Varför är anteckningar på munspel utformade som de är?

Egentligen är det de sista 4 hålen som ger den motsatta effekten du beskriver. Jag kommer att förklara varför den ursprungliga munspeltekniker ställde in den på detta sätt. Första sak att notera, är munspelaren ursprungligen inte tänkt att vara ett instrument som används för att spela enstaka toner. Hade det varit fallet skulle hålen vara längre ifrån varandra. Istället är de så nära att det blir lätt att spela två eller tre eller fyra anteckningar samtidigt men mycket svåra att spela enstaka toner. Eftersom du antingen kan blåsa eller rita är det bara meningsfullt att göra de angränsande blåstonerna och rita anteckningarna harmoniserar med varandra, vilket begränsar vilka anteckningar som kan gå på ritningssidan och vilka toner som kan gå på blåssidan. En diatonisk munspel är utformad för att spela alla toner i en enda tangent. Det finns sju toner i varje tangent så G-harpen behöver anteckningarna G A B C D E och F #. Det krävs 3 toner för att göra ett helt ackord så det är bara vettigt att ha minst 3 toner på antingen blåsidan eller ritsidan. Så den ursprungliga munharpingenjören ställde in G-harpen så att oavsett var du blåser på den, om du blåser några toner kommer du att blåsa en G a B och en D – de 3 tonerna i ett G-ackord. Så oavsett vilka 3 hål du blåser in på en G-harpa, blåser du ett G-ackord (möjligen en inversion men ändå ett G-ackord). Ganska cool. Konstruerad så att du möjligen inte kan blåsa allt annat än ett G-ackord oavsett hur hårt du försöker. Så om det finns 3 av noterna i skalan på blåssidan måste de andra 4 vara på dragningssidan. Om det finns tio hål är det omöjligt att ställa in en upprepande sträng med 4 toner på ena sidan med en upprepande sträng på 3 toner på den andra så att de helt enkelt inte ställer upp. Att få dem att ställa upp skulle innebära att man lämnade en anteckning i skalan. På dragningssidan på en G-harpa har vi ADF # ACEF # ACE – en logisk progression men tyvärr, som nämnts ovan, kan de inte ställa upp jämnt med det upprepande GBD-mönstret på blåssidan.

Med AD & F # på dragningssidan av de fyra första hålen gör att du kan spela V-ackordet (D maj) i tangenten på G. Ritningshål 3 4 och 5 (F # AC) ger dig det 7 förminskade ackordet i tangenten på G (F # dim) och att rita hål 4 5 och 6 eller 8 9 och 10 ger dig 2: a mindre (Am) av G. Mittläget sätter alla 7 tonerna i G-skalan tillsammans börjar med slag på hål 4 (G) och dra sedan hål 4 (A) Blås hål 5 (B) Rita hål 5 (C) och så vidare genom F #. Det finns inget sätt att spela ett riktigt C-ackord (IV ackord i G) men du kan approximera C-ackordet genom att rita C och E i hål 9 och 10 och sedan omedelbart blåsa G på hål tio (ett av de två hålen som du på ett tillförlitligt sätt kan slå en enda ton på). av hur långt ifrån varandra anteckningarna kan vara i samma hål och behovet av att skapa en harmonisk serie av angränsande blåsa och rita anteckningar och med tanke på att det finns ett udda antal toner (7) och jämnt antal hål (10 – så att vi kan börja och sluta på rotnoten) och i en försök att inkludera förmågan att spela så många ackord i tangenten som möjligt, det finns inget bättre logiskt sätt att ordna tonerna. Det skulle ställas in annorlunda om munspel var huvudsakligen utformad för att spela en ton som en trumpet och det inte fanns någon möjlighet att spela två eller tre toner åt gången som ett ackord. Hoppas det är vettigt.

Kommentarer

• +1 för teorin bakom allt. Det finns dock många spelare som lyckas få låtar med en enda ton – Larry Adler, Toots, Stevie Wonder kommer att tänka på. Det ’ är vad din tunga ’ är för! Alla munspel och bluesharpar har ca. samma hålavstånd och slag / sugarrangemang, inklusive kromatik. ’ suger ’ ackordet hamnar som en dominerande nionde utan roten när alla hål används.
• Du har helt rätt i det faktum att folk som tränar och har akrobatiska tungor har kunnat bemästra riff och låtar. (Jag gav din kommentar en +1.) Men jag ’ är inte säker på vem som gjorde den första munspel föreställde sig detta. Så ursprungliga avsikter och kreativ anpassning kan vara olika saker här. Precis som den som uppfann 6-strängars gitarr förmodligen aldrig tänkt att den skulle spelas med ett glas- eller mässingsglas. Ändå hittade kreativa människor nya sätt att använda instrumentet.
• @ Rockin mitt problem med den här teorin är att den ignorerar den upprepade noten som hittades vid det andra håldraget och det tredje hålslaget. En vi kan upprepa en anteckning, vi kan lägga anteckningarna i vilken kombination som helst för att matcha sju toner till åtta hål. Tänk dig också detta slag: G | B | D | G | B | D | G | B | D | G | rita: | F # | A | C | E | A | C | F # | A | C | E |. Nu är det allt trevligt och symmetriskt.
• @ user6591 Trevligt och symmetriskt ja – men inget sätt att spela ett D-ackord som är det viktigaste ackordet i G-tangenten än G-ackordet. Så D i raden är avgörande för att spela i G.-tangenten.

En munspel är inställt, ja, ”harmoniskt”. Det skulle vara ganska knepigt att förena när man ändrar orientering av slag / dragning (man, det är värt att ha ett bälginstrument bara för att kunna prata om push / pull istället) över oktavförändringar. Nu har en oktav sju toner. du kommer inte att byta slag / rita när du byter oktaver, du har tre toner på slaget jämfört med fyra toner på dragningen, åtminstone i den del av munspel där du fortfarande har hela skalan tillgänglig.

Och för att rymma en rimlig mängd låtar verkar det inte vara överdrivet att ha två melodiskt användbara oktaver. De lägsta tonerna är endast för ackompanjemang: där är urvalet lite annorlunda, passande harmoni bättre än melodi.

Med andra ord: hur skulle du annars ha gjort det?

Kommentarer

• Ganska säker på att det ’ är också samma arrangemang för dragspel.
• Det ’ är samma arrangemang för melodeoner. Dragspel har samma toner på blåsa och dra.

Byggandet av ett instrument dikteras av de skalor och stämningar som är vanliga i dess kultur eller genre. Dessa utgör ”målet” mot vilket byggare innoverar.

När det gäller munspel har innovation varit ny och medveten: ett försök att underlätta spelbarhet i olika genrer, underlättat av framsteg inom tillverkningen.

I den meningen, snarare än att försöka förstå instrumentet, lyssna på musik från den genre det byggdes för och vad känslor eller ”groove” -spelare försöker uttrycka.

Bluesharpen, till exempel är ett enkelt instrument byggt runt bluesskalan. Om du förstår denna skala och är bekant med blues ”groove” är instrumentets layout mer eller mindre självförklarande. Lita på ditt öra, och allt annat kommer att följa.

Orkester- eller jazzharmoniker, å andra sidan, är byggda kring tanken om fritt spel i vilken skala som helst (”kromatiska” munspel), vilket leder till ytterligare komplexitet – och utmaningar. Högt bland dessa är frågorna om koordination och andningskontroll, och, om det är med andra klassiska spelare, att läsa musik.

En av de nyare harmonika-innovationerna är ”irländska” munspel av Brendan Power . I sig själv ett enkelt framsteg, men kraftigt lättar snabbt, rytmiskt spel i ” modal ” irländska stämningar.

Som sagt, det finns många typer av munspel. Om du nar av att köpa kliar, snarare än att leta efter en munspel, välj kanske en musikgenre som tilltalar, leta sedan efter det matchande instrumentet.

Vem vet. Du kanske kommer att upptäcka en outforskad nisch (Balkan? Kinesisk? Arabisk?) I världen av munspel. 😉

Förtroende. Ditt. Öra.

Postscript : för folk- eller traditionella spelare är musikläsning i många avseenden onödig ballast (och väldigt få folkvirtuoser kan läsa ett partitur). Prova istället att spela tillsammans med en långsam melodi (med VLC eller ett av de många andra ljud- / videoverktygen), med ett eget instrument i rätt inställning (om nödvändigt, be en annan spelare om hjälp med att få denna inställning). glatt överraskad hur snabbt saker faller på plats.

Ett par veckor att lära sig i örat och du kommer att spela dina första låtar självständigt och har börjat utveckla ”tunings intuition” som hjälper dig att ansluta dig till andra i en sylt.

Försök å andra sidan att lära dig att läsa musik och du kommer att vara upptagen nästa år eller två, men kommer att ha tagit lite av spänningen, hastigheten och dynamiken av origi nal inspelning. Du kanske också har missat en öppning i ett lokalt band ..