Ik heb me altijd afgevraagd welke technieken regisseurs gebruiken om amateuracteurs, vooral jonge, aan het huilen te krijgen. Hoe kan iemand omringd door zoveel filmploeg en cameras zich voldoende concentreren en zich zo verdrietig voelen dat hij / zij mogelijk in tranen uitbarst?

Over het algemeen is huilen in een filmscène (met echte tranen) iets dat kan worden geleerd door te oefenen of is het iets dat alleen getalenteerde mensen kunnen presteren?

Opmerkingen

Answer

Het is hetzelfde voor zowel professionele als amateuracteurs – ik heb bekende enkele pros die het moeilijk hebben om het huilpunt te bereiken.

Een techniek houdt in dat de acteur zich in eenzaamheid kan concentreren op de treurigste herinnering die hij heeft, en ze vervolgens uit de kast kan halen. Ik herinner me dat ik op de set van Dracula een documentaire zag waarin Gary Oldman door een boek met fotos van zijn familie keek (hij was net gescheiden van Uma Thurman), waardoor hij het punt van verdriet kreeg dat Coppola wilde .

Ik heb met een aantal geweldige amateuracteurs gewerkt die zichzelf tot een staat zouden opwerken voordat ze gingen filmen. Een actrice stelde zich voor dat er iets vreselijks met haar zus zou gebeuren, en ze leverde een zeer krachtige prestatie (waardoor de crew helemaal in de war raakte).

Als al het andere faalt, kunnen de dampen van een ui tranen veroorzaken (maar ook roodheid veroorzaken), of er kunnen een paar druppels glycerine in de ooghoeken vrijkomen – maar er gaat niets boven echte tranen.

Ik heb ook gehoord van regisseurs die acteurs pesten / kleineren tot op het punt van instorten , gewoon om de foto te krijgen die ze willen. Maar dat “is een behoorlijk extreme manier om het aan te pakken.

Reacties

  • +1 Ik herinner me een making of van The Portrait of a Lady waarin regisseur Jane Campion Nicole Kidman keer op keer laat huilen om meerdere opnames. Het was echt een beetje moeilijk om naar te kijken, vooral als je zowel Jane als Nicole ziet die ook een moeilijke tijd.
  • ” regisseurs pesten / kleineren acteurs ” – acteurs hebben een behoorlijk zwaar leven 🙂

Antwoord

Wikipedia leidt terug naar Constantin Stanislavski en het Stanislavski-systeem , een systeem van acteertechnieken om toegang te krijgen tot emoties. Hij noemde het liever systeem (kleine “S”). Het systeem is het resultaat van Stanislavskis jarenlange inspanningen om te bepalen hoe iemand de meest ongrijpbare en oncontroleerbare aspecten van menselijk gedrag, zoals als emoties en kunstinspiratie. De meest invloedrijke acteerleraren, waaronder Richard Boleslavsky, Vsevolod Meyerhold, Michael Tsjechov, Lee Strasberg , Stella Adler, Harold Clurman, Robert Lewis, Sanford Meisner, Uta Hagen , Ion Cojar en Ivana Chubbuck herleidden hun stambomen allemaal tot Stanislavski, zijn theorieën en / of zijn discipelen.

Lord Laurence Olivier schreef dat Stanislavskis My Life in Art een bron van grote enlightenment “toen hij een jonge acteur was.

Sir John Gielgud zei:” Deze regisseur vond tijd om duizend dingen uit te leggen die acteurs en gefascineerde studenten altijd verontrust hebben. ” Gielgud wordt ook geciteerd: “Stanislavskis nu beroemde boek is een bijdrage aan het theater en zijn studenten over de hele wereld.”

Stanislavski stond er ooit op dat alle acties die een persoon moet uitvoeren, zoals lopen, praten en zelfs zittend op het podium moeten worden afgebroken en opnieuw geleerd. Zo geeft zijn boek, in het Engels vertaald als Building a Character, een beschrijving van de juiste manier van lopen op het podium. her-leren was waarschijnlijk zijn hele leven constant.

Het systeem van Stanislavski is een methode voor acteurs om realistische personages op het podium te produceren. Zijn originele techniekenstudies leidden tot het gebruik van “Emotioneel geheugen” waardoor acteurs de emoties van hun personages intern moesten triggeren.

Het voorbeeld van huilen wordt specifiek behandeld in de artikel. Stanislavski ontwikkelde de “methode van fysieke acties” om het dilemma van spontane emoties in een gecreëerde omgeving op te lossen. Bij deze techniek zou de acteur een fysieke beweging of een reeks fysieke activiteiten uitvoeren om de gewenste emotionele reactie voor het personage te creëren. Emoties werden geacht te zijn gevormd vanuit het onderbewustzijn, dus deze techniek stelde de acteurs in staat om bewust hun onderbewuste emoties te richten en te beheersen door middel van beweging.Als een acteur bijvoorbeeld moet huilen, kan hij zuchten en zijn hoofd in zijn handen houden, een fysieke actie die velen die instinctief huilen doen …

De juiste fysieke actie komt niet automatisch voor elke psychologische reactie, noch stimuleren ze identieke reacties voor elk individu. Vaak moeten acteurs experimenteren totdat ze bepalen wat het beste werkt voor hen en voor het personage dat ze proberen uit te beelden. De beste manier om hiermee te experimenteren is door middel van improvisatie. De beste improvisatoren zijn degenen die intuïtief kunnen handelen en zich op het podium kunnen gedragen alsof ze zich in een echte situatie bevinden.

