詩を批判するときに何を探すべきですか？

私は学校で文学を学びました。私が学んだ最も重要なことは、詩人の目的は、アイデアであれ、そのために、詩人はさまざまな技法を使用して詩を作成します。

読んでいる間、本能的なレベルでのんびりとアイデアや感情を体験したり、飛び込んだりすることができます。詩人であり、全体がどのように機能するかを意識的に理解しています。それは車のようなものです。エンジンの音を楽しむためにメカニズムを理解する必要はありませんが、父が特定の音を出すメカニズムを理解しない限り、車を楽しむことは決して完全ではありません。

つまり、詩を構造的に批評したい場合は、ここに私の提案があります：

1. それを読んで感じてください（つまり、楽しむことも嫌うこともできます）

2. トピックとテーマを特定する

3. 詩をその部分（スタンザまたは行）に分割し、テーマがどのように進化するかを確認します。詩（例：憂鬱に減少する陽気な幸福から始めることができます）

4. 韻とリズムを見てください（押韻構成やメーターなどの技術を知るのに役立ちます）そして、彼らがアイデアに下線を引いたり反対したりする方法を確認します

5. 韻を踏んだ人物を探し、送信されているアイデアに下線を引いたり反対したりする方法を確認します

韻を踏む数字がわからない場合は、次の点に注目してください。

a）平行で反対のstr uctures（文の構造だけでなく、音、アイデアなど）

b）繰り返しと対比（音、形容詞、アイデアなど）

c）比較と比喩

d）一般的なイメージと寓話

e）言葉の意味

重要なことはこれらの数字が伝達する効果。

ここで、最初のステップを繰り返します。詩を読んで感じてください。あなたはまだ最初の読書と同じ感覚を得ますか？もしそうなら、素晴らしい。そうでない場合、何が変わりましたか？

最後に、なぜそれが好きなのかを判断します。嫌いな場合は、理由を特定することがさらに重要です。

• 一般的なメッセージについてですか？
  私は通常、「顔を合わせた」メッセージが嫌いです。私は詩の繊細さを好み、イメージ、寓話、象徴性を持っています。その場合は、詩そのものではなく、個人的な好みが原因であるとして、あなたの楽しみの欠如を自由に説明してください。

• それはあなたが嫌う特定のテクニックや構造ですか？
  私は通常、長い節のある詩を楽しむことはなく、不調和な雰囲気を求める詩は本当に嫌いです。 「他のツールと同じですが、我慢できません。その場合は、もう一度お気軽に理由を説明してください。作者が選択したテクニックをどれだけうまく使用したかを分析するのは難しいことを忘れないでください。あなたがその仕事に強い嫌悪感を感じているが、それが「彼らや彼らの仕事に問題ではない」ことを彼らに伝えることを忘れないでください、それは本当にあなたの好みが公平さの邪魔になることです。

• 上記のいずれでもない場合、作成者は最高のツールを使用できなかった（またはそれらをひどく使用した）ため、一般的な作業について矛盾した感じがしましたか？
  これには、嫌いなものを探すために作品全体の分析を繰り返す必要がある場合があります。それを特定したら、問題が作者側のスキル不足であったか、または単に楽しんでいないかどうかを最後にもう一度確認しますその特定のテクニック。

問題がスキルの低さにあるとまだ確信している場合は、単語（または線、韻など）がどのように効果を生み出すかを指摘します。メッセージの送信には役立ちません。

上記の長いプロセスの代わりに（ただし、実際には、一般的な分析の場合は約5分、での場合は15〜30分でこれを行うことができます。 -深さ1）、「詩はどのように感情Xを生み出すのか？」と尋ねることができます。もちろん、あなたはまだほとんどのポイントをカバーすることになります。

作者が意図したかどうかにかかわらず、まさにその単語、そしてすべての欠落した単語は何かを意味することを忘れないでください。いくつかの例：

線が短い場合は、軽快感または簡潔さを感じることができます。

短く開いた母音がたくさんある場合（例：猫、座る）、その場合、音色は明るくなる可能性がありますが、母音が長くて閉じている場合（例：ドア、緩い）、音色は重くなる可能性があります。

暗い海で
目的のない
さまよう広い波。

この短い例では、最初の行に「w」の音が各単語の先頭で繰り返され、波の形の1つを思い出させるリズム（音と視覚）があります。長い行であることは、「広い」という空間的な考えも強調しています（詩が広いため）。

2行目は短く、1つの単語であり、他の2つの行とははっきりと対照的です。長いです。それはその考えをより強力にします。また、両方の行の単語の先頭にある母音と、韻がない場合にその類似性が2つの行をどのように接続するかに注意してください。

「aimless」と「dark」という単語は、ここでは否定的な意味合いを持っています。 「さまよう」もネガティブになります。特に、「さまよう」と「目的のない」がループで連携し、繰り返しの「w」で下線が引かれた「波」という言葉が読者の心を想起させるのに役立ちます。

伝統的な言葉の意味合いは文脈によって元に戻すことができることに注意してください。「暗い」という言葉はしばしば否定的であると見なされ、そうです、死について話すときは否定的ですが、夜空について話すときは肯定的でもありますまたは恋人。

最後に、あなたが批判している詩が死についてであることがわかった場合、しかし、線とリズムがあなたに気楽な気持ちを与える間、多くの前向きな言葉と考えを持っているようです、おそらくそれを指摘し、それが意図したものかどうかを尋ねます。なぜなら、あなたにとって、トーンが一般的な効果を損なうように感じたからです。

コメント

• この答えがいかに実用的であるかが好きです。
• @Jedediah：大学では理論に圧倒されますが、教師は実践的なアプローチに固執するほうがよいでしょう。 10代の若者を扱う。 🙂

感情的な影響。

批判的分析は、多くの要因-構造、語彙、形式、イベントや文化との関係、詩的な言語形式の使用、リズム、流れ、テーマ、詩を構成するこれらすべてのもの、それらはすべて二次的であり、単純で、粗雑で、原始的に書かれた二行連句最も洗練された、派手で高度なソネットやエポスよりもはるかに強い影響を与えることがあります。そして、これがすべての詩であり、特定の感情を呼び起こし、特定の感情的な影響を引き起こします。それが行うすべてのことは、その特異な目的に役立ちます。それが効果を達成するならば、それは良いです。それが失敗するか、効果が圧倒的であるか意図されたものとは異なる場合-例えば、それはあなたを退屈させたり、感情的な操作の悪い後味を与えます-そしてそれは悪いです。

批評には、分析、効果がどのように達成されるか、または詩が意図した影響を生み出すのを妨げる要因が含まれる場合があります。そのような分析には、含めたいすべての要素を含めることができますが、常に行う必要があります。彼らは主な目標に従属していることを忘れないでください。目的ではなく、単に意味します。

どのようにして、高揚などの個人的な好みを残す学術活動にしますか。完全に方程式から外れたトーンですか？

スポーツで相手を尊敬しているように。あなたの誤りを指摘したり、論争の巧妙な使用によってあなたを罠にかけたりする議論のライバル。詩はすべてそれらに関するものであるため、感情を除外するのは間違っていますが、もちろん意図された影響は、個人的に嫌いなものである可能性があります。たとえば、詩は、あなたが高く評価している主題に対する先のとがった風刺です。その場合は扱います。価値のあるライバルとしての詩は、長所を強調し、短所を示し、影響を認めます。「好きになったり同意したりする必要はありませんが、それでも意図したとおりに機能します！

コメント

• あなたは’すべての詩が本質的に抒情詩であると想定しているようです。 ‘叙事詩のほとんどが感情的な影響を与えようとしているとは思いません。 ‘叙事詩で物語を語ることがすべてです。
• @Davor：物語を語る目的は何ですか？ ‘はめったに教育的 …
• 娯楽を提供しません。
• @davor：感情を呼び起こします

私は自分の3部構成のルーブリックを何年もの間批評に使用してきました。クリエイティブなプロジェクト：

• クラフト：どれだけ上手ですか？どのコマンドですか？作者は技術的な基礎を持っていますか？詩に関しては、それが正式な詩である場合、それはすべての規則を満たしていますか？規則が破られている場合、それらは正当な理由で破られていますか？それはうまく提示されていますか？間違いはありませんか？

• 創造性：オリジナルですか？新鮮ですか？新境地を開拓しますか？リスクを冒しますか？記憶に残りますか？驚くべきことですか？

• 深さ：視聴者を感動させますか？それは挑戦的な主題の材料を引き受けますか？それはより深いレベルと意味の層を持っていますか？心からですか？それは重要ですか、それとも重要ですか？

このルーブリックを使用すると、ほとんどの場合、賞賛すべきものと改善のためのいくつかの貴重な手段があります。すべての芸術作品に等しく適用できます。また、さまざまな基準で優れた、バランスの取れたアートワークに向けて機能します。私はまた、芸術を向上させたいと願う人々を導くことに成功していることもわかりました。これはすべての批判の最終目標であるはずです。ただし、それ以上ではないにしても、同じくらい重要であることを忘れないでください。、順調に進んでいることを見つけることと、成長する領域を特定すること。

詩[暗黙的に]それ自体の成功の基準を定義します

これは、実際にはどの文章にもほぼ当てはまります。カフカの変身とフランツの夜と霧を同じ尺度で測定する場合、あなたは本当に合理的ではありません。特定の人生の無意味さについての不条理な魔法のリアリズムと、ホロコーストサバイバーの信じられないほどの苦しみと悲劇にもかかわらず意味を見つけることについての反芻は、対照的に興味深いですが、まったく異なる効果をもたらすことを目的としています。どちらの最初の質問もケースは彼らが成功したかどうかです。客観的な手段によって、両方とも成功しました。完全な開示：私はカフカの執筆が嫌いです。

より具体的には、詩について言えば、観察しないことで自由な詩を批判することはできません。 iambic pentameter。（一方、特定の長蛇の列の無料の詩の詩は、大げさな文章のように聞こえ、詩の理解に実際には似ていないことを示唆するかもしれません。）一方、何かがシェイクスピアの場合ソネット、いくつかの行の文字化けしたメーターを除いて、その計量的失敗は確かに失敗です。

詩人が注意深く意図的に設定し、期待を破っている場合のサブセットを除いて、それははtです彼は詩人によって確立されたパターンと慣習であり、あなたの最初の基準となるはずです。

そうです、たとえば、「Days」や「Skies」は適切な傾斜韻ではないという発言は、公正な批判かもしれません。 ..または、詩人がどれほど厳密に韻を踏む傾向があるか、そして失敗がどれほど場違いであるかによっては、そうではないかもしれません。

この批判のスライディングスケールは、詩に関して特に重要です。メーターや韻から特定の画像ファミリー、またはベールに包まれた解説の種類まで、散文で通常提案されているものを超えて、任意の数の追加の次元でレイヤー化できます。成功は意図の成功であり、意図を識別できる場合です。

品質と味の間に[あいまいな]線があります

文芸批評に関するエッセイで、CSルイスはレビューアは単に気にしないジャンルや主題について話すときは十分に注意してください。興味のないトピックについて批判することは絶対に避けてください。「スパイスリラーを気にしない」と「スパイスリラーを気にしない」には違いがあります。これは悪いスパイスリラーでした。」

カフカを公正にレビューすることはできませんでした。 TheMetamorphosis や A HungerArtistについて誰もが前向きに考える方法がわかりません。 。しかし、これらの作品をよく考えている人がいます（少なくとも、私が何年も前に取っていたその明るいクラスで読書としてそれらを割り当てるのに十分です）。私は知的に、他の人々が経験するある種の次元が、私が彼らの中で観察できるすべてである空虚さと鼻を凝視する無意味さを超えているに違いないことを知っています。

個人的に、何もないときかなり批評できると思うテーマですが、管理できるのであれば、技術的な問題や作者の意図に焦点を当てるように最善を尽くしますが…

理想的には、いつ味の違いが客観的な尺度を圧倒する

詩はトリッキーなものです。

それは純粋に単純な「通常の」直接的なコミュニケーションを超えてその力を伸ばすことによる言語のレベル（散文でのように）。詩は単に「物事を言う」だけでなく、単に「韻を踏んで」物事を言うだけではありません。ご指摘のとおり、理解や判断が難しいさまざまなレベルの言語。

詩には固有の要素があるため、簡単に識別できます。指標、リズム（覚えておいてください） g古典的なメトリクスはまだメトリクスではない）、音（類韻、韻など）、フレージング（名目スタイルと口頭スタイルなど）。 2番目のレベルは、選択された単語とそれらが呼び起こすイメージに行きます。いくつかの詩は平易な言葉と通常の比喩を使用し、他の詩は抽象的な象徴的な平面まで、さまざまな概念とイメージを並置することによって機能します。

