Hoe verander ik sleutels? “All by my self” – Het was in de toonsoort in F majeur en werd overgeschakeld naar C # mineur in het midden van de solo.
Ik merkte dat “All by my Self” en “Never Going to Fall in Love Again “van Eric Carmen waren gebaseerd op het derde deel van Rachmaninoffs Symfonie nr. 2.
Als je de pianosolo in Celine Dion hieronder bekijkt, zul je merken dat deze van toonsoort verandert.
http://www.e-chords.com/chords/celine-dion/all-by-myself
Hier zegt hij dat de toonsoort wisselt van
Reacties
- De manier waarop ik er graag over nadenk is: denk aan je akkoorden in sets. Kijk naar het grondakkoord van de eerste toonsoort (let ' s zeggen, {C, E, G, B}) en dan van de tweede sleutel (dwz {G, B, D, F #}). (Dit is een vrij vloeiende overgang, aangezien het enige verschil met een IV-relatie de sharp F.) Kijk gewoon naar de dichtstbijzijnde tonen tussen elke set en zoek naar half-ste p intervallen of identieke noten. Deze wijzigingen klinken ' beter '. Hele stappen zijn oké, maar beperk deze tot een minimum. Als de akkoorden ver uit elkaar liggen, voeg dan meer akkoorden in (zoals sudoku!) Om de ' afstanden ' te verkorten. Gewoon een heuristiek, maar ik vind het leuk
Antwoord
Allereerst denk ik niet dat er sleutels zijn die “niet goed samenwerken”. Er zijn gewoon betere of slechtere manieren om een overgang van de ene sleutel naar de andere te maken. Uiteraard zijn er toetsen die erg ver van elkaar verwijderd zijn, maar toch zal een goede componist een overtuigende overgang kunnen maken. Natuurlijk komen bepaalde toetsveranderingen veel vaker voor dan andere, vooral veranderingen tussen nauw verwante toetsen. Deze meer algemene sleutelwijzigingen hebben echter ook minder potentieel om een interessant effect te creëren.
Het wijzigen van sleutels wordt modulatie genoemd, en in de Wikipedia-artikel over modulatie vindt u veel nuttige informatie, vooral over traditionele (dwz klassieke) manieren van modulatie. Ik zal een paar trucs noemen (waarvan sommige in de categorieën vallen die in het artikel worden uitgelegd) die in populaire muziek worden gebruikt, omdat ik denk dat “je” daarin geïnteresseerd bent:
- verrassing: ga gewoon van de ene toonsoort naar de andere zonder enige voorbereiding.
- herinterpretatie van akkoorden: een akkoord met een bepaalde functie kan voorkomen in een andere (gerelateerde) toonsoort met een andere functie, dwz een A majeurakkoord is het IV akkoord in E majeur, en tegelijkertijd is het het V akkoord in D majeur (of mineur). U kunt dit akkoord dus gebruiken om tussen deze toonsoorten te wisselen.
- gebruik het V-akkoord of een ii-V-progressie die de nieuwe toonsoort nadert: bijv. Als u wilt gaan (van elke sleutel) naar C majeur, gebruik een G7-akkoord of een Dm7-G7-progressie.
- verander de kwaliteit van een diatonisch akkoord, d.w.z. als het majeur is, maak het dan mineur en vice versa. Gebruik dan dit nieuwe akkoord als een diatonisch akkoord van een nieuwe toonsoort. Bijv. als je in C majeur zit, dan is het vi akkoord Am. Verander het nu in A, en gebruik het als het IV akkoord van E majeur.
Ik denk dat dit soort modulaties behandelen een groot aantal manieren om toonsoort te veranderen die in popmelodieën worden gebruikt.
Nu voor een voorbeeld, zoals gesuggereerd in uw vraag. Als u wilt moduleren van C majeur naar G mineur, kunt u de derde benadering gebruiken die wordt uitgelegd hierboven, dwz gebruik een progressie van 2-5 die G minor nadert:
some progression in C ... 2-5 to G minor some progression in Gm ... | 1. ||: C F | G7 C :|| C F | Am7(b5) D7 ||: Gm Eb | Bb F :|| | 2. / / / / and back to C | Bb F G7 | C ||
Reacties
- " Werk samen "? Misschien. Het is zeker ' s gemakkelijker om een soepele overgang tussen sleutels te maken met gemeenschappelijke kenmerken. Maar misschien wilt u " Dramatisch " in plaats van " glad ". Spring rechtstreeks van C majeur naar F # majeur!
Antwoord
1 + 2 + 3 + 5. Als ik begrijp wat je bedoelt, werken sommige toetsen niet goed met elkaar omgaan, dus zorg ervoor dat je erachter komt of de twee toetsen goed samen klinken voordat je de wijziging aanbrengt (plan). Gebruik een kwintencirkel! Als de twee gewenste toetsen ver van elkaar verwijderd zijn, klinken ze niet goed als overgang! Om halverwege te veranderen, moet je het publiek “primen” – laat ze weten dat je op het punt staat de toonsoort te veranderen. Een leuke manier is om dominant-7 akkoorden te gebruiken – ze zijn geweldig in het maken van toonsoortveranderingen! Nog iets om te weten – zoek bij het wisselen van toonsoort een noot die ze delen en gebruik deze in je voordeel – hier op deze foto weet ik dat A mineur en E majeur de gemeenschappelijke opmerking E, dus ik heb dat gebruikt. 
- Over om http://en.wikipedia.org/wiki/Chromaticism#Types_of_chromaticism , er is een geweldige lijst met alle chromatische akkoorden waarin je misschien geïnteresseerd bent!
- Vergeet niet om het publiek te primen!Bij het veranderen van majeur naar mineur of vice versa, wil ik ze primeren met de toonsoortwijziging en vervolgens overschakelen naar de laatste toonsoort.
6) Heb je de kwintencirkel gezien? Het is een geweldige manier om te beginnen. De kwintencirkel wordt altijd gebruikt om een aantal goede akkoordprogressies te maken (en ze klinken goed), dus het is een goed idee als je de signatuur van de songtoon ook met die cirkel kunt veranderen! Zoek gewoon de toonsoort waarin je bent, en alles ernaast klinkt geweldig als een belangrijke wijziging.