Aanvullende technieken worden uitgelegd in het wikipedia-artikel – een interessante lezing.
Voor het TLDNR-publiek, hier “een andere kijk, een snelle en vuile:
An Actors Guide to Crying and Tears

Antwoord

Ik wil geen afbreuk doen aan Nobbys uitstekende antwoord. Ik wil hier graag aan toevoegen dat regisseurs gebruik geen technieken in die zin, maar vertrouw gewoon op hun acteurs om te weten wat ze doen.

Twee dagen geleden zag ik een interview met Yorick van Wageningen over een verkrachtingsscène met Rooney Mara in The Girl with the Dragon Tattoo . Ik was onder de indruk van de professionaliteit van deze jonge actrice. In tegenstelling tot wat acteurs gewoonlijk doen, een scène nauwkeurig doorlopen voordat ze de opname maken, zei ze hem er niet van tevoren over te praten, maar haar gewoon de verkrachting te laten ondergaan alsof het is haar echt overkomen. Hij zei dat ze tussen de bezuinigingen door nog steeds huilde.

Reacties

  • Geen antwoord op OP ‘ s vraag, maar ik ben behoorlijk geschokt door dit verhaal over Rooney Mara. Dat ‘ is helemaal niet professioneel; dus deed ze helemaal niet de moeite om haar karakter te onderzoeken door simpelweg de boeken en de originele films te negeren. Ze bagatelliseert ook het vreselijke lijden van de vrouwen die daadwerkelijk zijn verkracht. Al deze ” methode ” acteren kan zijn plaats hebben, maar voor een bepaald perspectief zal ik ‘ Laurence Olivier citeren (tegen Dustin Hoffman): ” Beste jongen , het ‘ s aanroep ed handelen “.
  • @Omar Dat ‘ is zon lading @ # @ #. Ze was duidelijk van tevoren op de hoogte van de scène en of er iets was dat ons een nauwkeurig emotioneel beeld gaf van een vrouw die werd verkracht. Hoe doe je eigenlijk onderzoek naar iemand die wordt verkracht? Mensen springen veel te snel op de bagatelliserende kar: S

Answer

Veel acteurs kunnen tranen opwekken en af naar believen. Anderen worstelen ermee en hebben de juiste hulp nodig en soms krijgen die.

Jackie Cooper (1922-2011) in Please Don “t Shoot My Dog (1982) vertelt hoe ze deden alsof ze zijn hond neerschoten om hem aan het huilen te brengen voor een scène in Skippy (1931).

David Hollander (geboren 1969) vertelde hoe toen hij te blij was om een huilscène te doen, maakte hij zichzelf ongelukkig genoeg door een van zijn dierbare speelgoed te vernietigen.

Als je een scène ziet met huilen of andere intense emoties, kun je niet zeggen hoe gemakkelijk of het was moeilijk voor die specifieke acteurs om die scène te spelen.

Antwoord

In een interview met Jimmy Kimmel, regisseur Wes Craven ( bekend van Nightmare on Elm Street en Scream) zei dat hij een jonge acteur zou vertellen “Je moeder is dood” en dan snel van de set af zou lopen. Ze zei dat het elke keer werkte.

Sommige acteurs zijn gewoon natuurtalenten, zoals andere antwoorden al hebben gezegd. Hier is de auditieband van Henry Thomas voor de rol van Elliot in E.T. De tranen beginnen direct om 2:00 uur te stromen.

Antwoord

Als iemand die aan gemeenschapstheater doet en bepaalde emotionele triggers heeft, kan ik me echt richten op de dingen die me uit en werk met hen. De beste zijn liedjes, liedjes die verdrietig zijn en waarvan ik weet dat ze me aan het huilen maken. Ik luister een paar uur voordat ik het podium op ga en tijdens mijn optreden het nummer opnieuw in mijn hoofd en vertel het aan hoe mijn personage zich voelt. Dit brengt me over het algemeen op het punt dat nadat ik van het podium was afgekomen, andere acteurs me vroegen hoe ik het deed en of het goed met me ging.

Wat ik probeer te zeggen is dat de sleutel tot acteren is hoe je je emoties kunt triggeren en wat je op de knoppen drukt. Zo kun je het beste uit jezelf halen en een overtuigende prestatie neerzetten.

Antwoord

Ik ontwikkelde het vermogen om te huilen op commando. Ik kan mijn gezicht strak houden en de tranen gewoon laten stromen, dus ik denk dat het gemakkelijker voor mij is.

Een methode die meestal werkt, is gapen.Als je kunt gapen terwijl je je mond dicht houdt, zullen je ogen tranen. Dus moe zijn zal helpen bij die emotionele scènes.

Opmerkingen

  • Dit lijkt erg op de opmerking van oktober vorig jaar.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *