előzd meg a kérdést egy kis háttérrel, mert még abban sem vagyok biztos, hogy „kezdőnek” vagy „középhaladónak” vagy ilyesminek minősítem-e.

8 évig vettem részt a malom zongoraóráin . 3 vak vak egérnél kezdődött, és azzal kísérletezett, hogy megpróbáltam megtanulni a teljes Rhapsody-t kékben, még mielőtt a középiskola junior éve megtörtént volna, és idő miatt elvetettem az órákat.

Most négy évvel később, és amíg én “állandóan játszottam, dalokat tanultam itt-ott, és írtam néhány saját rövid dalt. Tavaly kerültem be a Jazzbe, főleg Herbie Hancockot és Ramsey Lewist hallgattam, és arra gondoltam, hogy megtanulok néhány fiukat nem lenne túl nehéz. Ez volt a belépésem arra, hogy megtanuljam, mennyire más a Jazz, mint a szokásos zongora. “Megtanultam” a Canteloupe Island-et és a The In Crowd-t, de hamar rájöttem, hogy csak a dal fő akkordjait és alapszerkezetét tudtam megtenni. Azt akartam, hogy meg tudjam csinálni azokat a fantasztikus szólókat, amelyek a felvételeken voltak, és hamarosan egy google vadászaton vettem részt, és megpróbáltam improvizálni.

Megtanultam a blues skálát, és azonnal azt hittem, hogy én vagyok a legjobb szólista körül. Jól hangzott, és arra gondoltam, hogy folyamatosan alkalmazható minden dalra. És ez arról szól, hogy most hol vagyok. Több Hancock-dalt is el tudok játszani, ismerek egy-két normát, de többet akarok, és úgy tűnik, olyan helyre kerültem, ahol mindent úgy tűnik, hogy nehéz megérteni, és a legtöbb videó feltételezi, hogy van ismerete az összes olyan dologból, mint minden skála és minden akkord.

A gyors Jazz nagy rajongója vagyok, mint a big band típusú dolgok. Szeretem a zongorabár stílusát is, és nagyon lenyűgözött, amikor néztem, hogy egy jazz zongorista egy este a városba megy egy klubba.

Tehát itt a kérdés: merre tovább? úgy tűnik, hogy a dalok nem igazán segítenek nekem. Tudom, hogy nem tudod pontosan megtanulni a jazzt, de itt valami rosszat csinálok. Leülök, lejátszom az általam ismert dalokat, megpróbálok néhány szólót kitalálni felettük, játszok néhány akkorddal, nem jutok sehová, majd kiégek, mert már nem szórakozom. Nem olyan egészséges a játékélvezetemben.

Szeretném tudni a legjobb utat, ha valakinek nincs napi két órája leülni és mérlegeket és akkordokat gyakorolni. és újra.

Válasz

A “videók” feltételezik, hogy feltételezed, hogy tudsz minden skáláról és akkordról “- Nos, a legtöbb jazz elleni küzdelem legjobb módja az elmélet nagyon jó megértése.

A jazzimprovizáció pillanatok alatt lendületesnek tűnhet, de mindez a hangjegyek erős megértésén alapszik, a skálák, a módok és az akkordok bármikor működni fognak. Enélkül ugyanabban a rutinban marad.

Az elmélet megtanulásának azonban nem kell azt jelentenie, hogy a skálákat újra és újra gyakoroljuk. Ez azt jelenti, hogy megértsük a különféle skálák alkotóelemeit, és hogyan használhatók.

Sok kérdésünk van itt az elmélet egyes részeiről, a módokról és a skálákról, az improvizációról és a jazz-el címkézett terhelésekről. Ezenkívül online számtalan videó jeleníti meg ezeket.

Megjegyzések

  • Nagyon hasznos válasz. Azt hiszem, számomra a probléma nem az információk és videók megtalálása, hanem az, hogy ténylegesen felhasználhatom a gyakorlatban. Persze, minden billentyű minden skáláját megtanulhatja, és megtanulhat néhány tucat jazz-variációt az akkordokból, de megint hogyan alkalmazza ezt a tudást? A legnagyobb kérdésem itt valószínűleg a tanár vagy az út hiánya. Nincs ‘ nincs meghatározott ” tananyag ” az összes tanult akkord és skála alkalmazásának módja. Ez ‘ több, mint amit kerestem ebben a kérdésben. Hogyan tanulhatok meg egy jazz-dalt a megfelelő módon, azaz kotta nélkül.
  • Valójában – az egyetlen közös szál, amelyet a Music.SE-n keresztül láthat. Találjon magának jó tanárt ez akkor működik, ha kezdő vagy, de akkor is, ha elakadt vagy új irányra van szükséged.

Válasz

Először is, igen, megtanulhatja a jazzt.

Merre tovább?

Rendben, tehát jó repertoárja van a daloknak, amelyeket megtanulták a zongorázás során, tudod, mi a mérleg, tudod, mi az akkord, és tudod, hogyan kell kottát olvasni. Nagyszerű!

Ha most bárhová el akar jutni a jazz (vagy bármely más műfaj) játékával, akkor szükséged van a zeneelmélet elsajátítására. Nincs megkerülhető. Kezdetben nehéz egyedül megtanulni, de mindaddig jobb lesz, amíg ragaszkodik hozzá. Ne feledje, hogy jobb szeretne lenni zongorázni, igaz ?

Tehát hol kezdi? Nagyon ajánlom, hogy időközönként kezdje. Mik azok? Miért fontosak? Milyenek a hangzásuk? Hogyan néznek ki a személyzetnél?

Ezek után tanulja meg, hogyan kell felépíteni és elolvasni a nagy akkordokat. Rendkívül fontos tudni, hogy mit játszol, és képes kommunikálni, ha más zenészekkel dolgozol. Íme néhány példa: F7b9 # 5, AbM7 # 11, C + M7add13, D ° 7, GmM7 stb. Ez kissé összetettnek tűnhet, de ha meg akarja érteni, csak Ön akadályozhatja meg önmagát.

Ezen a ponton érdemes elmerülni a mérlegek és módok világában. Ha unod mindazt, amit játszol, és szeretnéd, ha valami felpezsdítené az improvizációt, akkor ez egy remek hely a kezdéshez. Javaslom, hogy kezdje a görög mérleggel, és lépjen tovább onnan.

Csak a zeneelmélet ezen három területének megértése drámai módon növeli jazz zongorista képességeit.

Olyan sok van Jazz témák, amelyek örökké tartanának, ha mindet ide sorolnám. Nem hiszem, hogy valóban van egy legjobb út a zene tanulásához – bár egyesek esetleg nem értenek egyet. Tehát tanuljon meg minden, ami érdekli, és végül új témába ütközik. Mindez összefügg egymással.

Ha elakad egy bizonyos koncepció mellett, lépjen tovább! A tanulásnak szórakoztatónak és nem stresszesnek kell lennie.

Ne feledje, hogy a zene inkább művészet, mintsem tudomány. Ha a füled azt mondja neked, hogy csinálj valami mást abból, amit az elméd mond neked, akkor tedd meg! A szabályok csak egy “szokásos” iránymutatást tartalmaznak.

Íme néhány link, amelyek segítettek a jazz és a zeneelmélet elsajátításában.

http://www.musictheory.net/lessons https://www.youtube.com/playlist?list=PLB585CE43B02669C3 http://tobyrush.com/theorypages/index.html http://www.hooktheory.com/ https://en.wikipedia.org/wiki/Mode_(music)

Válasz

Úgy gondolom, hogy az egyszerű válasz az, ha jó jazzzongorát keresünk játékos tanítani. Lehet, hogy ezt nehéz megtalálni az Ön tartózkodási helyétől függően, de bár a jazz megköveteli az elmélet ismeretét, amelyet mások kommentáltak, ez nagyon szóbeli hagyomány is, amelyet nehéz felvenni tanár nélkül, hogy a jobb oldalára állítson. talpon. Vannak olyan könyvek, mint a A jazz zongorakönyv , amelyek rengeteg fantasztikus információt tartalmaznak az elméletről, de kétlem, hogy egy jó tanár helyettesítésére szolgálnának.

Hozzászólások

  • Van néhány jó jazzzongoratanár is a YouTube-on, például Aimee Nolte a bebop-hoz és Bill Hilton a koktél- és blues jazz-hez. Ismét ez ‘ nem helyettesítheti azt, hogy tanár legyen a teremben, de sokat tanulhat tőlük a hangosítással és az improvizációval.

Válasz

Találj egy tetszett felvételt. Hallgasd meg ismételten, amíg el nem tudod énekelni. Ezután dolgozd ki a zongorán. Ismételje meg.

Ennek a gyakorlatnak a célja: 1. Tanítsa meg a fülét és az ujjait jazz szókincsre; 2. Tanulja meg a hallottakat lefordítani jegyzetekké, amelyeket játszhat. Ez a füledzés segít abban, hogy további ötleteket vegyen fel a hallottakból, és megkönnyíti a fejben hallott ötletek lejátszását.

Tanuljon meg néhány jól ismert jazz akkord hangot, hogy láthasson egy vezető lapot.

Keressen néhány embert, akikkel játszani lehet. Ha ezek nem állnak rendelkezésre, lejátszhatsz felvételekkel vagy szoftverekkel (például sávba csomagolva vagy iReal Pro).

Találj egy tanárt is.

Jogi nyilatkozat: Magam “negyedosztályú kezdő jazz zongorista vagyok (és évek óta vagyok).

Válasz

Ha képes vagy / élvezd az önálló tanulást (ebben nem vagyok túl jó), nézd meg Jamey Aebersold “jazz” módszer “sorozatát, amely a kezdettel kezdődik: Hogyan kell jazzot játszani és improvizálni .

Rengeteg könyv van ott; a legtöbb egy adott műfajban vagy egy adott művésztől származó dalok megtanulása körül forog, de többen inkább elméleti / gyakorlatorientáltak.

Válasz

Egy nagyon bölcs jazzzenész egyszer azt mondta nekem, hogy „játszd le, amit érzel”, amikor azt kérdeztem, honnan tudott improvizálni. Aztán megkérdeztem valamit a következőképpen: “Hogyan akarom megmutatni az érzéseimet a játék révén?” és azt a választ kaptam, hogy “figyelj, aztán hallgass többet”. Nem voltam több, mint 9, és semmi értelme nem volt, de most azt gondolom (majdnem 40 évesen), hogy ez a kulcsa mindennek.

Sokkal később megkérdeztem egy nagyszerű barátot és mesés gitárost (Kit Morgan) néhány kérdés arról, hogy mit játszik, és őszintén megmondták neki: “Fogalmam sincs; csak mentem vele – borzasztó volt?” aztán bevallotta, hogy fogalma sincs arról, hogyan játssza le ugyanazt újra (de biztos lehet benne, hogy “ugyanolyan nagyszerűt is játszott).

A lényeg mindezekre (valószínűleg nincs” egy), de megtanultam, hogy a műszer mechanikájának jó technikai megértése nagyon fontos, így nem gondol a műszerre (hasonlóan, mint egy megfelelő kamera működtetéséhez).Másodszor, a zeneelmélet és a játszott stílus idiómáinak jó megértése, valamint a stílus alkotói iránti szimpátia és empátia (hallottál már purista kemény bebop-lejátszót egy dixie zenekarban? Általában ez nem működik ezért

Hogyan juthat el valaki erre a szintre? Minden szempontból hallgasson, hallgasson és hallgasson újra, majd gyakoroljon, gyakoroljon és gyakoroljon. Ezután rögzítse magát, és hallgassa, hallgassa és hallgassa újra játszani, bármennyire is rosszul hangzik (ha úgy gondolja, hogy remekül hangzik, tanácsot kell kérnie egy pszichológustól – még soha egyetlen hiteles zenész sem érezte ezt így).

Megtehetem ezeket a dolgokat is jól? Nem, de minden alkalommal, amikor játszom, megpróbálom eljátszani azt, amit más előtt érzek, mivel úgy érzem, hogy bármi más cselekedete tisztességtelen.

Válasz

Hallottam, hogy Andre Previn beszélgetést folytatott Oscar Petersonnal, és beszéltek arról, hogy az Art Tatum felvételeivel együtt játszanak. Andre 3 éven át tanulmányozta a Tea for Two t, miközben hallgatással és ismétléssel megtanulta azt mértékenként. A nyalatokat és az ujjaikat gyakorolni és megismételni, megfordítani és transzponálni lehet.

Nagyszerűség érhető el: gyakorlás, gyakorlás, gyakorlás. Mozartnak soha nem kellett egy darabot tanulmányoznia tanára fegyelmezettségével és merevségével … de Mozart zseni volt. Akik nagy tehetséggel rendelkeznek, megkerülhetik a kezdeteket, de ha a TUDÁS az, amit el akarsz érni, akkor menj a Nagyokhoz, a Mesterekhez, és úgyszólván ülj a lábuk elé; finomítsa a fülét; bontja le a remekműveket, bárról barra, nyalogassa nyalogassa napi egy órát vagy egy órát egy héten. Önállóan határozza meg, mennyire jártas lesz belőled.

Meg tudod ismételni a hallottakat? Ez a hangszered (zongora) “párbeszéde”. Ahogy növekszik a hozzáértés, “még többet kell” hang “, A zongorán még mindig csak 88 billentyű van … tehát a KÉPZELETED tartja meg Nagyságodat, egyedülálló dallamos beszédedet. Találd meg, mi tetszik, és mondhatni” mosd meg, öblítsd le, ismételd meg “. Élvezd .

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük