Redarea prototipurilor de proiectare pentru multe materiale poate deveni ușoară odată ce înveți să prezici cum se va comporta materialul în condiții de iluminare date.

Cu toate acestea, materialele foarte reflectante și transparente sunt mult mai greu de previzionat – în special sticla. Acestea fiind spuse, observ multe vizualizări pentru sticle de parfum și produse din sticlă online care au fost redate foarte bine fără o referință (vezi Fig. 1-3). Acest lucru mă face să cred că sticla poate fi înțeleasă suficient de bine pentru a crea construcții de design convingătoare & prototipuri dacă se știe cum.

Există reguli care să mă ajute să înțeleg cum se comportă lumina asupra obiectelor din sticlă?

ie Cum se comportă umbrele & pe sticlă? Cum pot anticipa forma de reflexii pe un obiect de sticlă? Efectează sticla convexă sau concavă modul în care se formează umbrele / luminile / reflexele, respectiv? Se pare că lumina este cel mai greu de prezis unde sticla este mai groasă sau unde apar curbele & marginile.

Aș dori să pot redacta prototipuri de proiectare a sticlei care sunt mai convingătoare, fără limitarea referințelor de sticlă existente.

Am inclus câteva exemple mai jos care demonstrează foarte eficient prototiparea sticlei. Acestea au fost proiectate de Sangwon Seok & Begüm Tomruk (consultați referințele & link-uri de mai jos).

introduceți descrierea imaginii aici


Referințe imagine:

  1. Sangwon Seok, (2014) , Schiță produs [ONLINE]. Disponibil la: https://www.behance.net/gallery/product-sketch/14568139 [Accesat la 5 septembrie 2016].

  2. Sangwon Seok, (2016), Schiță produs [ONLINE]. Disponibil la: https://www.instagram.com/p/BFV65usOEp8/ [Accesat la 5 septembrie 2016].

  3. Begüm Tomruk, (2011), ID . Schițare & Redare marker [ONLINE]. Disponibil la: https://www.behance.net/gallery/1176939/ID-Sketching-Marker-Rendering [Accesat la 5 septembrie 2016]. *

Comentarii

  • Dacă acestea arată cum arată – schițe desenate manual -, atunci cuvântul cheie aici este experiență . Pentru un mijloc mecanic pur (obținând astfel un rezultat mai rapid decât câțiva ani de antrenament), căutați un raytracer bun.
  • Da, ei ‘ re vizualizatori. Cu toate acestea, nu ‘ nu întreb cum să desenăm, ci mai degrabă – cum se comportă lumina cu sticla. Am folosit raytracers pentru figuri umane în trecut, totuși, învățând despre comportamentul luminii, umbrele de bază, lumina ambientală, împreună cu experiența fotografică, pot acum să construiesc figuri și majoritatea materialelor fără referință. Cu toate acestea, sticla necesită mai multă atenție. Am postat exemplele de mai sus, deoarece demonstrează că redarea sticlei nu pare ‘ să pară a fi la fel de misterioasă pe cât am crezut prima dată!
  • Nu par deloc ca o refracție reală apropo. Dar publicul asta nu va fi observat. Aș răspunde la acest lucru, dar trebuie să merg și să fac alte lucruri. Îmi pare rău.
  • Cred că ” convingător ” este cuvânt operativ aici. Dacă pot înțelege suficient de bine refracția, pot crea o aproximare bună.
  • Poate că acest lucru vă ajută: phet.colorado.edu/en/simulation/bending -light

Răspuns

Nu cred că desenează cineva fără o referință, probabil cineva care a fost vizual imparțial de la naștere. Noi, restul, avem referințe vizuale tot timpul. Unii oameni pricepuți învață cum să preia aceste referințe vizuale din memorie sau intuiție.

Capitolul I, un studiu al proprietăților materialelor

Aceasta este o întrebare complexă. De exemplu, în redarea 3D, acesta este unul dintre cei mai complecși algoritmi de rezolvat. Până acum câțiva ani, a face ceva să pară refractiv era destul de complex și avea ca rezultat o imagine falsă.

