Waarom hebben elektrische gitaren een smalle nek?

Voor muziekstijlen die overwegend afhankelijk van het spelen van solos en melodieën met een plectrum, geven gitaristen de voorkeur aan gitaren met een smalle nek.

Voor muziekstijlen die voornamelijk afhangen van het tokkelen van akkoorden met een plectrum en het gebruik van veel barré-akkoorden, geven gitaristen de voorkeur aan instrumenten met een nek. van gemiddelde breedte.

Voor muziekstijlen met ingewikkeld contrapunt (meer dan één muzieklijn wordt tegelijkertijd op de gitaar gespeeld) en g met meerdere vingers in plaats van met een plectrum, geven gitaristen de voorkeur aan zeer brede halzen.

Traditioneel klassiek, nylon snaargitaren hebben een topkambreedte van 52 mm, de breedste breedte die je normaal gesproken kunt vinden, omdat klassieke gitaarmuziek zeer ingewikkeld vingerzetwerk voor beide handen vereist. Je hebt de extra ruimte tussen de snaren nodig om die muziekstijl te spelen, en klassieke gitaarmuziek omvat zelden zaken als barré-akkoorden.

Er zijn verschillende opties beschikbaar tussen verschillende soorten gitaren. Nekbreedtes bij de topkam (het uiteinde van de hals bij de kop) voor zes-snarige gitaren variëren tussen ongeveer 39 mm en 54 mm, wat voor een gitarist een enorme variatie is.

Ook variëren gitaren in de breedte van de snaarafstand aan de andere kant, bij de brug. Over het algemeen heeft een gitaar met een bredere topkam een proportioneel grotere brugafstand, maar er zijn variaties tussen de vele soorten gitaren op de markt.

Een gitaar selecteren met een topkambreedte en snaarafstand die bij je stijl past van spelen is iets dat de moeite waard is om over na te denken, in ieder geval voor een gemiddelde of gevorderde gitarist.

Meer informatie:

Er is nog een andere factor die varieert met verschillende soorten gitaren, de toetsradius.

Klassieke gitaren hebben een volledig platte toets (helemaal geen radius), wat goed werkt voor die muziekstijl – ingewikkelde vingerzetting, waarbij je helemaal niet veel akkoorden tokkelt. (Ik vind dat het spelen van barré-akkoorden op een klassieke gitaar vrij oncomfortabel en vermoeiend voor de hand is.)

Elektrische gitaren van Fender hebben traditioneel een uitgesproken kromming naar de toets (7-1 / 2 inch of 190 mm), waardoor het heel comfortabel is om barré-akkoorden te spelen.

De meeste elektrische gitaren van Gibson hadden traditioneel minder kromming van de toets, met een straal van 12 inch of 300 mm, wat comfortabeler lijkt voor het spelen van solos en voor het buigen van snaren.

Akoestische staalsnarige gitaren hebben meestal nog minder kromming naar de toets (ongeveer 15 inch of 380 mm).

Een recente ontwikkeling in elektrische gitaren is de samengestelde straal , waarbij het oppervlak van de toets een gedeelte van een kegel is, om de geometrische term te gebruiken. Aan het moeruiteinde van de nek is de curve geprononceerd, maar de curve van de toets wordt geleidelijk afgevlakt tot minder een curve naarmate je de nek omhoog beweegt. Het idee hierachter is om het “beste van alle werelden” te hebben om het wat comfortabeler te maken om vele gitaarstijlen op één instrument te bespelen.

(In deze illustratie is de hoeveelheid kromming sterk overdreven voor effect)

Reacties

• Op gitaren met dunne halzen is het ‘ gemakkelijker om 2/3 te piekeren aangrenzende snaren met één vinger. Men zou ‘ geen techniek als deze gebruiken op een klassieke gitaar. Ik weet echter niet ‘ of de nek dunner is om dit te vergemakkelijken, of we doen het gewoon omdat de nek dunner ZIJN …
• Zoals hierboven, Ik ‘ m denk niet aan staven of halve staven, maar langs de lijnen van een vingertop of pad over 2/3 snaren.
• Volledige staafakkoorden op een brede fretboard test zeker je handkracht.

Er zijn verschillende redenen waarom elektrische gitaren dunnere nek dan akoestische gitaren.

Een deel ervan is gewoon conventie, voornamelijk gerelateerd aan de muziekstijlen waarvoor een gitaar is ontworpen. Klassiek gitaarspel vereist een grotere snaarafstand om gemakkelijke toegang tot elke snaar te vergemakkelijken.

Zelfs bij akoestische gitaren met stalen snaren is er een aanzienlijke variatie in nekstijlen. Deze pagina op Martins site heeft een goed overzicht:

http://www.martinguitar.com/featuresmaterials/featuresmaterials/neck-widthshapes.html

Nekstijlen voor elektrische gitaren zijn in de loop der jaren aanzienlijk veranderd. De vroege hals van elektrische gitaar was in wezen niet te onderscheiden van de hals van akoestische gitaar, maar de hals veranderde naarmate de speelstijlen veranderden.

Het buigen van snaren is bijvoorbeeld veel gemakkelijker met een dunnere hals. De meeste hals van elektrische gitaar zijn ontworpen om het buigen van de snaar te vergemakkelijken.

Een paar andere dingen die het vermelden waard zijn:

1. Elektrische gitaren zijn ontworpen voor snaren met een lichtere dikte dan akoestische gitaren. Dit zorgt voor een dunnere hals.
2. De hals van een elektrische gitaar heeft bijna altijd verstelbare truss rods, wat een dunnere hals mogelijk maakt
3. De massa van een hals heeft een aanzienlijke impact op de toon van een instrument. Dit valt veel meer op bij een akoestisch instrument dan bij een elektrisch instrument.
4. Nekstijlen worden beïnvloed door de markt. Mensen die elektrische gitaren kopen, geven over het algemeen de voorkeur aan een dunnere nek.

Opmerkingen

• De vraag is waarom elektrische halzen smal zijn (dwz de afstand tussen de buitenste snaren is dichtbij), niet waarom ze dun zijn (dwz de afstand tussen toets en achterkant van de hals is dichtbij).
• In dat opzicht hebben elektrische gitaarhalzen een smalle snaarafstand, omdat dat is wat is het nuttigst in de muziekstijlen waarvoor ze zijn ontworpen. Klassieke gitaarhalzen zijn aanzienlijk breder omdat ze geschikt moeten zijn voor klassiek fingerpicking. Een kleinere afstand vergemakkelijkt het spelen van akkoorden en het buigen van snaren.

Misschien was dit al bedekt maar nylon snaren bewegen veel meer dan stalen. Ze zijn slapper en daarom trillen ze met een veel grotere amplitude – wat betekent dat je hogere actie nodig hebt. En ze buigen ook overal – ik vind het een strijd niet om per ongeluk te buigen – plus om met een halve toon te buigen, moet je de snaar fysiek veel verder buigen, zodat je meer ruimte nodig hebt.

Hier is mijn gok, aangezien er nergens online een antwoord lijkt te zijn. Martin Guitars bestaat al sinds 1833. Ze verkoop verschillende moerbreedtes tot 1 7/8. Ik ben een hoedenmaker. Vrijwel iedereen droeg vroeger een hoed. Je kon dezelfde hoed in verschillende ovale vormen krijgen die bij je hoofd passen, rond, rond ovaal, medium ovaal, medium lang ovaal, lang ovaal, extra lang ovaal. Er zijn nu nul hoedenfabrikanten die alles behalve een medium ovaal aanbieden. Mijn theorie is dat gitaren hetzelfde zijn gegaan. Vóór muziekopnames en radio moesten mensen hun eigen muziek maken, en daar was meer amateurmuzikantschap. Mijn gok is dat wijdere halzen gebruikelijk waren. Wat er nu beschikbaar is, moet iedereen passen, van kinderen tot vrouwen tot mannen. One size fits all. Succes. Dit is waarom ik als man geen standaard gitaarhals kan spelen, maar mijn Warmoth 1 7/8 inch Strat vervangende hals perfect kan bespelen.

Het is ook vermeldenswaard dat er enige variatie is in de benaderingen van nekontwerp tussen de verschillende merken elektrische gitaren.

Zo hebben Ibanez- en ESP-gitaren over het algemeen de dunste , snelste nek. Voor spelers die veel waarde hechten aan snel spelen, zijn deze nekontwerpen geweldig.

