Cel mai bun mod de a “ Afla ” Pian Jazz

Cred că răspunsul simplu este să găsești un pian jazz bun jucător care să te învețe. Poate fi greu de găsit în funcție de locația dvs., dar, deși jazz-ul necesită cunoștințe despre teoria pe care au comentat-o alții, este, de asemenea, o tradiție orală care este dificil de preluat fără ca un profesor să vă pună pe dreapta. picioare. Există cărți precum The Jazz Piano Book care conțin o mulțime de informații fantastice despre teorie, dar mă îndoiesc că „înlocuiesc un profesor bun.

Comentarii

• Există, de asemenea, niște profesori buni de pian jazz pe YouTube, cum ar fi Aimee Nolte pentru bebop și Bill Hilton pentru cocktail și blues jazz. Din nou, este ‘ nu este un înlocuitor pentru a avea un profesor în sală, dar puteți afla multe despre voce și improvizație de la ei.

Găsiți un solo înregistrat care vă place. Ascultați-l în mod repetat, până când îl puteți cânta. Apoi lucrați-l la pian. Repetați.

Scopul acestui exercițiu este: 1. Învață-ți urechilor și degetelor un vocabular de jazz; 2. Învață să transmiți ceea ce auzi în note pe care le poți cânta. Acest antrenament pentru urechi te va ajuta să ridici mai multe idei din ceea ce auzi și de asemenea, face mai ușor să redați ideile pe care le auziți în cap.

Aflați câteva voci comune de acorduri de jazz suficient de bine încât să puteți vedea citind o foaie de plumb.

Găsiți câțiva oameni cu care să vă jucați. Când nu sunt disponibile, puteți juca împreună cu înregistrări sau software (cum ar fi band-in-a-box sau iReal Pro).

De asemenea, găsiți un profesor.

Declinare de responsabilitate: Eu sunt „un pianist de jazz începător al patrulea rând (și am fost de ani de zile).

Dacă ești capabil să / bucură-te de auto-studiu (nu sunt foarte bun la asta), verifică seria lui Jamey Aebersold „metoda„ jazz ”care începe cu Cum să joci jazz și să improvizezi .

Există o mulțime de cărți acolo; majoritatea se învârt în jurul învățării cântecelor dintr-un anumit gen sau de la un anumit artist, dar mai multe sunt mai orientate spre teorie / exercițiu.

n muzician de jazz foarte înțelept mi-a spus odată „cântă ce simți” când am întrebat cum știe să improvizeze. Am întrebat apoi ceva de genul „cum sunt menit să-mi arăt sentimentele prin joc?” și mi s-a dat răspunsul „ascultă, apoi ascultă mai mult”. Nu aveam mai mult de 9 ani și nu avea niciun sens, dar acum cred (la aproape 40 de ani) că aceasta este cheia pentru toate.

Mult mai târziu i-am cerut unui mare prieten și chitarist fabulos (Kit Morgan) câteva întrebări despre ceea ce juca și i s-a spus sincer „habar n-am; doar am mers cu el – a fost îngrozitor?” și apoi a mărturisit că „habar n-ar avea să joace același lucru din nou (dar fiți siguri că„ ar fi jucat ceva la fel de grozav).

Punctul la toate acestea (probabil că nu există) unul), dar am aflat că o bună înțelegere tehnică a mecanicii instrumentului este foarte importantă, astfel încât să nu ne gândim la instrument (similar cu operarea unei camere foto adecvate).În al doilea rând, o bună înțelegere a teoriei muzicale și a idiomurilor stilului jucat, precum și simpatie și empatie față de creatorii stilului (ați auzit vreodată un jucător purist bebop tare într-o trupă dixie? De obicei, nu funcționează pentru asta motiv).

Cum ajungeți la acest nivel? După toate conturile, ascultați, ascultați și ascultați din nou, apoi exersați, exersați și practicați mai mult. Apoi, înregistrați-vă și ascultați, ascultați și ascultați din nou jucând oricât de rău ar suna (dacă credeți că sună grozav, ar trebui să primiți sfatul unui psiholog – niciun muzician credibil nu s-a simțit vreodată așa).

Pot să fac bine oricare dintre aceste lucruri? Nu, dar de fiecare dată când joc joc încerc să joc ceea ce simt înainte de orice, deoarece simt că a face orice altceva este necinstit.

L-am auzit pe Andre Previn purtând o discuție cu Oscar Peterson și au vorbit despre cântarea împreună cu înregistrările Art Tatum. Andre a studiat Ceaiul pentru doi timp de 3 ani învățându-l măsură cu măsură prin ascultare și repetare. Licks și atingerea cu degetele pot fi practicate și repetate, inversate și transpuse.

Măreția poate fi atinsă: practică, practică, practică. Mozart nu a trebuit niciodată să studieze o piesă cu disciplina și rigiditatea profesorului său … dar Mozart a fost un Geniu. Cei care posedă un talent mare pot ocoli rudimentele, dar dacă CUNOAȘTEREA este ceea ce vrei să obții, mergi la Marile, Maeștrii și stai la picioarele lor, ca să zic așa; rafinează-ți urechea; distrugeți capodoperele, bar cu bar, linge cu linge o oră pe zi sau o oră pe săptămână. Determinați-vă cât de competenți veți deveni.

Puteți replica ceea ce auziți? Acesta este „dialogul” instrumentului dvs. (pian). Pe măsură ce creșteți competența, veți avea mai multe de făcut ” voce „, există încă doar 88 de taste pe pian … așa că” IMAGINAȚIA ta este cea care ține măreția ta, vorbirea ta melodică unică. Găsește ceea ce Îți place și „spală, clătește, repetă”, ca să zic așa. .