În primul rând, nu aveți doar ” umbre & evidențiază „. Aveți mai multe tipuri de părți luminoase și întunecate care interacționează.

Să facem o analiză incrementală a luminii și întunericului. Deoarece sunt leneș, permiteți-ne să obținem ajutor de la un software de redare 3D.

Amintiți-vă că un desen este o interpretare artistică. Voi intra în asta mai târziu.

Lumina și umbra

Cea mai ușoară înțelegere este un material difuziv. Lumina și umbra sunt o indicație foarte clară de unde provine lumina (A) și unde este absența (B) .

1) Reflecție lucioasă

Dar lucrurile încep să se complice pe măsură ce adăugăm câteva glossine (suprafață reflectorizantă) Un punct culminant clar în care apare sursa de lumină (C) , dar alte zone nu sunt clare cu privire la ce se întâmplă. Unii se pot întuneca doar ” deoarece ” (D) și unele mai ușoare (E) . Dar se pare că nu mai are nicio legătură cu relația cu sursa de lumină, ci cu materialul din spate care este reflectat (F) sau absența a ceva care să reflecte (D) .

introduceți descrierea imaginii aici

Plastic vs. Reflecție metalică

Principala diferență între o reflexie metalică și una simplă din plastic sau lucioasă este că pe un plastic, reflexia rămâne de aceeași culoare a sursă de lumină (albă) într-una metalică, reflexia este afectată de culoarea însăși, astfel încât reflexia maximă nu mai este albă. Acest lucru se poate întâmpla în diferite grade.

introduceți descrierea imaginii aici

2) Transparență

Să adăugăm acum o a doua componentă, transparența.

Aceasta poate fi o culoare foarte plană sau poate cu unele gradiente, pentru a indica culoarea noastră de bază (G) .

Dacă adăugăm treptat Glossynes, găsim din nou evidențierea noastră evidentă (C) care reflectă lumina noastră (H) și găsim un alt punct culminant pe fața opusă internă (I)

Dacă acum mărim această componentă de reflecție ceva care în fizică se numește legea conservării energiei care spune că nu pot avea mai multă lumină sărind într-un obiect decât lumina originală care provine din sursa mea de lumină.

Pe măsură ce se reflectă mai multă lumină, ” transparent ” roșu componenta (G) devine mai întunecată și luminile devin mai luminoase (J) .

Ați putea opri interpretarea dvs. artistică aici. Nu aveți nevoie de un desen cu acuratețe fizică.

Lucrurile se vor complica făcând o gaură în sticla dvs. pentru a pune acum un lichid de altă culoare în interior.

introduceți descrierea imaginii aici

3) Refracție

Materialul nostru transparent lasă doar lumina trece prin el fără a-l distorsiona. Dar acum lucrurile încep să devină mai ciudate. A indicele de refracție al unui material crește îndoirile de lumină (K) .

Într-o forma arată ca și cum imaginea internă devine mai mică, pereții reacționează ca și cum interiorul se micșorează (L) .

Puteți utiliza acest lucru în favoarea dvs., deoarece puteți adăuga refracție pentru a indica o formă sau o margine (M)

(Acest lucru se complică și a adăugat unele distorsiuni, dar aveți în continuare ideea de bază)

introduceți descrierea imaginii aici

Iată câteva alte randări cu un motor de redare mai simplu, unde aceste efecte sunt mai vizibile. Dreptunghiul verde în care ar trebui să fie imaginea dacă nu avem refracție, iar roșul arată deplasarea. Marcez în culoare doar o axă, dar acest lucru se întâmplă în toate axele.

introduceți descrierea imaginii aici

4) Caustice

Aceasta este lumina care trece prin sticlă și este proiectată pe o altă suprafață. Pentru a-l putea vedea, aveți nevoie ca suprafața dvs. să nu fie complet albă, astfel încât să o puteți vedea mai luminată și să o adăugați ca un alt punct culminant.

Iată câteva treceri diferite adăugate una peste cealaltă pentru a crea o imagine mai vie.

introduceți descrierea imaginii aici

5) Shape it baby

Provocarea este acum utilizarea acestor elemente pentru a insinua forma. Este făcut din fețe plate? sau cele curbate.

Uită-te la partea neagră a acestei secțiuni. Aceste curbe indică forma generală a obiectului 3D.

introduceți descrierea imaginii aici

Capitolul II, un sistem de iluminare

În fotografie există o mulțime de tehnici pentru a face ceva luminos sau întunecat, în timp ce fotografiați bijuterii, sticle de vin, parfumuri.

Ideea de bază este să configurați o serie de bucăți de carton reflectorizante albe și negre, pentru a face reflexii interesante, fie pe fețele curbate, fie pe cele plate.

Aceasta este o artă aruncați o privire asupra unor tutoriale YouTube, cum ar fi acesta: https://www.youtube.com/watch?v=JP3ykBzk_RU și vedeți că imaginea rezultată este în realitate o compoziție a zonelor înconjurătoare.

Acum, întoarce-te și analizează câteva imagini de referință: https://www.google.com/search?q=fragrance+photography

Inclusiv în fotografie există un milion de moduri de a pune lumina pe un singur pahar pentru a face să pară diferită și atractivă.

Capitolul III

Libertate, ești un artist!

Ideea nu este acuratețea reflexie-refracție, ci o interpretare artistică pentru a oferi o idee generală a produsului final.

Luați câteva decizii, ce față va fi cea mai fericită și luminoasă?

Și construiți pe deasupra. Acest lucru va fi mai întunecat, am nevoie de contrast aici, am nevoie de o simulare a unei refracții întunecate, vreau o evidențiere frumoasă aici sau un gradient acolo.

Capitolul IV

Uitați toate postările mele și du-te și desenează!


Explorez același subiect puțin mai în profunzime pentru un ” Material auriu ” aici:

Illustrator: Cum se creează o suprafață de aur reflectorizantă realistă?

Comentarii

  • Răspuns excelent @Rafael. ‘ voi lăsa întrebarea deschisă, deși pentru mai multe contribuții doar până când recompensa a expirat aproape. Am crezut că punctele (1) Gloss-e & au fost de mare ajutor. Presupun că acest lucru se aplică și metalului? (2) Transparență contra. de energie este util să știi și tu. Într-o sticlă de parfum goală, de exemplu, luminile interioare vor respecta în continuare această lege sau se vor schimba, deoarece acestea sunt încă vizualizate printr-o parte din sticlă? Vă mulțumim pentru ajutor 🙂
  • De asemenea, din interes, cu ce software 3D folosiți pentru a reda aceste prototipuri?
  • Cubul a fost realizat cu blender cu motor de redare a ciclurilor. A doua, elice, au fost redate cu kerkythea. – Desigur, lăsați întrebarea deschisă, este foarte interesantă. – Trebuie să mă extind și mai mult până la un efect numit Fresnel. De asemenea, voi extinde diferența dintre reflexia metalică și cea nemetalică.
  • -.- Voi ‘ voi sfârși prin a vă oferi mai multe rep. = „de3b0e6ccc”>

t I. Rafael, Vânător de recompense lol

  • Lol. Ryan M-am gândit la asta. Dar ideea este că aveți un ochi bun asupra atenției asupra întrebărilor interesante. Într-adevăr n_n. Nu sunt un ilustrator, probabil unul frustrat, de aceea aceste teme îmi atrag atenția foarte mult.
  • Răspunde

    La fel ca în cazul multor întrebări de această natură, există trei cerințe: practică, practică și mai multă practică. Acestea fiind spuse, există câteva sfaturi pe care le pot împărtăși din experiența și luptele mele cu ilustrarea proiectelor de produse precum cele pe care le-ați arătat. Abordarea mea a fost întotdeauna prin intermediul ilustrației digitale (Illustrator sau Photoshop), dar același lucru este valabil și pentru desenul manual.

    În primul rând, aveți nevoie de o schemă prelungită de recreare a aspectului sticlei din surse existente. Acest lucru se poate baza pe fotografii sau ilustrații ale altor persoane. Urmăriți, copiați și duplicați cât mai multe obiecte de sticlă diferite, relevante pe care le puteți găsi până când identificați metodele care funcționează pentru dvs. Nu subestimați valoarea de a face același lucru din nou și din nou pentru a vă rafina și accelera abilitățile.

    În al doilea rând, sticla (și obiectele transparente în general) pot fi împărțite în patru componente și abordarea lor deoarece patru straturi sau etape separate m-au ajutat foarte mult:

    1. FORMA obiectului. Acesta este locul evident pentru a începe. În funcție de stilul dvs., acesta ar putea fi o schiță, câteva evidențieri și umbre, umbra aruncată pe o suprafață de obiect și poate o nuanță subtilă (sau nu atât de subtilă) pentru a reprezenta culoarea materialului.
    2. Lucrurile care pot fi văzute prin sticlă. Aceasta este cea mai complexă parte. Orice lucru din spatele obiectului trebuie să se arate, dar trebuie să luați în considerare dacă doriți să distorsionați acel obiect pentru a simula refracția. Acest lucru nu este întotdeauna necesar, dar poate adăuga o răsucire semnificativă de realism suplimentar. De obicei, veți fi capabil să vadă fețele din spate și interioare ale obiectului în sine. Acestea ar trebui desenate în același stil și culoare ca obiectul, dar în general va fi mai puțin opac pentru a arăta că sunt trăsături secundare.
    3. Este posibil să existe un lichid sau un produs în interiorul recipientului. Trebuie să luați în considerare modul în care culoarea și aspectul general al conținutului vor fi afectate de container. Conținutul în sine poate fi transparent, caz în care opacitatea acestuia trebuie luată în considerare, deoarece poate ascunde obiectul din spatele containerului mai mult decât îl face containerul.Dacă conținutul umple doar parțial recipientul, atunci ar putea avea nevoie de o suprafață vizibilă ca parte a propriei forme.
    4. În cele din urmă (și aș face de obicei acest lucru ultima), există lucruri care sunt REFLECTATE în suprafață a paharului. Veți dori întotdeauna să adăugați câteva evidențieri – moi și subtile pe suprafețele plane și lumini de captare mai puternice și mai strălucitoare la colțuri; și poate câteva zone mai întunecate pentru a sugera reflexia generală a mediului. Dacă există mai multe obiecte în scenă, atunci afișarea unei reflexii subtile a obiectelor din apropiere în suprafață poate adăuga mai mult realism și într-adevăr unesc scena împreună.

    Unele dintre acestea sunt probabil evidente, dar dacă o descompuneți așa cum am făcut-o, atunci ar trebui să puteți găsi propria soluție pentru fiecare componentă și apoi să le construiți în propriul stil de ilustrare.

    Personal, recurg adesea la modelare 3D și software de redare pentru acest tip de proiect, dar asta este doar o preferință personală. Uneori voi produce o redare 3D și apoi voi lucra deasupra în Photoshop pentru a-mi adăuga propriile atingeri.

    Sper că asta ajută.

    Comentarii

    • Vă mulțumim pentru răspunsul util, Chris. Prezentarea randărilor 3D a devenit mai standardă din industrie față de ilustrația grafică, în special în etapele de dezvoltare a produsului ?
    • Acest lucru variază în funcție de companie, client și designer. Ca regulă generală, aș spune că ain idre Sunt companii și clienți și designeri cu calificare medie vor face în mare parte ilustrații digitale și redări 3D. Din motive de timp și costuri, mai mult decât orice. La sfârșit, cei mai buni designeri de la cele mai prestigioase companii care lucrează pentru crema clienților, vor avea timp, buget și abilități setate să predea idei de schițe precum cele pe care le-ați citat în întrebarea dvs. Am ‘ văzut oameni care pot face ceva de genul acesta pe spatele unei agende în timpul unei întâlniri. Blew my mind!

    Lasă un răspuns

    Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *