Hoe kan ik als gitarist muziek leren lezen?

Ja, helaas draait het allemaal om oefenen. Maar er zijn een aantal dingen waarop u zich kunt concentreren om het proces te versnellen: – Leer de noten in de nek uit het hoofd, en de bijbehorende intervallen. Dat wil zeggen, leer de noten op de lage E-snaar en de relatie tussen die noten en de noten op de hogere snaren, zodat je zonder na te denken een bepaald interval kunt fretten. Als dit werkt, ga dan verder met de andere snaren. – Speel toonladders en zeg de namen van de noten hardop terwijl u ze speelt. Dit zal uw vertrouwdheid met de plaatsing van de noten op de hals vergroten. Deze twee oefeningen helpen u om in noten te denken in plaats van in de vorm van een toets Posities.

Waarom ik me concentreer op de gitaarhals in plaats van op het lezen van het blad zelf, is omdat het spelen op bladmuziek een tweeledig ding is: de partituur begrijpen zoals deze is geschreven en dat in kaart te brengen op de gitaar. Zoals je zegt, stel je je een pianotoetsenbord voor voor het in kaart brengen, maar je moet beginnen met het in kaart brengen op de gitaar, en bij voorkeur helemaal geen mentale berekeningen voor het in kaart brengen, aangezien de positie van de noten op de hals intuïtief wordt. Dat laat alleen het lezen van de muziek over en dat vereist vastberadenheid en oefening.

Veel succes!

Opmerkingen

• Daar zijn er veel boeken met slechts een melodieregel die je snel kunt doorlezen. Vorig jaar las ik 500 nummers uit een fiddle fakebook door slechts 5 nummers per dag te lezen. De vioolboeken zijn goed voor de noten omdat de ritmes bijna allemaal hetzelfde zijn. Nu ben ik hardere ritmes aan het onthouden, dan doe ik dit jaar 500 jazznummers. Deze methode om zoveel mogelijk nieuw materiaal te lezen wordt aanbevolen door klassieke spelers, die soms duizenden nummers per jaar lezen.

Eigenlijk ga ik zeggen: niet uit het hoofd leren, maar niet lezen.

Door te lezen werkt je kortetermijngeheugen op. Dus nadat je een paar fouten hebt gemaakt en het 20 keer hebt afgespeeld, onthoud het dan misschien, “heb je gelijk? Fout (ha!).

Doorzoek de internets voor bladmuziek. Suggestie: Doorzoek Google-afbeeldingen en begin met het zoeken naar muziek-pdfs. Ik zeg: ga door veel stukken, speel ze niet meer dan drie keer af en ga verder, maar speel ze net zo saai traag als jij moet het PRECIES goed doen.

Dan kun je verder. Als je het na 3 pogingen verprutst, ga dan toch verder. Oefen met lezen als dat is wat u zoekt.

Bedankt voor het luisteren.

van uw beschrijving van hoe je “de melodie uitwerkt”, dwz “mompelende geheugensteuntjes … frets optellen … een piano voorstellen … uitzoeken … halve … hele stap”, je mentale proces daarvoor omvat 4 procedurele stappen IN SEQUENCE.Dat duurt te lang. Wat u wilt doen, is dat terugbrengen tot 1 stap die alle vereiste procedures PARALLEL uitvoert.

Hoe is dat mogelijk? Door middel van oefeningen: je kunt je geest (en vingers) herprogrammeren om te gebruiken wat je al JUST hebt om te controleren (of alleen om jezelf gerust te stellen) dat het antwoord dat je bedenkt met je nieuwe PARALLEL MENTALE PROCES correct is. Naarmate u meer oefent, wordt u steeds bekwamer in het gebruik van de alles-in-een-stap-in-parallelle manier en wordt het controleren steeds minder frequent, totdat u zonder veel moeite “de melodie kunt uitwerken”. gebruik de langzamere (maar gegarandeerd correcte) manier om erachter te komen wat u moet doen.

Dus, wat anderen zeggen over de noodzaak om te oefenen en intervallen en plaatsen op de gitaar etc etc te kennen, is waar. Ik ga het hier alleen in meer detail opsplitsen.

Er zijn twee basismanieren om te weten waar u uw vingers op de nek moet leggen. Absoluut, en relatief. De eerste betekent dat je een visueel en proprioceptief geheugen ontwikkelt van waar absolute toonhoogtes (dat wil zeggen genoemd als A B C D E F G enz.) In de nek zijn. De tweede betekent dat je erachter komt welke vinger je waar neer moet leggen (en of je je handpositie moet verplaatsen, enz.) Op basis van waar je hand al is en welke vingers je al hebt ingedrukt op welke relatieve toonhoogtes (dat wil zeggen genoemd als re mi fa so la ti in solfeggio, of als 1 2 3 4 5 6 7 in het Nashville Number System).

Waarom leraren je vertellen om toonladders te oefenen, is dat het in je hoofd programmeren de basis vormt voor het gebruik van relatieve pogingen om te weten wat u met uw hand moet doen, PARALLEL MET wat uw oogbal moet doen om muziek te lezen; dat wil zeggen, BLIJVEN OP HET BLAD (als bonus versterk je ook in je geest de associatie tussen visuele patronen van toonhoogte-bewegingen en bewegingen van je hand; dus ja, het oefenen van toonladders met bladmuziek van toonladders kan je ook helpen bij het lezen).

Als je eenmaal de bewegingen en afstanden van het handbedieningsproces diep genoeg in je geest hebt geprogrammeerd door weegschalen te doen, kun je het toepassen zonder er aandacht aan te besteden. Dat wil zeggen, u kunt uw volledige aandacht aan het laken schenken en toch zullen uw vingers lijken te weten waar het automatisch moet gaan zonder dat u uw aandacht nodig heeft. Om die magie goed te laten werken, hangt echter ook veel af van de mentale verwerking van relatieve toonhoogtes.

Daarmee bedoel ik dat als je notities op de pagina leest, je GEEN plaatsingen van notities in een notenbalk in absolute namen of plaatsen helemaal op de piano. In plaats daarvan lees je de toonsoort van een muziekgedeelte SLECHTS EENMAAL om in gedachten de toonladder die je hebt geoefend te herinneren. Vervolgens vertaalt u tijdens het lezen visuele ups en downs van melodische vormen in bewegingen van uw handen in de nek in analoge richting, hoogstwaarschijnlijk ZONDER TELLEN. Als je wel meetelt, tel je niet waar de halve of hele stappen zijn, omdat je hand die al voor je zou hebben onthouden door middel van schaaloefeningen. In plaats daarvan tel je het aantal schaalstappen (bijv. Van “do” naar “mi” is een 3e hoger, of van 7 naar 4 is een 4e lager, enz.) Dat een één-op-één overeenkomst heeft met opeenvolgende stappen handbeweging die u in uw hand hebt geprogrammeerd.

Sommige mensen vinden dat het uitspreken van de relatieve toonhoogte van noten in het toonladderoefening voor elke gespeelde noot hen helpt het uitspreken van de relatieve toonhoogte-naam te gebruiken om vingerposities op te roepen wanneer ze lezen muziek. Je kunt dat proberen met “do” “re” “mi” enz. Of 1 2 3 enz., Afhankelijk van wat voor jou natuurlijker lijkt.

Nadat je melodie snel genoeg hebt gelezen, kun je vaardigheid ontwikkelen ook voor het lezen van akkoordmelodie. Dat heeft te maken met weten hoe gangbare akkoordvormen in muziek voorkomen in bladmuziek en hoe ze goed genoeg met je hand worden gedaan, zodat je niet noot voor noot een akkoord leest, maar als een visuele vorm die je al hebt geassocieerd met een bepaalde handvorm en handbeweging. Maar voordat je daarmee vloeiend leert spreken, is het nodig om “een vrij langzaam en moeizaam proces te gebruiken om van de krant te vertalen naar iets dat ik kan spelen”. Het werk dat u daarbij doet, is precies wat u nodig heeft om een vocabulaire van akkoorden in uw hand op te bouwen, waartoe u direct toegang hebt wanneer u akkoorden op de pagina ziet. Het kan ook helpen om veel bladen te lezen (mentale oefening doen) met muziek geschreven als “tabulatuur bovenop standaard notenbalknotatie”.

Ik voel de behoefte om een antwoord “van de andere kant” te geven. Iedereen hier vertelt je hoe je het gemakkelijker kunt maken, hoe je het proces kunt vereenvoudigen.

De andere manier is om het ingewikkelder te maken.

Pak het Bb Real Book en speel alles twee frets omhoog . Of Eb ( drie frets lager ).

Pak wat altvioolmuziek en lees het rechtstreeks van de alt-sleutel (de middelste regel is de middelste C).

Lees baspartijen (probeer de linkerhand van een pianostuk te spelen terwijl een hoorn de melodie speelt).

Als je teruggaat naar de eenvoudige g-sleutel in C, zou het wonderbaarlijk eenvoudig en direct moeten lijken.

Bij veel van deze antwoorden gaat het om het lezen van de nootnaam en vervolgens het vinden van die noot op de gitaar. Dan moet je onthouden of deze scherp of vlak is, zoals in de toonsoort. Ik werk aan een heel ander schema , die totale kennis gebruikt, aanvankelijk van 2 octaven majeur en twee octaven mineur toonladder, over de snaren heen.

Zodra je de toonsoort hebt vastgesteld (letter name & maj / min,) houd uw hand binnen uw “doos”. bijv. als de melodie in Cmaj is, gebruik dan de box-fret 7 tot 10. Bepaal je “basis” keynote als zijnde op een regel of een spatie, en lees in eerste instantie uit deze noot. Dus als we ons voorbeeld gebruiken van C = middelste C, dan zou het een “lijn” -toets worden, met 1,3 en 5 op de volgende 2 regels omhoog. Vertaal nu naar de toonladder die je kent, denk in getallen in plaats van noten.

Dit klinkt misschien ingewikkelder dan het is, maar als je je realiseert dat hetzelfde idee op jou van toepassing is als je in 3 speelt, 4, 5 # of bs, realiseer je je misschien dat je de kant van het sightreading-probleem niet eens hoeft aan te pakken, het wordt automatisch gesorteerd.

Ik heb met opzet NIET ingegaan op de timingkant van de dingen, want dit is niet het punt van de oefening. Dat is een probleem voor een andere thread. Ik “werk nog steeds aan dit concept, dus alle gedachten zullen dankbaar worden ontvangen.

Opmerkingen

• how ‘ is deze pan uit?

Ik spreek als iemand die niet kan zien verder lezen gitaar – dus neem wat ik zeg met een korreltje zout. Ik kan muziek lezen in de mate dat ik er langzaam achter kan komen hoe het moet klinken, en als ik dat gedaan heb, probeer ik dat op het gehoor te spelen.

Op (laten we zeggen) een piano, elke noot op de notenbalk komt overeen met één toets, en als je die mapping hebt geleerd – en hoe je ritmes moet lezen – is de enige uitdaging die overblijft, hoe je je vingers in de juiste volgorde naar die toetsen kunt krijgen.

Met gitaar , je hebt de extra uitdaging dat je voor een bepaalde noot de keuze hebt uit snaren om op te spelen.

Om het zicht effectief te kunnen lezen, heb je een mentale kaart nodig zodat wanneer je ziet een noot op de pagina kun je elke fretting visualiseren die overeenkomt met die noot. Oefen dus door een noot te roepen en deze op elke mogelijke snaar te spelen.

Vervolgens melodieën. Met de nootposities heb geleerd, je kunt elke melodie spelen. Je zou een melodie op een naïeve manier kunnen spelen, op een enkele snaar (en het klinkt misschien goed), of in een van de verschillende posities met minder handbewegingen, of je zou wild kunnen springen van snaar naar snaar en op en neer over de toets (wat zelf een goede oefening zijn!). De bladmuziek geeft misschien niet aan welke handpositie moet worden gebruikt. Ik zou experimenteren om erachter te komen wat het beste klinkt (of realistischer, in welke handpositie ik het kan spelen met mijn beperkte talent!).

Misschien heb je al een aantal toonladders geleerd. Er zijn boeken gericht op rock / blues-spelers die fretkaarten van pentatonische toonladders enz. Tonen. Het zou fijn zijn om die fretkaarten te leren identificeren met de noten die je op het blad ziet. De toonsoort zal verfijnen welke schaal moet worden gekozen. Smet tussen bepaalde noten kan erop duiden dat u een positie wilt waar de toonladder kan worden gespeeld met die twee noten op dezelfde snaar.

Dus – leer uzelf de gebruikte toonladders in de eerste paar maten van de stuk (“Aha, de meeste noten zijn er in Gm pentatonic”), en positioneer je hand dienovereenkomstig.

Je moet jezelf natuurlijk wat leren besparen door al vroeg te redeneren over de beweegbaarheid van deze handposities .

Voor eenvoudige stukken kan één positie het hele nummer duren. Vaker zul je moeten bewegen.