Als je Brian Setzer-achtige volksmuziek wilt spelen, dan is een Gretsch met een relatief bredere nek goed voor drie en vier snaarakkoorden.

En als ik denk aan telecaster- en Strat-halzen, denk ik aan C- en D-vormige halzen, die weer zijn afgestemd op het soort muziek waarvoor ze het meest worden gebruikt.

Eigenlijk is de halsbreedte van elektrische gitaren tegenwoordig te danken aan muziekgenres en technieken die hen dienen, markten , persoonlijke voorkeuren van sterspelers en ontwerpbeslissingen van bedrijven op basis daarvan.

Je lijst accentueert de trends in speelstijlen echt en ik ben het ermee eens dat dit het veranderende punt was voor verschillen in verschillende nekontwerpen.

Een voorbeeld: enkele van de eerste elektrische gitaren waren Fender-gitaren die bekend stonden om hun smallere halzen / toets. Vroege Rickenbackers waren ook smal. In feite hebben de “vintage” -series die bij deze fabrikanten verkrijgbaar zijn nog steeds een smalle hals.

Snel vooruit naar de jaren 90 toen er een accent lag op flitsende gitaarsolos (“shredding”) en fabrikanten zoals Charvel introduceerden Fender-stijl gitaren met brede “bijna klassieke” breedtes. Dus dit was gebaseerd op spelervoorkeuren en muziekstijlen. Daarna volgde Fender natuurlijk met het updaten van hun productlijnen om een bredere nek te hebben, zodat je nu hun gitaren kunt kopen met MEERDERE breedtes op basis van op model.

Dus om uw punten aan te pakken:

• Vereist minder vingerbeweging om het fretten nauwkeuriger te maken. Als u grotere vingers heeft of wilt “tikken” technieken, zou de bredere nek nauwkeuriger kunnen zijn.

• Maak het mogelijk om de duim te gebruiken voor fretting. Dit is waar (Hendrix-videoreferenties, bepaalde landtechnieken, enz.) behalve als men heeft grotere handen, ze kunnen dit op andere nekmaten doen. En dit komt natuurlijk meestal alleen voor bij rock / country / blues. Dus nogmaals, het was een genrewijziging die de nekvereiste hielp aanmoedigen.

• Traditie (geen rationele uitleg) De vroegste gitaren hadden geen specifiek referentiepunt voor de voorkeuren van elektrische spelers, dus bouwden ze gewoon wat hen goed leek en een kleine groep spelers. Het was geen traditie, behalve dat wat ze creëerden later een traditie werd voor degenen die opgroeiden met die nekstijlen.

• Maak het mogelijk om meerdere snaren tegelijk te buigen Dit kan eigenlijk gemakkelijker zijn op een gitaar met een bredere hals, omdat er meer hals is om over te buigen.

Ook was de populariteit van mensen die de gitaar “oppakken” in de loop der jaren enorm gestegen. Meer mensen beginnen de gitaar te leren dan er ervaren spelers zijn.

Gitaarbouwers willen gitaren verkopen, en de meeste verkopen gaan naar degenen die net beginnen.

Een persoon die net begint gitaar, zal veel waarschijnlijker een enkele platte plectrum gebruiken en, belangrijker nog, ook de voorkeur geven aan het comfortabele gevoel van het vasthouden van een instrument met een smalle hals (ze geven ook de voorkeur aan het gevoel van een iets kortere toonladder dan een langere).

Voor de rechterhand (slaghand) is er minder afstand om over de snaren te reizen voor de enkele slag (in tegenstelling tot het gebruik van alle of meerdere vingers, waar het minder belangrijk is dan het kunnen Vermijd interferentie).
Snel tokkelen over de snaren met een enkele plectrum is ook gunstiger met een instrument met een smalle snaarafstand (denk aan de technieken die worden gebruikt op een nog smallere hals / moer 4-snarige plectrumbanjo).

Natuurlijk zijn string-bending en misschien sommige ligado-technieken gemakkelijker met een iets meer breedte, maar er is “sal imiteer wat nodig is (en we hebben het in ieder geval niet over klassieke breedte).

ook string afstand op elektrische gitaren wordt beïnvloed door de grootte van de pickup, waarbij de snaar over de pool van de pickup moet komen – de pickups van het fender-type hebben een vaste breedte die dus de breedte van het zadel bepaalt.

Opmerkingen

• De afmetingen van de pickups zijn variabel, en veel gitaarbouwers hebben een hoek van de pickups om verschillende snaarafstanden mogelijk te maken.

Gemakkelijkere controle bij het spelen met vervormde en / of hoge sustain-toon. Andere snaren zijn dichtbij genoeg om indien nodig met de linkerhand te worden gedempt. Je gebruikt beide handen om ongewenste snaren te dempen tijdens het spelen op elektrisch. Ik laat het meestal gewoon klinken op een akoestische, op elektrisch zou het vreselijk klinken. De andere reden is dat het veel sneller zou zijn als je voldoende vaardigheid hebt om je vingers precies op de juiste plek te plaatsen. Door minder vingerbewegingen te maken is het sneller om te spelen als je meer gevorderd bent, en meer kans op fouten voor een gemiddelde gebruiker / beginner.

Reagerend op het bovenstaande, spelen klassieke gitaristen niet alleen vaak barre-akkoorden, ze spelen ook relatief complexe barre-posities en spelen zelfs enkele toonladders vanuit een vaste barre-positie. De polyfone aard van klassieke / solo-gitaarmuziek waarbij de gitarist moet spelen verschillende bas- en treble-lijnen maken gelijktijdig spelen met banden meer noodzakelijk dan bij stijlen waarbij de gitaar een van de vele instrumenten in een ensemble-setting is en / of meestal enkele noten of conventionele akkoorden speelt met andere begeleidende muzikanten.

Om de eigenlijke vraag te beantwoorden: naar mijn mening gaat nekbreedte echt meer over de beweging van de rechter / pickende hand dan iets anders. Het hebben van een smallere hals vergemakkelijkt het lopen van enkele noten met een plectrum en tokkelende akkoorden enorm. Dichtere snaren = minder slagbeweging = sneller schoner spelen.

Daarentegen is een grotere afstand tussen de snaren handig voor fingerpicking om extra ruimte te bieden aan de (dikker dan een flatpick!) handvingers om individuele snaren te articuleren. Als je op een nylon snaarinstrument speelt met de vingernagels zoals klassieke en flamencospelers doen, moet er extra ruimte zijn voor de vingers om te bewegen. Bijv. Het is veel moeilijker om tremolos en bepaalde andere klassieke / flamencotechnieken uit te voeren op een smallere nekinstrument.

Het is duidelijk dat persoonlijke voorkeur en individuele anatomie een rol spelen, maar over het algemeen geven fingerpickers de voorkeur aan bredere halzen en bruggen, hybride / country- en jazzjongens die plectrum en vingers gebruiken, meestal zoals halzen met een gemiddelde breedte , en de snelle shredder-gesteentesoorten geven over het algemeen de voorkeur aan smallere halzen, waarbij de instrumenten zelf zijn gebouwd om rekening te houden met deze voorkeuren.

Opmerkingen

• Nu , als je ‘ ongeveer nekdikte (dwz voorkant / achterkant) neemt, niet breedte, dat ‘ is meestal een kwestie van persoonlijke voorkeur. Ja, dunne halzen worden ” verondersteld ” sneller ” maar de realiteit is dat er genoeg geweldige spelers zijn die supersnel spelen op ” conventioneel ” breedte / vorm halzen, en veel spelers die ‘ niet erg snel kunnen spelen op dunne!
• Met met betrekking tot de dikte van de nek, denk ik dat de evolutie van het ontwerp een rol speelt. Vóór trussrods moesten akoestische gitaarhalzen een bepaalde dikte hebben om de spanning van stalen snaren aan te kunnen. Tegenwoordig zijn truss-trods standaard op vrijwel alle akoestische en elektrische gitaren, en met de beschikbaarheid van superlichte snaren, kunnen de halzen eenvoudig ” ” veel dunner zijn! Nogmaals, spelers met een lage actie en een dunne snaar hebben de neiging om lichte ” touch ” te willen en houden van een denken doorsnee halzen. Spelers met een hogere actie, dikkere snaren houden meestal van iets meer ” vlees ” om zich vast te grijpen en hebben de neiging om dikkere halzen lekker te vinden.