan het oppakken van dit boek, het kan heel moeilijk zijn voor degenen die het niet weten als je niet weet hoe je gebaren moet tekenen, zoek het dan op ( bekijk Prokos youtube-video erover ) en ga dan naar een website of een app ( zoals quickposes.com ) om het proces een beetje te automatiseren. (Serieus, de actielijn is waar het zich bevindt, onthoud dat en uiteindelijk zal het allemaal logisch zijn.)
2. Koop een anatomieboek (figuur tekenen voor alles wat het waard is door Andrew Loomis is een klassieker, het “s ook gratis beschikbaar ) en bestudeer het skelet leer eerst hoe de botten eruitzien vanaf de voorkant, achterkant, zijkant en 3/4 (en teken ze) inclusief schedel. Je hoeft niet te precies te zijn, je wilt de algehele vorm van het skelet vastleggen en niet de ingewikkelde details van de botten, je focus ligt vooral op hoe het wel en niet kan buigen en wat er op het oppervlak van de lichaam. (Je kunt de details later leren als er een tijd komt dat je een leger ondoden wilt trekken of zoiets)
3. Leer meer over elke spier die soms door het vlees in het menselijk lichaam kan worden gezien en ze tekenen terwijl ze aan een lichaam vastzitten en vanuit de verschillende beschikbare hoeken / oriëntaties.
4. Eindelijk , leer alles samen te voegen en teken het op een lichaam, vergeet het vlees niet dat erop zit top van de spieren (de meeste mensen zullen niet zo gespierd zijn als Schwarzenegger weet je), dus ga een lange reeks figuur-tekeningen maken ( van referentie !! ) en gebruik al je anatomische kennis Teken zo veel mogelijk figuren vanuit zoveel mogelijk hoeken tot je tevreden bent.

Dit is wat ik denk dat dit de snelste logische manier is om anatomie uit het hoofd te leren en ja, het uit het hoofd leren is noodzakelijk, want of je nu altijd put uit referentie of uit verbeelding, voor referenties , je anatomische kennis zal het menselijk lichaam en pose veel leesbaarder maken, je kunt elke spier zien en elke spier waarvan je niet weet dat hij er nog is, dus je verdiepte begrip van de menselijke anatomie zal je in staat stellen om te kopiëren het nauwkeuriger en misschien nog belangrijker, compenseer fouten nauwkeuriger (als u bijvoorbeeld een arm op een iets andere locatie trekt dan in de oorspronkelijke houding, weet u hoe dat het lichaam beïnvloedt.

Evenzo als u uit de verbeelding wilt putten, hoe meer je weet, des te gemakkelijker je het goed kunt tekenen, en na uren (lees: maanden) erop hameren vanaf stap 4, zul je dit kunnen doen zonder er zelfs maar aan te denken. zet de spieren waar ze horen uit gewoonte en dat is wat degenen die willen t o trekken uit de verbeelding zou echt moeten streven.

Hierna wordt het echter niet eenvoudiger, want je zult nieuwe technieken en trucs moeten vinden om de spieren beter / overtuigender te tekenen, om nog maar te zwijgen van schaduw ze correct.

Het maakt niet uit wat voor soort artiest je bent, als je “haast hebt om anatomie te leren, gebruik dan niet zomaar een boek, teken niet alleen uit referentie tot je het begrijpt. Combineer beide om het beste van beide te krijgen. Maar anderen zeggen dat je op een gegeven moment uit het leven moet putten en niet alleen uit fotografische referenties. Op deze manier leer je veel meer. De camera zet de 3D in 2D op een plat vlak, terwijl onze ogen 3D zien in ongefilterde 3D. Het is gewoon helemaal niet hetzelfde. Onthoud al je spieren en botten, studeer aan de hand van fotografische referenties terwijl je het doet, maar je volgende stap na alle bovengenoemde stappen die ik noemde zou inderdaad moeten zijn om lessen in het tekenen van leven te volgen om je begrip van de menselijke figuur nog beter te maken.

Mijn laatste tips zijn

1. Vergeet de anatomie van het hoofd / gezicht niet, het is net zo belangrijk als de rest van het lichaam.
2. Je gaat een aantal spieren vergeten (misschien zelfs een aantal botten), dus kijk af en toe eens in je anatomieboeken en zoek naar dingen die je misschien bent vergeten of gewoon niet goed genoeg meer weet. Hoe minder je tekent, hoe meer je vergeet.
3. Het zal niet perfect zijn bij de eerste poging, in de loop van de jaren zul je nieuwe technieken ontwikkelen om de spieren beter te trekken, en misschien heb je zelfs om anatomiestudies op een gegeven moment opnieuw te bezoeken en alle stappen opnieuw te herhalen om uw begrip van het menselijk lichaam na een paar jaar te voltooien.

Ik heb momenteel niet de mogelijkheid om figuur-sessies te zien, dus ik gebruik Instagram behoorlijk zwaar om te oefenen met het tekenen van mensen . Specifiek volg ik een aantal strippers en paaldanseressen, aangezien ze ongeveer zo naakt zijn als je kunt krijgen en ze ook dynamische poses bevatten. Ik moet ook opmerken dat ik zowel mannelijk als vrouwelijk volg.

Reacties

• Heeft u suggesties voor goede IG-accounts om naar te kijken? Zou goed zijn als je ook iets zou kunnen toevoegen over hoe je de afbeeldingen vervolgens gebruikt om te verbeteren.

Om toe te voegen aan wat hierboven is beschreven:

• controleer uw tekeningen in een spiegel. Op deze manier kunt u verrassend veel eenvoudige fouten opvangen.
• Focus op gebaren, basis vorm relaties en verhoudingen en balans voordat u naar details kijkt.
• Oefen het daadwerkelijk meten van relaties tussen onderdelen. Bij het tekenen kunt u uw mahl-stok of een potlood gebruiken – gebruik thuis een liniaal of de rand van een schroot van papier. Controleer de afstanden tussen de onderdelen van de daadwerkelijke bron [standbeeld, naakt, foto … enz.] en probeer over te brengen naar uw tekening. Er zijn online instructies om dit in de praktijk te doen. Meet ook hoeken.
• Hoe vloeit elk deel over in het volgende? Als er geen stroom is, ben je waarschijnlijk te snel in de details gesprongen. Vermijd details zo lang mogelijk. Zorg voor de juiste vormen en steigers. Slechtste en meest flagrante beginnersfout aller tijden!
• In het geval dat het hierboven is gemist: Focus niet op details zoals spieren en schaduwen totdat je de basisvormen en structuur / gebaar van de figuur hebt vastgelegd. Stel de onmiddellijke bevrediging van een goed gedraaide enkel of biceps uit totdat je de relatie tussen de hoek hebt gezien van de sleutelbeenderen tot de hoek van het bekken. Zet de ogen in de juiste verhouding tot elkaar voordat u het hoornvlies, reflecties … enz. aangeeft.

Ik vond dat deze tutorial wonderen verricht. Ik heb echter veel meer echte, real-life anatomische referenties gebruikt, omdat veel van de voorbeelden die hierop staan om je te helpen tekeningen van kunstenaars zijn en ik denk dat de echte deal werkt altijd beter voor mij. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228

Reacties

• Hallo Reina, kun je alsjeblieft wat meer uitleggen wat we ‘ ll vindt u achter de link die u opgeeft en waarom wordt de vraag beantwoord? Op die manier is uw antwoord nog steeds van waarde voor het geval de link op een later tijdstip verbreekt. Linkrot is de belangrijkste reden waarom we hier een hekel hebben aan alleen-link-antwoorden. Bedankt

Er is maar één bron die ooit logisch voor me is geweest: de oude Art Students League videos door Robert Beverly Hale. Er is een evenwicht tussen het abstraheren van de figuur om hem te begrijpen en hem er echt “goed” uit te laten zien. Ik heb honderden uren live getekend en was stomverbaasd over hoe op het punt Hales figuren (uit het geheugen getrokken) blijken te zijn. Hij leert de constructie van de figuur op skeletoriëntatiepunten, wat ook logisch is. U kunt de videos online of in bibliotheken vinden. Veel succes met je werk!

Moet ik het me proberen voor te stellen de spieren onder de huid terwijl ik naaktfiguren teken?

Ja.

Dat is een belangrijk onderdeel van het tekenen van figuren. Het raamwerk begrijpen waarop alles is gebouwd.

Wat betreft hoe je beter kunt worden, de vele suggesties voor techniekboeken zijn geweldig. Verder is het oefenen, oefenen, oefenen, oefenen.