Tot slot, akkoorden. Hoewel dit voortbouwt op wat tot nu toe is besproken, denk ik dat het lezen van akkoorden van bladmuziek tot op zekere hoogte een kwestie is van uit het hoofd leren. geschreven akkoord heeft een vorm. Leer hoe die vorm eruitziet en hoe u deze speelt. Geen echte sneltoetsen.

Ik vermoed dat het handig zou zijn om bij het leren boeken te gebruiken die tabs met notenbalken combineren in om te vergelijken waar u ervoor heeft gekozen om een noot te spelen, met wat de persoon heeft gekozen.

Mijn docent start leerlingen met gekleurde notatie. De conventionele noten hebben de lichamen gekleurd volgens de noot – C is geel, D paars enzovoort.

Ik was 55, speelde jarenlang folkgitaar, was nooit in staat om muziek lezen. Na drie maanden las ik. Geleidelijk aan gaf hij me stukken waarin herhaalde secties in zwart-wit waren, totdat ik uiteindelijk helemaal zonder kleur werkte.

Ik probeer nog steeds te verbeteren mijn zucht t lezen, maar ik doe zeker veel meer dan ik ooit voor mogelijk had gehouden.

Wat me het meest hielp om te zien lezen, was het spelen met anderen in ensembles.Vooral in orkest, waar gitaristen helaas (of gelukkig, afhankelijk van je perspectief) een ander instrument moeten leren. Je leert goed zicht te lezen door een gestage, aanhoudende onderdompeling.

Ik raad ten zeerste aan iemand anders te zoeken die geïnteresseerd is in het leren lezen en het doornemen van enkele duetten. Een geweldige plek om te beginnen zijn fluitduetten, Bach-uitvindingen, vioolduetten. Klassieke gitaarduetten kunnen de volgende stap zijn, of als je jazz speelt, ga dan door het Real Book en bekijk elke dag nieuwe deuntjes. Kom regelmatig bij elkaar – minstens één keer per week, of meer als je kunt.

Zoals gezegd, relatief denken is een van de sleutels om op het gezicht te lezen op de gitaar. Een andere die nog steeds niet is voorgesteld hier is om uw lezing strategisch te maken . In plaats van te beginnen met het spelen van de eerste noot zodra je de geschreven muziek neemt, kan het observeren van de muzikale taal die je voor je hebt door het stuk als geheel te analyseren, voor slechts enkele seconden, je veel tijd besparen. en vermijd onnodige worstelingen.

De meeste muziekstukken hebben hun interne logica, dus het heeft geen zin om het stuk te behandelen vanuit de kleine afmetingen (zoals een maat of een enkele tel). Ten eerste moeten de muziekpaginas worden geobserveerd vanuit hun grote afmetingen, waarbij u uzelf afvraagt hoe het stuk is gestructureerd, hoeveel secties het heeft, welke relaties er zijn tussen de secties en wat voor mogelijke wijzigingen in toonsoort of maatsoort plaatsvinden. Als je een muziekstuk leest dat speciaal voor gitaar is geschreven, kan de taak nog gemakkelijker worden door je bewust te maken van gitaarspecifieke technische problemen die je flow de eerste keer dat je het stuk speelt, zullen onderbreken, zoals mogelijke veranderingen.

Dit alles kan in enkele seconden worden gedaan, aangezien de secties onmiddellijk kunnen worden gezien door snel te scannen op dubbele maten, toetswijzigingen of herhaalde dingen (bijvoorbeeld in een eindsectie die het begin van het stuk opnieuw blootlegt) . Positiewijzigingen kunnen gemakkelijk worden gelokaliseerd door streepjesaanduidingen of specifieke tekenreeksnummers (met hun omcirkelde nummers, die ook op het eerste gezicht gemakkelijk te vinden zijn). Dit alles zal helpen om wat je gaat spelen in bepaalde delen van de toets te omsluiten en onder een bepaald aantal technieken die je nodig zult hebben.

Kijk bijvoorbeeld naar De eerste studie van Leo Brouwer (uit de oude Études Simples -serie) voordat je ermee speelt, zal je doen beseffen dat behalve je duim, je rechterhandvingers de meeste het stuk dezelfde noten, die op open snaren staan. De dubbele maat op maat 17 vertelt je dat er een nieuwe sectie komt, waar het gemakkelijk is om te beseffen dat de eerste maten opnieuw worden belicht. Als u een beetje inzoomt, tot gemiddelde afmetingen, ziet u twee staafmodules die worden herhaald met slechts één nootvariatie of helemaal geen variatie. De muziek die in het midden van het stuk gebeurt, is ook een variatie op dingen die al zijn gebeurd, die worden weerspiegeld in minimale en gemakkelijke linkerhandveranderingen op de toets (bijvoorbeeld, maat 12 en 13 gaan zo ongeveer een vijfde vorm op en neer bewegen. , dezelfde vorm die je al had bij maat 5 tot 8).

Samenvattend is het uiteindelijke resultaat van deze korte observatie dat het aantal noten dat u werkelijk moet lezen dramatisch lager is dan het aantal noten dat u werkelijk speelt. Als je begint met slag nummer één en jezelf opsluit in een nauwe tunnel door elke tel één voor één tot het einde te lezen, zul je normaal gesproken veel meer lezen dan wat je eigenlijk nodig hebt, waardoor het hele proces langzamer en moeilijker wordt. Een hardcore manier om deze leesstrategieën te trainen, is door helemaal geen gitaar te gebruiken, en in gedachten uit te zoeken wat je precies met je handen zou doen bij elke maat. Zo train je exclusief je topografisch geheugen op de toets zonder afleiding. Het is een soort gekke abstractie-oefening die wat hoofdpijn kan veroorzaken, maar als je dat onder de knie hebt, zul je zeker een gitaarbeest zijn. Ik hoop dat het logisch is.

• Ik denk niet dat het moeilijk is om de opmerkingen te vinden
• Ik denk niet dat het moeilijk is om de ritmes te lezen.

Je doet beide samen, dat is het moeilijkste.

Tommy Tedescoe zei ooit dat hij alleen de middenpositie van de gitaar leerde lezen en de noten op de dikke snaar en de noten op de dunne snaren. Ik denk dat hij veel vaardiger was dan dat … Hij was de meest gebruikte Session-gitarist in de geschiedenis, dus ik denk dat hij er iets van af wist 🙂

Muziek lezen mag ook niet worden gekoppeld aan typen – nou misschien op de piano.
Op de gitaar zijn er allerlei goede dingen en articulaties die we zouden moeten gebruiken, omdat deze dingen zijn ingebakken in de taal van het instrument – zoals

• vibrato,
• bochten,
• schuiven,
• harmonischen,
• open snaren.

Door deze dingen zal het veel meer op muziek lijken en niet alleen op typen.

Om je plaats niet te verliezen als je muziek leest, raad ik je aan te verhuizen je ogen en niet je hoofd – houd ook, indien nodig, je gitaar vast zodat je zowel de toets als de bladmuziek in hetzelfde gezichtsveld kunt zien. Dat betekent dat je je hoofd niet hoeft te bewegen, alleen je ogen om de plaatsing van je fretboard of je muziek te zien. Op deze manier houd je je plek een stuk beter!

De vaardigheid verwerven ritmische brokken lezen is erg belangrijk. Als je het geluid van een ritme intrinsiek kunt koppelen aan hoe het eruitziet, dan weet je gewoon dat je de noten moet vinden!

Voor verschillende toonsoorten – probeer de locrische of fyrgische positie voor elk te vinden. omdat ze minder vingerrek nodig hebben.

en tot slot, als je reageert op het bericht van Rene Marcelo, onthouden is niet lezen – hoewel het helpt om 2 of 3 keer door een muziekstuk te kijken voordat je zelfs maar probeert speel het af – gewoon om een idee te krijgen van de vorm (DC, DS, colas, herhalingen enz.). Om te wennen aan lezen met een eindeloze bron van nieuwe muziek om mee te oefenen – en om direct een niveau in te stellen voor wat je wilt. ” problemen hebben (het lezen van grootboekregels, wat dan ook) was de reden dat ik Guitar SightReader Toolbox maakte.

Bovendien, als je ooit wilt belastingvrij werk krijgen met goed geld en gratis bord en eten, spelen op een cruiseschip betekent dat je “noten en akkoorden moet kunnen lezen en die akkoorden moet kunnen spelen met de bovenste noot in de c lef als de bovenste noot van het akkoord. Het betekent ook dat u ook transponeert wat u normaal gesproken een notenbalk speelt, een octaaf hoger dan een concerttoon. En je kunt dit tot 50 keer de eerste keer doen. Mijn software zal je hierop voorbereiden … en wat is er mooier dan geld verdienen met datgene waar we van houden!