最終的に、それはすべて、多くの文化と文脈の理解。詩の作品を理解するには、それが生まれた文化的背景を理解する必要があります。エリオットがシェイクスピアとは異なって書いている、またはザンゾットがフォスコロとは異なって書いているのには理由があります。それはスタイルや年齢だけではなく、背後に詩的な理論があります。また、19世紀の傑作と同じスタイルと言語で今日詩を書くと、良い詩にはなりません。ばかげているだけになります。

形式以外にもたくさんあり、詩を読んだだけではわかりません。

非常に反ロマンチックに聞こえることは知っていますが、詩が（他の芸術作品と同様に）それ自体で生きているとは信じられないほど素朴です。言葉やイメージに身を任せるのも大好きです。 、しかしそれはあまりにも単純な解決策です。複雑で総合的な表現形式であるため、その意味と品質を完全に把握するには、外部からのヒントが必要です。

コメント

• ‘詩は、他の芸術作品と同様に’、批判されるものではありません。 詩を批判するときに何を探すべきですか？：’文法/スタンザ警察（何の関係もありません）でない限り、他にできることは何でもありますアート付き）。シェイクスピアのようなものに感謝できないかもしれません… “それ自体が生きているとはどういう意味ですか”？
• @Mazura by “それ自体が生きている”つまり、知らないうちに読むだけで完全に理解して理解できるものです。または外部要素（コンテキスト、作成者、引用、参照、影響など）への参照
• ああ、それがアートの理由である’ +1。しかし、美しさは見る人の目にあります。作家が私に文脈だけで完全に理解してほしいと思ったのなら、彼らは詩を使うべきではありませんでした。’ ‘ 私にとっての意味の後に終止符があります…他の誰かの分析’は茶番劇のイモです。

+1 SF、感情的な影響が重要です。

しかし、基本的にアドバイスは同じです。技術を維持します。第一印象で、あなたが詩を「好きではない」場合は、それを好きになることを「意図していない」かどうかを自問してください。 極端な架空の例を挙げると、詩が憎まれた政治家の暗殺を祝っている場合、私はそれを好きにはなりません。しかし、その意味のために、私は詩が好きではないことに気付くことができます。 。

適切な批評を行うには、トピックに対する個人的な感情的な反応を乗り越え、その反応を生み出すことを目的とした詩の形成の技術を批評する必要があります。

私は詩を勉強していません。 、だからあなたは私よりも多くの例があるかもしれません。しかし、私は韻が緊張している韻を踏む詩を読みました。または、メーターが台無しになっている、または単語が行に押し込まれているように見える-重要かもしれませんが、適合しません。音節の省略と同じことです（アポストロフィを使用して有声文字を置き換えるか、メーターの音節を削除します。 count- ne “er for” never “、 am” rous は「魅力的」、 “tis は「それは」）。私には、これらはやり過ぎであり、詩に一言をカラスが禁じているように見える可能性があります。

パターンの強調や、画像のパターンが存在する可能性があることは知っています。画像のエコーが発生する可能性があることはわかっています。例えばさまざまなものを象徴することを目的とした花の名前の進行。純粋さ、処女、愛、死。あまりにも多くの物語を間違った形に詰め込もうとした結果、詩が急いでいる、または混雑していると感じることがあることを私は知っています。詩は小説と同じくらい決まり文句の犠牲者になる可能性があります。

SFが回答で述べているように、読者に喚起される感情は重要ですが、感情に関係なく、それを喚起するメカニズムは何ですか？

小説を書くときと同じように、悪い文章や間違いに注意が向けられたので、読者に読書の空想を壊してほしくない。その流れを維持したい。詩ではあなたの目的は同じだと思うべきだ。 ：全体のポイントが読者の感情を操作することである場合、でこぼこの乗り物でのイライラなど、迷いの感情メーターまたはリズムは、意図しない感情が彼らの空想に侵入するため、詩の失敗です。

それはあなたが詩を批評する際に探しているものです。あなたは彼らの一連の画像や感情、さらには驚きさえも スムーズに 、そしてあなたが批判するのは、旅行がスムーズに進まない、場違いに見える、失速したり、すりおろしたり、読書を中断したりするものです。そして、作者が想像力を働かせて線や画像に大きな影響を与える機会がある場合。